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Latifa Echakhch | 空缺的占据

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作为第5届在中国举办的马塞尔·杜尚奖艺术家主题展,本次展览“沿着本没有的路行进”将透过一个新的视角再次呈现12位获奖及提名艺术家的作品。策展人安娜贝尔·特内兹(Annabelle Ténèze)围绕位移、旅行和发现,聚集了一系列以道路为核心概念和隐喻手段的作品。每件作品其自身都将成为一个开敞的窗口,通向一条发现的道路。展览期间,美术馆将不定时推送展览相关文章,以期增进公众对展览的进一步了解。

* 本次展览免费向公众开放,将持续展出至10月20日。



被挖去图案的地毯,不明来源的残留火药,中途暂停的马戏表演等这些残损或被遗留下的事物和场景常常在艺术家 Latifa Echakhch 的作品中出现。这类装置作品在特定的密闭空间内如同一个没有明确出入口的容器,它漂浮在某种绝对的状态之上,而相应触发的错失感受正诱使着观众在缺口处进入或者逃离。


1.Latifa Echakhch, Sans titre (gunpowder), 2008

2. Latifa Echakhch, Frames, 2000-2010

在今年 Verbier Art Summit 的讲话中,Latifa Echakhch提到自己总是会时不时的关注一个事件在发生之后会带来什么,一个反复的行为或者一个微小的举动所能引发的不确定性。因此,在艺术家的作品中,我们试图可以窥视到这些关于“缺席”与“残留”部分的体量所裹挟着的对以往行动的踪迹探寻,和它们可被解读的未知的可能性。


Latifa Echakhch, View of the Exhibition "Goodbye Horses", Jybsthaus Zürich, Zürich, 2012


2013年,Latifa Echakhch  在美国 Hammer Museum 内呈现了作品“For Each Stencil a Revolution,艺术家将带有浓重酒精气味的空白蓝色复写纸铺满了整个过道的墙面。该作品的名字来自阿拉法特对60年代末巴勒斯坦民族解放运动的政治评价,它巧妙地连接了艺术家对复写纸特殊气味的童年记忆,和关于复写纸在简易机器的操控下轻松实现复制的政治用途。艺术家在结合个人记忆的同时,也试图通过“缺失”的隐喻实现政治表达的诗意化。墨水在墙上的渗透蔓延如同政治宣言在社会运动中的传播,满墙复写纸中文本信息的缺失似乎暗示着潜在的社会变革,其中透过个体所影射的文化身份便拥有了唤起关于集体历史的潜力。


Latifa Echakhch, For Each Stencil a Revolution, 2013


Latifa Echakhch 在创作过程中使用的原始材料大多来源于日常生活中现成的事物。它们被艺术家挪用、拆解、重塑和再现时往往伴随着某种带有剥夺性质的干预。正如艺术家于2007年在群展“Shifting Identities”中备受关注的作品“Fantasia (Empty, Flag, Black)”中被揉成纸团而无法被观看的地图,和上方互相交错的、被刻意取下旗帜的旗杆,Echakhch 将材料的原始功能从再建的精致形式中剥离出,从而挑战它本身被预先设定的文化意义。艺术家对不同材料实施的干预行为直接、暴力,但又暧昧、诗意。艺术家似乎并不在意她的这种干预会指向何种特定的结果,而旨在为事件过后的空缺之处提供一个消解原有矛盾的潜在场域。



1. Latifa Echakhch, Fantasia (Empty, Flag, Black), 2014

2. Latifa Echakhch, La de?possession, 2007

然而,这样剥夺性的干预行为并非只生产空缺,事物在发生性质变化的同时往往伴随着新的占据。在2014年 Latifa Echakhch 创作的作品“La dèpossession”中,艺术家将美好天空的形象转印在巨型幕布的表面,从触不可及的上空剥夺直至转化成可触碰的坠落过程恰好诠释了绝对完美的状态是如何在被物质化的同时产生占据的。本次在上海民生现代美术馆的杜尚奖艺术家主题展“沿着本没有的路行进”中,Latifa Echakhch 的参展作品“Cross Fade”同样运用了天空元素。我们可以观察到,艺术家在其绝大部分的装置作品中无不关注着作品元素及物质材料与空间的在地契合度。“Cross Fade”中破碎的蓝色天空在展览入口处的高墙走道中呈现,它通过构建一个相对私密而又绝对神圣的空间,使墙上美好天空的残损之处在作为自身脆弱性的承载者的同时呈现事物未被明确的状态。通过这样的情境,艺术家所能提供给观众的是进入的可能,或者说一个创造新的记忆的可能。

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Latifa Echakhch
《叠像渐变》,湿壁画和水泥, 2016

作为摩洛哥裔法国人,Latifa Echakhch 关注地理和文化概念,以及个人与集体的历史,其精妙且坚定的作品探索着政治与社会文化现实之间的联系。上海民生现代美术馆的展览中,策展人挑选了 Latifa Echakhch 的作品《叠像渐变》(Cross Fade)展出,艺术家邀请观者感受行走于天空之间的乌托邦体验,然而这乌托邦是破碎的,如同一幅画剥落一地。本文试图在展览之外,探寻艺术家作品对“缺席”与“残留”所蕴含的可能性的关注

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