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【嘉德秋拍】波磔奇古形翩翩——郑板桥胸中的书与竹

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本季秋拍中，有二件郑燮作品，皆成于乾隆二十七年（1726年），兹借此二作以窥其晚岁之风貌。郑板桥（1693-1766）原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。康熙秀才，雍正十年（1732）举人，乾隆元年（1736年）进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。

郑燮（1693-1765）

行书九言联

镜心水墨纸本

186×31 cm（每幅）

乾隆壬午（1762年）作

题识：乾隆壬午蕤宾月，板桥郑燮。

钤印：康熙秀才雍正举人乾隆进士、郑燮、橄榄轩（3印参见《中国书画家印鉴款识·郑燮》，84印，1456页）

鉴藏印：均风楼、李维洛鉴藏、李维洛珍藏之宝物、宗豪心赏

释文：霜熟稻粱肥，几村农唱；灯红楼阁迥，一片书声。

签条：清郑燮行书九言联真迹。（上、下）作于一七六二年，时七十岁。一九六六年重装，蓝塘书屋藏。钤印：李、维洛

出版：

1.《书谱》第十期，第15页，书谱出版社，1976年6月。

2.《郑板桥书画集》，周积寅编，第275页，人民美术出版社，1991年版。

3.《郑板桥年谱》，周积寅著，图126，山东美术出版社，1991年版。

4.《郑板桥对联辑注》，刁骏编，第124页，上海文化出版社，1991年。

5.《郑板桥书法字典》，"霜熟稻高粱肥，几村农唱；灯红楼阁迥，一片书声"字依次见第831、685、638、797、658、198、560、93、379、676、536、588、437、501、4、645、103、298页，中国青年青年出版社，1999年。

6.《郑板桥对联赏析》，党明放著，第166页，岳麓书社，2006年。

7.《郑板桥书画编年图目》（上册），齐渊编，第143页，人民美术出版社，2007年。

8.《郑板桥书法集》，韩凤林、宫玉果编，第54页，北京体育大学出版社，2009年。

9.《郑板桥对联印章汇说》，孙万寿编著，凤凰出版社，2019年。

著录：

1.谢诚均《聩聩斋书画记》卷二。（《郑板桥全集》（增补本2）附录一?研究资料汇编，第201页。）

2.《郑板桥全集》，卞孝萱编，第437页，齐鲁书社，1985年。

3.《郑板桥外集》，郑炳纯辑，第146页，山西人民出版社，1987年版。

4.《板桥对联》，任祖镛编著，第83页，山西人民出版社，1990年版。

5. 《扬州八怪书画年表》，江苏美术出版社，1992年版。

6. 《扬州八怪年谱》（下），第310页，江苏美术出版社，1993年版。

7. 《明清中国画大师研究丛书?郑板桥》，周积寅著，第539页，吉林美术出版社，1996年版。

8. 《中国书法全集》（金农郑板桥卷），第362页，荣宝斋出版社，1997年版。9.《郑板桥诗词文选》，立人选注，第216页，作家出版社，1997年。

10.《郑板桥年谱》，党明放著，第288页，首都师范大学出版社，2009年。

11.《郑板桥全集》（增补本1），第201页，卞孝萱、卞岐编，凤凰出版社，2012年版。12.《郑板桥诗文集注》，王庆德著，第305页，文化艺术出版社，2014年。

13.《郑板桥年谱》，王咏诗著，第208页，文化艺术出版社，2014年版。

14.《郑板桥传》，王庆德著，第215页，文化艺术出版社，2014年版。

“霜熟稻梁肥，几村农唱；灯红楼阁迥，一片书声”。此联写农村丰收，城廓中一片书声的盛世景象。书用他独创的“六分半书”俗称的板桥体。楷行相间，偶夹篆隶笔意。幅式极大，而书写沉着，无一笔率意飘忽，且结字严密，精气神抱成一团，大小轻重又极自然适意。故雄畅中别有活泼之致，是他晚年书法中极精者。

此作作于乾隆壬午，郑板桥时年七十，居于扬州已十年。"蕤宾"音律名。据淸崔述《补上古考信录》解释,自《吕氏春秋》始,以"律"与"历"附会。以十二律应十二月。古人律历相配十二律与十二月相适应谓之律应。蕤宾指农历五月。

郑板桥有强烈的重农思想，他认为农夫是天地间第一等人，他告诫家里人要好好对待佃户，也嘱咐家中妇女，精习舂揄蹂簸之事，用心学针线，主中馈。与很多同时期的文人不同，他的重农并非纯粹的出于对国家社稷的关心，或是对底层民众的悲悯。而是切身的体验，以及从农事中所感知到的趣味。也真是这样，作者才能从“霜熟稻梁肥，几村农唱；灯红楼阁迥，一片书声”中感觉到饱满和真切的欣喜与愉悦。

此作钤“郑燮”、“橄榄轩”、“ 康熙秀才雍正举人乾隆进士”。“橄榄轩”为其斋号，正是取其“良久有回味,始觉甘如饴。”之意。而“康熙秀才雍正举人乾隆进士”，亦恰是作者经历过并不顺遂的仕途後，在“几村农唱”与“一片读书”中的一种戏谑。此作曾经多次出版与著录，是名著一时的珍品。

书谱封面

另外一件《竹石图》，写竹二组，右者其叶向左，左者其叶向右，或浓或淡皆作呼应之势，高低疏密聚散得势，后作巨崖崛起，与竹皆有冲天之态。右方则空着所有，更显竹石之轩昂、天地之宽广。大片题字，亦挤于石下，留出茫茫太空，使实处益实，疏处益疏。构图简单，思致却不简单。题跋以自己的“胸无成竹”与文与可的“胸有成竹”作对比，称自己的“胸无成竹”乃“大化之流行”，随时随笔可让草木怒生，所以“有成竹”与“无成竹”皆是画道之至高境界。这段题记是板桥论画的名句。

“胸无成竹”的主张在郑板桥画竹的题跋中是经常表达的观点，是他艺术思想在继承传统中的进一步延伸。他用“眼中之竹”（客观对象中的自然之竹，通过观察反映于脑中的印象）、“胸中之竹”（将脑中印象加以主观的思考和分析，形成艺术形象）、“手中之竹”（用娴熟的笔墨技巧表现出来，主观与客观一体的），形象地说明了艺术与生活的关系。并根据自己的创作体会，提出“胸无成竹”的画论。此《竹石图》题跋对“胸无成竹”和“胸有成竹”作了进一步精辟阐述，无论“与可之有，板桥之无”，都离不开“意在笔先”，都必须把形象在胸中酝酿成熟。胸有成竹，是创作前构思成熟；胸无成竹，是创作时即兴而作。其实，两者均是藏于胸次，创作娴熟的表现。郑板桥之胸中无成竹实乃胸有成竹的升华。胸中之形象是一片朦胧的意象，在挥笔落墨时，可能会跟意象相合又可能不相合，不能固执成局，只有遇景生情和顺势而为，才能达到意想不到的艺术效果。

郑燮（1693-1766）

竹石图

立轴水墨纸本

187×106.5 cm

乾隆壬午（1762年）作

题识：文与可画竹，胸有成竹；郑板桥画竹，胸无成竹。与可之有成竹，所谓渭川千亩在胸中也。板桥之无成竹，如雷霆霹历，草木怒生，有莫知其然而然者，盖大化之流行，其道如是。与可之有，板桥之无，是一是二，解人会之。天翁年学长兄先生正。板桥郑燮。乾隆壬午。

钤印：郑燮印、丙辰进士、二十年前旧板桥、歌吹古扬州（参见《中国书画家印鉴款识·郑燮》54、83、18、94印，1453-1457页）

石缝中书写干支，亦有妙趣。壬午为乾隆二十七年，板桥时年七十岁，已是其晚作了。钤有“郑燮印”、“丙辰进士”、“二十年前旧板桥”、“歌吹古扬州”各一，郑板桥未成名时，从老家兴化来到扬州，无人赏识，默默无闻。成名后，仍在扬州卖画为生。这时求画者蜂拥而至，使他应接不暇。他感慨之余，自镌一枚闲章“二十年前旧板桥”。板桥没变，扬州没变，只是扬州人对待板桥的态度和看法变了。“二十年前旧板桥”，新篁见首不见尾的几竿风竹，押着一枚艳丽的方章，仿佛一抹挥之不去的惆怅。

清代中叶兴起石治印，一时印派群起，文人画家们将自己喜好的经典内容刻成形状各异的“闲章”，钤盖在书画上，或作起首，或作压角。“歌吹古扬州”原为郑板桥晚年写的一片横幅，后来又以同样内容刻了一方图章，常用在书画上。闲章的点缀，形成诗中有画，画中有诗，诗文、印章使绘画的意趣得到升华，达到诗、书、画、印浑然一体的效果，此处即为一例。