“角·色”传统戏曲系列活动丨梦回梨园，这里的好“戏” 不止一台

聚焦传统文化内核，体会戏曲之韵。广州大剧院“交一天时光给艺术·2019国韵雅颂”于金秋特别打造【角·色】中国传统戏曲系列活动，聚演出、画展、艺术普及活动三位一体，举办，国家京剧院京剧《穆桂英挂帅》演出、“角·色”东方歌剧的写意时空——彭小杭戏曲人物油画作品展，并举办“角?色”——中国传统戏曲艺术普及系列讲演会，邀请艺术家、戏曲团体，为羊城观众带来各色戏曲的视听盛宴，感受中国传统艺术文化的当代魅力。

朱唇轻启，声音袅袅。10月24日，国家京剧院京剧《穆桂英挂帅》新闻发布会暨彭小杭戏曲人物油画作品展启动仪式拉开“角·色”戏曲系列活动的大幕，著名京剧表演艺术家于魁智、李胜素携国家京剧院一团优秀演员，为羊城市民献上“京味儿”十足的国粹盛宴。

京剧承载着中华民族经久不衰的传统文化精髓，也肩负着弘扬民族精神的使命。发布会上，著名京剧表演艺术家于魁智、李胜素与羊城观众分享了自己的见解。虽然南北方戏曲文化具有明显差异，但国家京剧院经典剧目《穆桂英挂帅》受到广州市民的热烈追捧，于魁智认为广州着有庞大的戏曲受众群体，这不仅为培养新一代观众群体提供了基础，也给广东的戏曲繁荣带来强大的推动作用；《穆桂英挂帅》作为梅兰芳先生艺术人生中最后一部重要作品，蕴含了他四十年舞台生活之精华，而作为梅派传人的李胜素则从对角色的理解出发，分享了如何展现剧中穆桂英在家庭与国家之间的情感纠结。

京剧等众多中国传统戏曲是中国文化独树一帜的文化“活化石”，承载着中华民族经久不衰的传统文化精髓。在发布会暨启动仪式上，著名京剧表演艺术家于魁智、李胜素与画家彭小杭从不同艺术形态出发，围绕京剧艺术的当代发展分享了自身的见解，共同探讨了当今延续与振兴京剧的新渠道、新形式。于魁智与李胜素分享了多年来戏曲进校园、戏曲电影、京歌等传播京剧的新方式，彭小杭则从美术、策展等方向出发，鼓励更多艺术跨界的表达形式。三位艺术家共同期盼多元传播能让更多年轻人了解戏曲，感受戏曲中蕴含的民族情怀，体会民族文化的真谛。

此外，《穆桂英挂帅》导演、国家一级导演孙桂元介绍了剧目的三大亮点。国家京剧院一团青年老生演员刘垒以及梅派青衣演员朱虹配合国家京剧院一团乐队，现场为观众们带来京剧《空城计》、《贵妃醉酒》的经典选段，一展京剧醇厚风韵，赢得现场满堂喝彩，让观众在方寸之地，领略京剧唱段中的百态人生。

《穆桂英挂帅》导演、国家一级导演孙桂元发布剧目

刘垒演唱京剧《空城计》选段

朱虹演唱《贵妃醉酒》选段

有潮汕人的地方就有潮剧。潮剧的形成与发展融合吸收了潮汕土生土长的歌舞，有关戏童、斗畲歌等民俗，作为古老的地方剧种，已经有近六百年的历史。10月29日，“角?色”——中国传统戏曲艺术普及系列讲演会邀请广东潮人海外联谊会理事、广州市青年作家协会副主席黄剑丰、广东省非物质文化遗产项目代表性传承人，工青衣倪岱云、广东省潮人海外联谊会潮乐社社长郑凤娜、广东省文化馆曲艺社演员李肇星带领羊城观众聚焦“南国奇葩”——潮剧。

潮剧在发展中得以绵延并臻于完美，很大程度上有赖于戏种本身亲民的互动形式。从最开始简单“席地而演”的原始阶段，逐渐出现了“搭棚”演出，当以乡音演绎的新兴的潮剧广受欢迎之时，又出现了固定的“棚戏”演出。黄剑丰以 “双棚窗”和“帮声”这两个传统为例：“双棚窗”是两组演员同台中间以道具为隔，不仅表演的情节有内在联系，演员的表演和道白、唱词等亦相互呼应；“帮声”是当演员唱至最精彩的一段或在某一唱词的句末，由后台众声和之。

倪岱云、郑凤娜演绎潮剧《只待来生再续缘》

李肇星演绎潮剧《心潮翻滚似狂涛》

倪岱云和郑凤娜通过一首《只待来生再续缘》，带领观众近距离体会到潮剧特点，李肇星带来了一首《心潮翻滚似狂涛》，让听众沉浸在生动曲调里。丰富的情感表现力、张力十足的肢体动作，使在场观众体会到“余音绕梁”之感。潮剧不仅是一个剧种，也是联络世界各地潮州人之间情谊的重要纽带，更是一种文化的寄托。每一种艺术与传统，都是一种历史的积淀，观众们也纷纷表达了希望能够有机会看到更多本土戏曲文化的传播。

10月25日至11月3日，【“角·色”东方歌剧的写意时空——彭小杭戏曲人物油画作品展】将继续带给观众沉浸式的戏曲体验，感受戏曲人物的柔肠百转。展览期间，好“戏”精彩不断，【“角?色”——中国传统戏曲艺术普及系列讲演会】将后续带来华丽婉转讲述至情浪漫的昆曲，从江南中走出的灵秀越剧，清新秀丽的质朴黄梅戏，为羊城市民带来更多维度的传统戏曲文化体验。