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两周年系列活动回顾 | 「野生跨界」当代艺术发展下的跨界之势，让艺术无限！

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作为宝龙美术馆两周年系列活动之一“「野生跨界」当代艺术发展下的跨界之势”对谈活动于2019年12月15日在美术馆6号厅亮相。活动现场，我们特邀宝龙美术馆副馆长吕美仪、“野生大都会 2019当代艺术展”参展艺术家陆平原，“奇境森林：2019 亚洲插画艺术节”参展艺术家许玮甯、曹佑宁、张超亲至现场，对谈围绕着“野生大都会 2019当代艺术展”的思考内涵和展品展开一场有趣的艺术碰撞！

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艺术家陆平原亲自导览

活动当天，作为“野生大都会”参展艺术家，陆平原为在场观众做了展览介绍，过程中他说到：“越来越多的艺术家不断的在做创新尝试，包括材料、外形、理念。通常他们的创作灵感都来源于现实社会和自身的经历。所以我们的展览包含的不仅有当代艺术家，还有音乐人、设计师等，容纳了各类行业人士的跨界，也呈现出他们对不同艺术类型和媒介材料的互相渗透与嫁接。”

“例如徐震老师的作品《新-拉奥孔》，整体形象和古代是一样的，唯一不同的是头部放大了，这也是反应了现代社会中，很多人会认为大头的事物会非常可爱。还有丁力老师的作品《阿姨》，通过对油画颜料、喷漆、画笔与画框的重构呈现全新的视觉语言，人物像是被Photoshop处理过的，打破了人们对以前人物肖像画的审视。观看作品的同时，你们可以看到，很多艺术家摆脱了以往熟悉的材料材质，区别于传统的创作材质和理念，采用全新的创作手法为观众传达新的艺术理念。”

▲“野生大都会 2019当代艺术展”展览现场

▲徐震®, 《新-拉奥孔》, 宝龙美术馆“野生大都会 2019当代艺术展”

▲丁力, 《阿姨》, 宝龙美术馆“野生大都会 2019当代艺术展”

▲陆平原, 《蛇，农夫与死神》, 宝龙美术馆“野生大都会 2019当代艺术展”

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跨界艺术家的“跨界”对谈

▲活动现场（左起：吕美仪、张超、许玮甯、曹佑宁、陆平原）

Q1：大家最近都在忙些什么？

曹佑宁：最近刚忙完一个在奥地利的电影拍摄。同时，还参加了宝龙厦门艺术中心举办的“奇境森林：2019 亚洲插画艺术节”，22号前大家都可以前往厦门，支持我们的作品。

陆平原：作为在上海的当代艺术家，正在做很多和故事有关的作品，在这次“野生大都会 2019当代艺术展”中也展出了自己创作的一个故事，接下来希望能做出更抢眼的故事，并把作品呈现出来。

许玮甯：最近和曹佑宁一起在奥地利刚拍完一部电影，我觉得自己的身份还蛮符合今天的主题“野生跨界”，因为最近一直在回归到学生的身份，回到校园上课；除此以外，我希望自己可以创作出更多作品，开一个属于自己的个展。同时，因为我很喜欢唱歌，也希望明年有出唱片的计划。

张超：现在，我正在准备自己的个人音乐会，每天都在充实地努力着。同时，自己的个人单曲也在准备，希望大家可以喜欢。

Q2：这个展览有一个议题就是对艺术裂变求新表达的一种探讨。我们想听听您对当代艺术发展下“跨界”合作的看法?

陆平原：首先，从这场展览来说，展览本身就是由许多艺术家的作品所组成，“跨界”的“界”究竟在哪里？展览中所呈现的“界”比较特别，有点像是手机界面，因为我们如今去看所有信息都是通过一个屏幕去了解和阅读，包括作为艺术工作者，在创作的时候也是通过手机界面和屏幕，在看全世界其它艺术家的作品，所以这个“界”在这个展览中由一个“非物理”的东西变成了“物理”的东西。在整个展览创作中，你会发现所有的作品都是一个平面，他们会挣脱物理的属性，所有的作品都是飘在空中，散落在展厅各个角落，破坏了原有的展陈方式，让所有作品像图片一样存在。每件作品之间的组合关系，随着人的走动会发生变化，这种随意地组合，就像在一个平面里去阅读和学习一样，这个“界”在如今是以一个模糊又特别具体的方式存在的。我觉得艺人其实本身也是艺术家，他们只是在用不同的方式和媒介在创作，表演也是一种创作，艺人本身就是艺术家。对我来说，没有一个固定的媒介来创作，我并不设限自己是个画家或雕塑家，而是用各种媒介来创作。未来，我也希望作品能与电影结合，创作出更好的作品。

Q3：除了陆平原，其他三位跨界艺术家参展了我们厦门宝龙艺术中心的插画艺术节，跟我们分享一下你们“身份转变”的心情和契机吧!我很好奇，你们是怎样看待这样的“跨界”合作的呢?

张超：我是第一次参加插画艺术节，对我来说是一个更全面展示自己的机会，对我自己和大家而言这是个惊喜，这让大家看到了我的另一面。我觉得艺术是相通的，以跨界艺术家的身份参加这次“插画艺术节”，是对我另一个身份的认可，所以可能以后也会做自己的个展，就像陆平原老师以后可能也会发单曲一样。

曹佑宁：其实当我知道要参加“插画艺术节”的时候，心里存在着问号，因为这对我来说太突然，我一直都专注于演艺事业，这个邀约让我不禁扪心自问“哎？我真的可以做这件事情吗？”然后，令我意外的是事情竟成功的推行了。同时，我也很荣幸可以和安地羊Andy Yen老师一起创作。艺术是相通的，演员也是在用表演的方式创作，经过这次的经验，我觉得它对我未来的表演工作有了很大的启发。

许玮甯：接受宝龙厦门艺术中心“奇境森林：2019亚洲插画艺术节”的邀约，让我非常开心，当然同时也存在着担心。正如前面几位老师所说，艺术是没有任何设限的，艺术对我来说，尤其是画画，是一件非常神奇的事情，因为每个人可以从你的画里面看到自己想要看到的东西，我的心可以通过笔画传递内心的情绪，这是我在作画的时候得到的很重要的力量。正如参加此次“插画艺术节”时，我的画作可谓是一波三折，当时所有人的画都已经到了现场，而专属于我的作品的白墙上却只有我的名字，我的画作却一直没有抵达现场，但我认为没有关系，因为如果我的画没到，一面白墙就是一种艺术。幸好最后，我的画作还是如期到了现场，放上了那面白墙，展示了我想要向大家表达的思想。