香港今昔对比：「香港影像 · 两代触觉 — 邱良 · 李家昇」展售会

摄影师李家昇先生

 邱良：生于斯，长于斯，影于斯 

纪实摄影师邱良被誉为「香港布列松」，能够与20世纪最伟大的摄影师之一HenriCartier-Bresson 亨利．卡蒂埃．布列松相提并论之，其作品自有过人处。邱良的摄影创作历程始于香港华洋共处的六十年代，见证传统与发展交替进程。三十年来，邱良用菲林底片为这片土地上的一景一物留下倩影，作品主要以香港普罗大众的生活为题，尤其偏爱拍摄孩童和草根阶层的生活点滴，以简洁深刻的构图，纪录生活真情，道出老香港的轶事，成为最佳的历史见证。他对时间性的准确拿捏，将稍纵即逝的神彩凝于画面，当中的人间情味，依旧温热恒久，其作品获香港M+，香港艺术馆及香港文化博物馆收藏。

邱良《俪人行（告士打道，1961）》

银盐纸基，1961年摄，艺术家于1990年代冲印

46.6 x 34.1公分　

其作品另一独特之处，在于他的写实摄影能让观者对时代的人生百态有更深广的观照和理解。他所采用的拍摄角度以及对主体人物的表现方式，充分体现其对世态流动的细腻感知，使纪实画面更添几分画意。

邱良《攞景（湾仔骆克道，1966）》

银盐纸基，1966年摄；艺术家于1990年代冲印

14.2 x 21.7 公分

李家昇：充满后现代风格的当代寓言

香港当代艺术家及摄影师李家昇擅长影像组合，喜欢物像碰触而拼出真义，倾向动点透视，其作品往往包含几何图案的拼接与重迭。本次展售会将呈献他黑白及彩色两个系列的摄影作品，镜头下的香港充满后现代精神，以拼贴及并置手法，从隐喻出发，展现一个碎片化下的香港。

李家昇《开往快活谷》

数位冲印，喷墨，UltraSmooth艺术纸纸基

2017年摄；艺术家于2018年冲印，

25.4 x 50.8 公分

李家昇于1995年创立 OP PrintProgram （即英文OriginalPhotograph的缩写），一项以限量照片为媒体的计划，主要整理上代及梳理同代的摄影作品。由于九十年代前，香港并未建立出完备的照片及收藏市场，至OP的成立，才有具体的冲印及版数规划，为香港摄影的记载立下了重要的里程碑。

李家昇《从两个逆方向相对而行》

数位冲印，喷墨，UltraSmooth艺术纸纸基

2016年摄；艺术家于2018年冲印，

25.4 x 50.8 公分

关于邱良（1941 - 1997）

邱良的摄影创作历程，始于六十年代，维持三十载。他曾担任国泰机构（香港）电影有限公司的摄影师，及后转职到邵氏制片厂，担任旗下《南国电影》月刊的摄影师。邱良于摄坛所涉猎范畴极为广泛，除日常工作以外，亦于1973年创办《摄影生活 》月刊，并从1980年起任职《摄影艺术》杂志总编辑。邱氏曾于1994年及1998年于香港艺术中心举办个展，并出版多本个人摄影集，包括《炉烽故事》及《飞越童真》。 其作品亦获香港M+，香港艺术馆及香港文化博物馆收藏。

关于李家昇（1954 -）

李家昇早期从事文学及现代诗创作，后来于1978 年与妻子设立摄影工作室从事广告摄影。80至90年代，李氏亦同时为各大摄影杂志报刊撰写专栏，包括《摄影画报》、《摄影艺术》等。1995年他创立 OP Print Program（OP Edition），在香港引入照片收藏学术知识及概念，除整理香港当代影像作品之外，亦整理及代理上一代之摄影师包括邱良，颜震东等人之照片。李氏亦是香港专业摄影师公会创会会员，1994至96年间任该会会长。1989年获香港艺术家联盟颁 〈1989艺术家年奖〉，1999年获香港艺术发展局颁视觉艺奖。

 

1997年李氏移居多伦多，离港前他曾任香港文化博物馆摄影项顾问，及香港艺术发展局视觉艺术项目之委员。李氏的主要影集包括：《Forty Poems》、《李家昇照片册》、《东西 De ci de la des choses》等。李家昇摄影作品为东京都写真美术馆，香港文化博物馆，香港科技大学等公立空间收藏。

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