参展艺术家介绍（下）｜三影堂+3画廊即将登陆2019艺术厦门

三影堂+3画廊将于6月6日至9日携艺术家森山大道、荣荣&映里、张克纯、秋麦、邵文欢、骆伯年和卢彦鹏的重量级摄影作品亮相艺术厦门五周年盛典。+3画廊鼎力支持艺术厦门作为立足当代的综合性艺博会在五周年之际迎来的新突破。

艺术家 | Artists

森山大道、荣荣&映里、张克纯、秋麦、邵文欢、骆伯年、卢彦鹏

Daido Moriyama, RongRong & Inri, Zhang Kechun,Michael Cherney, Shao Wenhuan,Luo Bonian,Lu Yanpeng

参展艺术家介绍（上）｜三影堂+3画廊即将登陆2019艺术厦门

张克纯

Zhang Kechun

黄河横贯中国东西，是仅次于长江的中国第二长河。中国人称它为“母亲河”或者“中国文明的摇篮”。

这几年，张克纯拿着他的大画幅林哈夫相机常常徘徊黄河岸边，仔细地记录着眼前景色最真实的一面。画面里，他尊重拍摄主体，给其充分呼吸的空间，同时又尽量避免呈现太多的人性因素。通过赋予画面特别的色调，他充满诗意地捕捉安静、柔软、平淡、寂常的宽宏时刻，而另一方面对推动国家不断变化的摧枯拉朽的洪流般的力量深感悲悯。

《黛山》  艺术微喷  46 x 80 cm  2018

《黄山》，艺术微喷  30 x 80 cm，2018

张克纯视角细腻，对有趣的琐碎之事以及细小之物观察甚微，并思考未被他人察觉的小小进步。好似制作雕刻作品般地记录着环境遭受的破坏：这一影响人们日常生活的永恒主题。尽管他的叙述声调很安静，却比大声说出来的宣言更响亮和强烈。你可以感受到其中蕴藏的张力，并注意越来越迫切的环境问题。不光是中国，这个系列同样也对整个资本主义提出质疑，我们无休止地追求新颖和不同的事物；我们受模糊的欲望驱使，只管冷冰冰地往前冲，追逐更多更多的世俗物质。

他收集而来的无可复制的画面，像一首首优雅的十四行诗，表现着这条河安静的时刻，而这河又不单纯是河，还蕴含了繁盛发展中黑暗的一面。不真实的画面中有着广袤的自然，和在其中显得渺小的人。宽广的风景显得既奇特又充满人造感，这种对比十分强烈，他好似追逐的是一幅幅海市蜃楼。尽管风景优美，隐匿其下的绝望现实却随时从矛盾的瞬间呼之欲出。即便如此，他仍然渴望人类能尽可能的与自然和睦相处。

——具本昌

秋麦

Michael Cherney

中国传统山水画的魅力，就在于作品的目的仅仅是暗示现实世界可以提供的潜在可能；图像徘徊在显现与虚无之间。笔墨与笔法的语言（与其物质载体）在千百年来不断演变，描摹自然之力愈臻完美。但英文中的“自然（nature）”一词，有多重含义 。它既指自然的外显之貌，人们可观可看的“天地”；也含括了其内在特质，如树木、山石等物、甚至人的本性与特征，这才是中文里的“自然”之义。

通过把握与传达自然物象的本质和气韵，绘画比摄影让人感觉更“逼真”，因为它蕴含了大自然超越一时一刻的、亘古长存的特质。这种作画之法既状写自然，也对自然进行了提炼。 

《影幔 #8B》 2009-2010
摄影墨本、三桠皮纸 130 x 206 cm

由于摄影必然是在某个时间与地点被定格的，那么摄影师要如何克服自身媒介的局限而去表达中国传统山水画之精粹呢？中国画特有的笔墨形式本就起源于自然，我们便可以再觅之于自然，尽管它往往隐匿于细微当中。

师法自然和临摹古作都是中国传统山水画学习的核心要素，摄影当然也是“临摹”的一种。但是老练的观察力也是需要的。在我开始探索、拍照之前，已经花时间对古典绘画作品进行了学习和吸收。四处旅行时，有时会涌现那么一个瞬间，一个视觉触因会促使我按下快门，而这个触因有时是潜意识的。旅行结束，回到工作室，要做的就是在图像框架中寻找到它的“气”。

我的意愿是让摄影成为与自然——这个可触可感的世界——衔接的渠道。改变图像会破坏这个初衷，因此我对这种方法敬而远之。只有大自然可以夸大自己[1]。而裁切、遮幅、放大和折叠则是可以使用的工具。

我的愿望是让摄影充满万物兴衰的感觉。摄影在带领观众穿越一幅作品的深处时，也同时提供了一种回归，因为观众随时会意识到所见之物确实是在物质世界中存在过片刻的光；由此，摄影提供给观众一种与物质世界及其本质相连接的感觉。

 ——秋麦（Michael Cherney)

邵文欢

Shao Wenhuan

邵文欢的作品往往出现在一个恰到好处的位置，因此我们很难用特定的艺术媒介去定义邵文欢的创作，也无法用“摄影”、“绘画”或更笼统的“综合艺术”概念去框定邵文欢的身份。媒介和身份问题不是邵文欢最关心的话题，他寻求的是通过媒介使用和身体碰撞，去获得艺术情感体验中的对位。当相机和摄影无法单独达成时，手和绘画由此介入创作，两者共谋形成了他作品的基础形式。

邵文欢一直在创作中尝试各种可能性的改变，并在变化之中留下持续性的线索。时间性是邵文欢的作品在符号性之外保留的关键线索之一。不同于录像和行为艺术自带的时间属性，摄影和绘画对于瞬间和静止的外部客观对象的具体描述，使得其中的时间性几乎无法自证。但邵文欢复杂而多层次的创作过程，以及把握材料并不断拆解和重新建立，使时间性贯穿在他的创作中。

《隐迹》，综合材料
摄影，明胶银乳剂涂绘感光、铝丝
90 x 100 cm，2017 – 2018

邵文欢的时间性，首先来自他的三种不同而勾连的创作场域：相机（摄影）、暗房（负像）、画室（绘画）。摄影是邵文欢捕捉时间切片的过程。他反对概念先行，灵感发生于他对周围世界的探索，并伴随快门的按下而锁定。但他不会即刻消化获得的素材，时间在此成为最好的过滤器：也许几天，或许几年，这些素材会被重新审视。暗房是邵文欢最谨慎的实验室，也是他思考媒介关系最重要的场所。面对负像和感光乳剂，邵文欢进行过不同媒介的实验碰撞，为绘画阶段的创作预埋下意料之外的伏笔。曾经的绘画经验是邵文欢无法摆脱的情结，我们在他第三阶段的创作中可以很轻易发现其中的绘画性。但他也警惕于陷入媒介的控制，力求摆脱作品的形式和工具分析。因此，与其用绘画去概括邵文欢创作的第三阶段，不如称之为“用绘画对由摄影构成的基础画面的‘干扰’”来的精确。漫长的创作为邵文欢带来了更多的思考空间，我们也许可以看见那些始于灵感的开端，却不会知道止于时间沉淀的结局。

  ——陶寒辰

卢彦鹏

Lu Yanpeng

像所有成长的故事，他的影像在这几年里看起来似乎也渐渐变得平静内敛，像他家乡的名字。《石头的记忆》（2009）是即将为人父的他与山的秘密对话；《山•雾》（2008-2010）则是他的山中吟游。他的镜头像继承了古典中国的文人之眼，山在其中是更迭的现实世界的存在，更是精神空间的物象。

这些作品和他的长发与羞涩开始让人想象一个盘腿垂发、内心平静的卢彦鹏。那大概是当年王阳明平定叛乱后置平和县（明正德十三年，1518年）最冀望看到的后人的模样。这位明代大儒冀望用“寇平民和”的心学模型去安抚的，是骚动不安的民性。

《一座山》，艺术微喷 110x150cm  2015

但影像之外的卢彦鹏是个急性子，无论走路的步子还是头发的生长速度。他精力旺盛，称自己是“一个活在当下和未来的人”，他的身上总散发着一种青春期少年的骚动。在厦门时，如果不跟我们到处晃荡，他就躲在他那个幽闭的工作室里，喝烈酒，听重金属乐，率直任诞如他最爱的魏晋名士。有时你看他的脸，会发现那其实还是一张孩童的脸。

在他相对匮乏的现实语言里，他喜欢用“蛮有意思的”形容他感兴趣的东西——残破的石头狮子、绘画中怪异的动物或平遥古城骑着三轮车经过的丰硕的北方妇女。他注视它们，但不拍摄。这些“蛮有意思”的东西刺激着他的好奇心，在很长的一段时间里，它们杂糅成他生活里的混沌，使他变成那支“满弓的箭”，然后，摄影成为他的本能。

作为现实对立面的山为他提供了一个行之有效的场域。他可以像动物一样潜入山的内部，也可以抛开所有局部视角，去获得一座山的整体所舒展开的自然图景和宇宙观。

在这种游荡式的、依赖直觉的观看里，摄影是他与自己对话的语言。那些运动的世界事物被他用照相机捕捉，成为一个一个静止的词——“飞起的鸟”、“关于塔”、“三只羊”、“枯枝”...它们在暗房中重新显影，串联成他的生命痕迹。词与词之间，像记忆与记忆之间的豁口。如诗人约瑟夫•布罗茨基说的：“精神上的连贯让位给了诗的核心——情绪性的统摄和跳跃”。它们是莽撞、粗俗、刺激的卢彦鹏和羞涩、天真的他之间的对话，是一个“活在当下和未来”的卢彦鹏与过去的他之间的秘密对话。

  ——王琦

艺术厦门2019/ 阿莫艺当代
ART XIAMEN/ AMOY CONTEMPORARY ART

三影堂+3画廊
Three Shadows +3 Gallery

展位号：A1-06、07

展览时间：

6.6 - 6.9

VIP预展 ：

6.6（星期四）/ 14:00 - 21:00

开 幕 式 ：

6.6（星期四）/ 16:00

公众开放：

6.7（星期五）/ 9:30 - 18:30

6.8（星期六）/ 9:30 - 18:30
6.9（星期日）/ 9:30 - 17:00

展览地点：厦门市国际会展中心A1/A2馆

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三影堂+3画廊作为三影堂摄影艺术中心旗下的独立运营空间，自2012年成立至今，举办多场受欢迎展览，先后展出了原久路、莫毅、任航、荣荣&映里、张克纯、蔡东东、荒木经惟、森山大道、骆伯年、邵文欢、秋麦等众多国内外知名艺术家的优秀作品。

当代的艺术环境中，优秀的艺术作品需要一个良好的平台来促进推广和传播。+3画廊以推介中国最具代表性、最具成长性的摄影艺术家及其作品为首要目标，同时有计划地推介国外重要摄影艺术家及其作品，通过与国内外优秀艺术家、艺术机构、画廊和顶尖博览会合作，促进摄影艺术在本土的传播与发展，增强中国摄影在世界其它地域的呈现。