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年末福利|你有一条来自高古轩的未读消息

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Installation view, Cézanne, Morandi, and SanyuGagosian Hong Kong, March 26–May 11, 2019, Artwork, left to right: Giorgio Morandi © DACS 2019, Sanyu, Paul Cézanne, Courtesy Gagosian.


2019是精彩的一年。高古轩很高兴与热爱艺术、一直陪伴着我们的诸位共度美好时光。一年尾声之时,我们将盘点高古轩香港的年度展览,以及高古轩在中国地区的艺博会参展情况,与大家一同回顾高古轩在中国的精彩瞬间。

在2020年即将到来之际,我们也为大家准备了一份惊喜。欢迎大家积极参与篇末留言,get诚意礼物~


年  度  展  览


2019年,高古轩香港空间共呈现了5档精彩纷呈的展览。分别是:罗伊·埃思里奇(Roe Ethridge)个展「避难所」(Sanctuary);由曾梵志策划的三位艺术大师——塞尚、莫兰迪、常玉的首次大展;马克‧纽森(Marc Newson)新作展;阿尔伯特·厄伦(Albert Oehlen)首场亚洲展览「New Paintings」以及正在展出的约翰·柯林(John Currin)香港首场个展。

「避难所」(Sanctuary) 
 艺术家:罗伊·埃思里奇 

Installation view, Roe Ethridge: Sanctuary, Gagosian Hong Kong, January 24-March 9, 2019, Artwork © Roe Ethridge, Courtesy Gagosian.

在埃思里奇的作品中,商业摄影、艺术、库存照片和社交媒体的语言不断交错,展现摄影世界的多元声音。而这些截然不同的体裁于杂志和网络上共存,对于埃思里奇而言,展览意味着一次以自己的方式将这些不同题材与风格共冶一炉的机会,借此来表达我们不应避免不同类別的混合,反而应该勇于接纳,甚至对此加以保护。


「避难所」(Sanctuary)一词就像埃思里奇的摄影作品一样,其意义会随不同语境而截然不同,例如移民争论、宗教场所或生态保护。


相关阅读:
展览现场 | 罗伊·埃思里奇「避难所」
作品赏析 | 五件作品带你走进「避难所」

 展览:「塞尚、莫兰迪和常玉」
 策展人:曾梵志 


Installation view, Cézanne, Morandi, and Sanyu, Gagosian Hong Kong, March 26–May 11, 2019, Artwork, left to right: Giorgio Morandi © DACS 2019, Sanyu, Paul Cézanne, Courtesy Gagosian.


「塞尚、莫兰迪和常玉」视觉短片

2019年巴塞尔艺术展香港展会前夕,高古轩香港呈现了由艺术家曾梵志策划的展览——「塞尚、莫兰迪和常玉」。此次展览是三位现代主义大师的作品在历史上的首次汇聚。他们构建起了现代艺术乃至当代艺术的雏形,成为其同时代和包括曾梵志在内的之后无数艺术家的试金石。展览展出了三位艺术家各具代表性的作品:塞尚用笔严谨大胆的水果静物莫兰迪排列紧凑的容器,和常玉色彩反差强烈的花卉及花瓶等等


塞尚、莫兰迪和常玉生活于一个黄金时代的先后时期,居住于不同国家,背景差异巨大。他们都通过减弱明暗、融合中国传统绘画和日本木版画中扁平的视觉空间,且在同一画面上整合多种矛盾的视角,在20世纪初为世界奉献了崭新的更全球化的形式主义艺术:着重捕捉当时当刻的复杂性,而非执着于延续往昔传统的绘画形式和叙事性。 


相关阅读:

展览现场 |「塞尚、莫兰迪和常玉」

策展人访谈 | 以展览为媒介的再创作

英国《金融时报》报道 | 「塞尚、莫兰迪和常玉」——曾梵志策划的精美大展

《艺术新闻》国际版报道 | 创造艺术史:曾梵志策划塞尚、莫兰迪和常玉的首次大展


 马克‧纽森个展 

Installation view, Marc NewsonGagosian Hong Kong, May 23 – July 27, 2019, Artwork © Marc Newson. Photo: Martin Wong. Courtesy Gagosian.

自投身艺术创作之初,纽森同时制作限量版及大规模生产的实用设计。他从流行文化以至世界各地的传统工艺寻找灵感,将设计视为探索技巧的练习,以及提升概念、美学及作出实际改进的过程。纽森运用雕塑原理处理效率、奢华与使用价值等议题,至今已创作出一系列工艺精湛的腕表、鞋履、行李箱、家具及运输工具等,体现机械与美学密不可分的原则。

此次展览是纽森首次在中国展出其限量版家具。作品中,他采用了玻璃、珐琅等极不稳定材料,突破了物理上的限制,呈现了多年实验和改进的结晶。

相关阅读:
展览现场 | 马克‧纽森新作展
高古轩代理的唯一设计师——马克·纽森

「新绘画」(New Paintings) 

 艺术家:阿尔伯特·厄伦 


Installation view, Albert Oehlen: New Paintings, Gagosian Hong Kong, September 12–October 26, 2019. Artwork © Albert Oehlen, Courtesy Gagosian


厄伦视绘画为感知的挑战,是在画面这个难以预测的竞技场内的一幅拼图。他创作时往往会在作品中加上特定的规则或限制,例如只用某种颜色或以直线开始创作,从而探索绘画行为的无限可能性。他在混沌与掌控之间不断游走,在图像空间、色彩与姿势之间建立全新的关系。


在这些新绘画里,厄伦利用其独特的艺术手法强调随心创作的重要性。不同于他近期以油彩或光漆在铝板或铝板合成的材料Dibond上创作的作品,此系列主要运用水彩,标志着他重拾2016年甚至更早期近乎印象派的朦胧油画风格。


相关阅读:
展览现场 | 阿尔伯特·厄伦新作展
画册文章 | 风险与自由
季刊对谈 | 我总是自找麻烦,自找压力。

《艺术碎片》报道 | 从90年代的“计算机绘画”到“太平洋调色板”


 约翰·柯林个展 


John Currin, Untitled, 2019, Oil on canvas, 22 × 18 inches (55.9 × 45.7 cm) © John Currin, Courtesy Gagosian.


Installation view, John Currin, Gagosian Hong Kong, November 26, 2019–February 29, 2020. Artwork © John Currin, Courtesy Gagosian


柯林揉合高雅与低俗文化、古典大师作品以至性感美女照片等灵感来源,运用惊为天人的绘画技巧描绘看似完美理想化却又不合常理的画面,既迷人又令人质疑。

在柯林的新肖像画作中,他回归自己最喜爱的主题:女性。画作展现他经常采用的主题,也深入探索女性肖像画的体裁。以特征而言,这些女性看似半真、半虚构,仿佛画中人只有一部分置于扭曲的镜子前,其余部分则正常无碍。此次展览是柯林在香港的首场个人展览,也是这位艺术家作品在亚洲的首次展出,将持续展出至2020年2月29日。

相关阅读:
约翰·柯林细腻笔触下的女性面孔
约翰·柯林手稿与油画实践之间的关系
《时尚芭莎艺术》报道 | 约翰·柯林:低俗小说如何走进主流审美?


参  展  亚  洲  艺  博  会


 台北当代艺术博览会 

Taipei Dangdai: Booth D13, January 17-20, 2019, Courtesy Gagosian.


2019年1月,高古轩参展首届台北当代艺术博览会。在展位D13中展出了乔·布拉德利(Joe Bradley)约翰· 柯林(John Currin)艾德蒙·德瓦尔(Edmund de Waal)等近20位艺术家们的现当代艺术作品,并与来自世界各地的艺术专业人士和广泛观众进行了交流。

相关阅读:
艺博会现场 | 高古轩在台北当代的精彩展位

 巴塞尔艺术展香港展会 

Art Basel Hong Kong: Booth 1C18, March 29–31, 2019, Photo: Sebastiano Pellion di Persano, Courtesy Gagosian.

今年春天,高古轩参展本届巴塞尔艺术展香港展会,展出包括草间弥生(Yayoi Kusama)乔治·莫兰迪(Giorgio Morandi)白南准(Nam June Paik)理查德·普林斯(Richard Prince)埃德·拉斯查(Ed Ruscha)理查德·塞拉(Richard Serra)安迪·沃霍尔(Andy Warhol)汤姆·韦塞尔曼(Tom Wesselmann)瑞秋·怀特里德(Rachel Whiteread)乔纳斯·伍德(Jonas Wood)克里斯多夫·乌尔(Christopher Wool)赵无极曾梵志等24位当代艺术家的作品。

艺博会期间,高古轩亦推出了“2019年巴塞尔艺术展香港展会线上展厅”,呈献画廊代理艺术家的精彩作品,其中包括阿尔伯特‧厄伦的一幅代表作。

Albert Oehlen, Untitled, 1988, Oil oncanvas, 110 1/4 × 149 1/2 inches (280 × 380 cm) © Albert Oehen, Courtesy Gagosian.


高古轩艺术家阿尔伯特·厄伦的油画作品《无题》(Untitled,1988)一经上线3小时内即售出,价格刷新了艺术家当前的拍卖纪录。这件作品蕴含了阿尔伯特·厄伦画家职业生涯中的一次至关重要的转变。1988年是厄伦绘画创作的重要节点:在这段时间,他从早期讽刺风格的具象绘画转为专注研究抽象艺术,观众很难发现任何具体图像的踪迹。这件作品是厄伦创作于这一时期和风格的巨幅抽象画作品之一,《无题》亦揭示了抽象绘画中的新可能性。

相关阅读:
艺博会现场 | 高古轩在巴塞尔艺术展香港展会
阿尔伯特·厄伦作品《无题》在高古轩线上展厅售出并刷新纪录
视频 | 阿尔伯特·厄伦的创作文脉
视频 | 阿尔伯特·厄伦作品的市场表现

 西岸艺术与设计博览会 

West Bund Art & Design 2019: Booth A121, November 8–10, 2019, Courtesy Gagosian.


11月初,高古轩再
携顶级艺术大师的精彩作品,亮相第六届西岸艺术与设计博览会。展位A121不仅集中呈现了理查德·普林斯(Richard Prince)拿手的摄影拼贴、玛丽·韦瑟福德(Mary Weatherford)“自带光环”的巨大绘画、德国“新表现主义”代表性艺术家乔治·巴塞利兹(Georg Baselitz)的大幅墙上作品……亦囊括了马克·格罗特雅恩(Mark Grotjahn)等艺术家涵盖广泛媒体的精彩之作。

相关阅读:

现场 | 西岸艺术与设计博览会


 ART021上海廿一当代艺术博览会 

ART021 Shanghai 2019: Booth C02 , November 9–10, 2019, Courtesy Gagosian.


上海艺术周期间,高古轩亦参加了第五届ART021,并在展位C02中展出了乌尔斯·费舍尔(Urs Fischer)、达⽶恩·赫斯特(Damien Hirst)、贾蔼力海伦·弗兰肯特尔(Helen Frankenthaler)、村上隆(Takashi Murakami)等21位等艺术家的群展。

最后,我们再次向高古轩艺术家、藏家、支持者及关注者们致以衷心的感谢和最诚挚的祝福。2020年,让我们继续携手艺游世界,共同发现、感受及分享艺术的精彩!

 粉丝福利  


「塞尚、莫兰迪和常玉」展览画册

篇末留言,与我们分享“2019高古轩香港画廊你最喜欢的一个展览”,点赞数前5名的参与者将获得「塞尚、莫兰迪和常玉」展览画册一本!






香港中环毕打街12号毕打行7楼

7/F Pedder Building, 12 Pedder Street

Central, Hong Kong 

T. 852.2151.0555 

F. 852.2151.0853

hongkong@gagosian.com

开放时间: 周二-周六,11am-7pm


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