{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

华·美术馆 | 2019年全年回顾

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

2019年是华·美术馆成立的第11年，也是十周年新篇章开启后的第一年，华·美术馆依旧通过多个展览和多场公共项目与公众进行连接和对话。2020年是新世代的开始，也是新的机遇。让我们在新的一年到来之前一起回顾下2019在华·美术馆发生过的瞬间吧——

展览回顾

01 变量循环：缪晓春 2006-2018

2019年1月19日 - 2019年4月8日

（点击图片了解更多）

由华·美术馆主办，独立策展人李振华策划的展览“01 变量循环：缪晓春 2006-2018”是对艺术家缪晓春自2006年以来创作的全面回顾，旨在呈现缪晓春在创作中如何思考媒介、科技和观念之交互。展出了缪晓春近12年用数字技术进行创作的摄影、绘画、刺绣、雕塑等作品，以及2017年开始持续创作发展的新作《陀螺舞》的图像、运动、动态、动机，借由影像、装置与雕塑在空间中的形态，再次引申艺术家对存在与真实性持续探究。

第十届深圳国际水墨双年展·主题展

2019年4月20日 - 2019年5月20日

（点击图片了解更多）

2019年的“第十届深圳国际水墨双年展”以“水墨现在”为主题，董小明担任总策展人，吴洪亮、尚辉、冀少峰、杨晓洋四位长期致力于水墨艺术理论的研究者与水墨创作的实践者，分别担任“揽古烁今”“笔墨至式”“水墨无疆”“四十不惑”四个主题展的策展人。本届双年展以历届展览开放的态度关注水墨艺术在当代文化语境下的多样呈现，邀请96位海内外著名艺术家和19位理论家参与，作品300余件，在OCAT深圳馆、华·美术馆和深圳画院美术馆同期举办。

华·美术馆作为此次双年展主场馆之一，展出“揽古烁今”和“笔墨至式”两个主题展览，国内外共24位艺术家参展。华·美术馆作为中国第一家设计主题美术馆，在探讨设计的实验性的同时，长期关注跨学科的创新力量，曾举办“十一日谈——杨诘苍个展”“在线人间”(第七届深圳国际水墨双年展之专题展）等重要展览，探索自传统水墨线画中生发、交织多元创作语言和试验，在当代语境下的思考和想象。此次两个单元主题展，一方面将富有生命力的传统揽于当下，进而面向未来；另一方面围绕中国画的现代性转型进行了范式探究。

策展课

2019年6月22日 - 2019年10月13日

（点击图片了解更多）

华·美术馆主办的“策展课——策展与设计”展览邀请崔灿灿作为发起人，以策展与设计为主题，由37位（组）不同类型的艺术家和项目提供其代表性作品，包括绘画、装置、雕塑、影像等。展览以这些艺术作品作为基础素材，邀请8位策展人对本次展览提供不同的方案，通过各自的学术背景和观念构思，将37件作品和项目进行重构式的组合，形成全新的展览叙述文本进行展出。

“策展课——策展与设计”是基于策展学科的讨论而展开的项目，策展需要对整个展览进行全方位及跨领域的研究和统筹，是对展览中每一件单独存在的作品进行深入内化后的新产出。策展与设计，既是同一件事，又是一个双关语。它们彼此成就，却又可以互相拆解，形成全新的展览，不断演化为无数个事实。

下一代自然

2019年11月02日 - 2020年02月09日

（点击图片了解更多）

由华·美术馆主办，杨小玲策划的“下一代自然”展览于2019年11月2日至2020年2月9日在深圳华·美术馆展出。展览呈现荷兰NNN(Next Nature Network 下一代自然网络)设计组织的20多组实验和研究成果，集中讨论未来主题下人类对未知的疑惑和解决方案。

荷兰NNN设计组织是一个国际性的研究、设计和开发(R&D&D)网络，通过跨学科的项目、出版物和活动，激发人们对人、自然和技术之间不断变化的关系的讨论。这个团体涵盖艺术家、设计师、建筑师、生物学家、生态学家、科学家、经济学家、宇航员、哲学和人类学家等各领域的先锋人物，他们基于现实问题所开展的跨学科探讨和研发，积极探索我们如何设计、建造和生活在下一代大自然中。“下一代自然”是一个对未来主题进行研究的体验型展览，在务虚的想象和展望同时，又多了些务实的态度，为我们展现了一幅既科幻又真实的未来生活景象。

重构乌托邦莆田站

2019年11月22日 - 2020年03月23日

（点击图片了解更多）

本次“重构乌托邦”建筑艺术展在莆田的展出由中国第一家设计主题美术馆华·美术馆、中共莆田市委宣传部、莆田市文化和旅游局、莆田市文学艺术界联合会共同主办，旅法建筑师、策展人野城策划，福建湄洲湾控股有限公司、福建钟潭文化旅游投资有限公司、莆田市美术家协会联合承办。本次展览室内面积8000平方米，室外面积800平方米，共邀请了28组有着大胆创想和深度实践的中国建筑师和艺术家参与，展出百余件绘画、雕塑、装置、模型、图纸、影像和摄影等门类的作品，以“乌托邦”为线索来重新梳理他们的想象脉络，更直指当下与未来世代，并以一种全新的“本体论”思维对诸多领域进行交叉诠释与深度剖析。

公共项目回顾

“我们在参与”系列讲座

世界不是孤立，何必形单影只。2019年至今，华·美术馆"我们在参与"系列讲座在深圳市南山区宣传部（文体局）的大力支持下，共策划推出13期"大拿说"和"青年烩"活动。除了现场聆听讲座，观众们还可以通过在线直播或本公众号回顾推文，参与和了解讲座内容。

「大拿说」

“我们在参与”系列讲座

多位来自设计、艺术、历史、戏剧、科幻、音乐等领域卓有建树的专家和先锋，在2019“大拿说”里以他们的身体力行，引入不同学科的视野，呈现在各自坐标轴上与艺术界域的知识论点。

第60讲：为什么我们要学习信息图表设计？

时间：2019年1月9日（周三）20:00-22:00

主讲：张圣焕

第61讲#1：法国互联网与数字化专家现场解码第四次工业革命

时间：2019年1月16日（周三）20:00-22:00

主讲：弗雷德里克·卡瓦扎

第61讲#2：全球数字经济：一个多极世界

时间：2019年5月11日（周六）15:00-17:00

主讲：尼古拉·考兰

第61讲#3：大数据的实践意义与未来场景

时间：2019年5月18日（周六）15:30-17:30

主讲：吉尔·巴比耐

第62讲：01变量循环

时间：2019年3月23日（周六）19:30-21:30

主讲：缪晓春

第63讲：策展故事的魔方

时间：2019年6月23日（周日）15:00-17:00

主讲：崔灿灿

第64讲：展览是设计出来的

时间：2019年8月25日（周日）15:00-17:00

主讲：吴洪亮

第66讲：智慧城市可持续发展面临的挑战

时间：2019年10月19日（周六）15:00-17:00

主讲：西尔维·伏煦

第67讲：城市策展+策展城市

时间：2019年10月27日（周日）15:00-17:00

主讲：张宇星

第68讲：下一代自然——人类造成的自然

时间：2019年11月02日（周六）14:00-16:00

主讲：库尔特·范·曼斯佛特

第69讲：丁格利博物馆——让艺术近在咫尺

时间：2019年11月26日（周二）19:30-21:30

主讲：罗兰·维策尔

第70讲：数字时代的信息获取：社交网络、资讯推送、造假新闻

时间：2019年12月08日（周日）15:00-17:00

主讲：多米尼克·卡尔顿

青年烩——團夥

“我们在参与”系列讲座

“青年烩”是“我们在参与”系列讲座年度特别策划专场，每期邀请来自不同领域的青年创作人代表，分享他们各自通过创作行为对社会的参与意识和实践思维。青年们通过梳理自我与创作映射自身与社会环境和艺术实践的微妙联系，同时也协助他者反观青年创作人这个群体。

2019年的“青年烩”围绕“團夥”展开。这里的团伙，已经不是词典里关于纠集在一块从事不轨活动的小集团，也不是为他人想背负委派任务的普通社畜，而是术业有专攻的个体为了处理各自的肾上腺素和分泌共同的多巴胺跨到一起，组成小型团队相互负责地进行各类活动和生产。亦是当代一种变异和传染式的工作方式甚至是生活机制。

第65讲："青年烩"「四大团伙尬聊发家史」

时间：2019年9月8号（周日）14:00－17:00

特邀团伙：another design／跳海大院 / 异人局／轴艺术项目

D-TALK系列设计论坛#14

人类从认知自我、探索世界，到超越和改变自然的属性，我们与周遭的关系不断被重新整理，或明或暗的影响着我们的日常生活。处在从人类世活动拐向超自然世代的节点，人们前所未有地关注并参与着对未来的讨论，包括推测，行动，期盼，焦虑。一直以来，诸多具有前瞻性的作家、哲人、学者以理论和想象，为人类未来论断了各种命运图景，可我们终究要回归行动，面对当下。

生活力，是我们处在时代的拐点提炼和强调的探索性行为，它附着在形形色色的当下思考和行动之上，凝聚成切入、适应和改变具体生活的力量。2019年度D-TALK论坛联合欢乐深活节，以“生活力”为主题，聚焦在人类世的生活体系里，平日被习惯折叠简化的“生活”二字，在此被层层翻开，在还原其本身涵义的同时，也提醒着对今天日常生活中习以为常的价值体系保持觉察与检视。我们期待以超自然的新世代眼光，回溯生与活的来处和本源，提倡以生活力为每个人提供渡入2020及其后的生机，盼能穿过迷雾，翻越沙丘。

实验场

“实验场”是华·美术馆的公共教育项目品牌，专注于为设计专业公众推介和搭建兼具专业横向宽度与知识纵向深度的艺术研习 / 实践平台。在循序渐进的工作坊课程设计中，令参与者集中地进行艺术学科的技能应用和美学思维的多向延伸，使美术馆成为知识习得及二次生产的场域。

“信息图表设计研修班”工作坊

时间：2019年1月10-13日

导师：张圣焕

“有界无边”华·美术馆之夜

（点击图片了解更多）

我们始终坚持以美术馆自身独特的主导性与内容创造为方向和动力，以“什么元素能够进入美术馆的公共空间”为发问，以“打破美术馆的疆界意识”为策划理念，2016年再次将“创意坊/创意节”进行解析重构，形成新的品牌项目——“有界无边”华·美术馆之夜。呈现以“夜展厅”、“表演项目”、“互动项目”等版块为主体内容的艺术飨宴，通过“越界”的方式集中为公众呈现“有意味的形式” （英国美学家贝尔），全面打开作品、空间/环境、参与者、创作者之间相互的、多向的感知与交流通道。

2019年的「有界无边」华·美术馆之夜，策划组串联了一场适度的灵魂测试，带你夜探美术馆。如果你自我意识过剩，可以借助这场探寻游戏卸载负重；如果你六神无主，更应该加入这场夜探，给自己的松果体做做瑜伽运动。参与这场测试是看清自己的一个步骤，反对虚无的狂欢。

展览附属活动

“策展课”论坛

“策展课”展览附属活动

“策展课”论坛是一次集中性的讨论，也是展览的第二次开始和行动。在此前，8位策展人完成了各自的方案，37件作品作为基础素材，与其它的被邀请作品，整合进8个不同的结构、视野和展览语境中。策展课邀请了8位来自不同的教育背景、知识系统、工作状态的策展人。他们呈现了策展语言在如今的多样性和丰富性，一个展览的无数变体，一种内容的多种表述，以及隐含其中的个人口音和独特轨迹。

美术馆里的魔术：策展与机构

时间：8月31日（周六）14:30-17:00

论坛嘉宾：王绍强（广东美术馆馆长）王璜生（广州美术学院美术馆总馆长）赵趄（广东时代美术馆馆长）郑闻（南京艺术学院美术馆副馆长）刘林（南京四方当代美术馆副馆长）黄宓（上海当代博物馆展览部主管）卞卡（北京尤伦斯当代艺术中心展览部主管）

策展在中国：从批评家到策展人

时间：8月31日（周六）18:30-20:30

论坛嘉宾：胡斌（批评家、策展人、广州美术学院美术馆副馆长）张离（策展人、上海昊美术馆副馆长）

在地行动：策展的语境

时间：9月1日（周日）14:30-17:00

论坛嘉宾：冯兮（策展人、非营利艺术空间实践者）

王麟（独立策展人）王澈（策展人、非城市空间项目发起者）王将（策展人和创作者、独立运营空间运营者）

全球视野：移动的策展

时间：9月1日（周日）18:30-20:30

论坛嘉宾：李佳（策展人、艺术评论写作者、译者、泰康空间高级策划人）缪子衿（策展人、艺术评论写作者）李杰（策展人、A4美术馆首席策展人）

科技的金字塔——科技如何成为自然

“下一代自然”展览附属活动

华·美术馆邀请NNN首席设计师主讲关于“下一代自然” 的哲学、方法和工具的讲座。内容围绕“科技金字塔” 展开，这是 NNN (下一代自然网络 Next Nature Network) 开发的概念导航工具，通过七个步骤可视化“技术如何成为自然”，是关于融合技术变革和社会变革的长期愿景的结构。NNN 是一个国际性的研究、设计和开发 (R&D&D) 网络，通过多学科的项目、出版物和活动，激发人们对人、自然和技术之间不断变化的关系的讨论。它是由建筑师、设计师、生物学家、艺术家、生态学家、经济学家共同组成的团体，他们积极探索我们如何设计、建造和生活在下一代大自然中，同时寻找人类即将面临的棘手问题的策略和方法。

科技的金字塔 —— 科技如何成为自然

时间：11月3日（周日）14:30-16:30

主讲：亨德里克-扬·格里芬克（NNN首席设计师）

更多类型

除了开发展览的附属公共项目和华·美术馆自有品牌的公共项目，2019年我们还多次推出声音表演和影像座谈等多元类型活动。与法国文化中心和法国商务投资处、深圳设计互联、深圳市家具行业协会共同推出的第一届“中法设计之约”，旨在将我们两国在设计领域的事务所、机构和人才聚集在一起，开展相互交流。其中就“设计是唯一选择”这一主题在华·艺术沙龙展开了两国之间的讨论。