【早鸟8折开票】神仙阵容神话意境，杨丽萍执导的《平潭映象》绝对惊艳你！

“每个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负。”前阵子，一档实力诠释尼采这句名言的综艺《舞蹈风暴》正式收官，令人尖叫连连的“风暴时刻”也最终定格在了2019年末。

生命不息，舞蹈不止！虽然《舞蹈风暴》完结了，但2020年的舞台上正要掀起无比震撼的“蓝色风暴”——由杨丽萍导演的大型多媒体舞台剧《平潭映象》将登陆广东艺术剧院，浓墨重彩的舞台视觉配以一脉相承的印象派舞蹈，讲述7000年的海洋传说。

在综艺《舞蹈风暴》中被何炅盛赞为“最野性最自由最有大自然气息的舞者”大朱（朱凤伟），到了《平潭映象》将化身为白龙王子“君山王”，腾云驾雾来见你。

一场蓝色风暴

一部舞蹈史诗

一个于千万人中的回眸

一次奋起抗击的英勇

古老的传说，热烈的爱情

遇上炫酷的裸眼3D高科技手法

惊艳时光的视觉盛宴由此开启

谈到知名舞蹈艺术家杨丽萍，很多人都会下意识想到孔雀舞和月光中那个柔若无骨却又舞出千般韧性的女子。

然而，杨丽萍并非只有“孔雀公主”这一个标签，从1971年开始跳孔雀舞的她，后来陆续创作了《云南映象》《藏谜》《云南的响声》《孔雀》《十面埋伏》《黄山映象》《孔雀之冬》共七部大型舞台作品，每一部都刻有杨氏记号，同时风格迥异、各具特色。

2018年，将自己置身于天地广阔胸襟间的杨丽萍，以海坛历史人文和秀丽的自然风光为创作源泉，推出了最新力作《平潭映象》。

这是杨丽萍映象系列作品的第三部，也是首部以海洋为题材的舞台创作，其以艺术形式呈现“人类与海洋”的场景，展现人类“与海为伴，向海而生”的拼搏、包容精神。

这是一部具有国际化视野和高度艺术水准的“台海文化巨著”。作品内容取材于“海”，深耕于“岚”，怒放于“魂”。《平潭映象》以独特平潭风光及元素为创作基底，融合了南岛语族、闽剧、壳丘头文化、藤牌操、舞龙舞狮、妈祖信仰等两岸特色民俗文化，以艺术视角剪裁出海洋民族风，从形、意、式全方面展现“新东方美学”。

用艺术表现手法演绎原生态海岛生活场景

台湾庙会常见的“三太子”

南音元素

两岸名家齐心共创

两年筹备构筑宏大神话意境

《平潭映象》云集了两岸名家，组成金牌制作班底齐心共创、潜心打造。除了总导演杨丽萍，还有戏剧影视舞台服装设计师、中国舞台美术家协会会员崔晓东负责服装设计，中国歌剧舞剧院舞美设计师陶雷负责舞美设计，比利时布鲁塞尔皇家音乐学院硕士、《北京遇上西雅图》电影配乐祁岩峰负责音乐创作，北京奥运会开幕式及残奥会的首席造型师贾雷担任化妆造型。

在创作上，邀请到了亚洲艺术节联盟主席、中国对外文化交流协会常务理事中国上海国际艺术节中心总裁陈圣来，国家一级作曲、国家文化部荣誉专家、福建省歌舞剧院院长张树平，国家一级编剧、中国戏剧文学最高奖曹禺剧本奖的三度获得者余青峰，国家一级编导，福建省歌舞剧院副院长、福建省舞蹈家协会副主席吴玲红担任荣誉顾问，并邀请众多平潭当地的民俗文化专家成立专家团，为剧目群策群力。

从愿景擘画到落地生根再到深耕细作，《平潭映象》历经两年筹备、200多个日夜辛苦排练后应运而生。

好莱坞大片既视感

浓墨重彩舞台视觉震撼全场

“哇”是《平潭映象》演出过程中观众席最常出现的反应。无论是海的女儿“平潭蓝”让人一眼万年的绝美亮相，还是原生态海岛生活场景的艺术化演绎；无论是龙和麒麟这两头华夏神兽在舞台上活灵活现，还是高达6米的超大型道具王船从舞台深处驶向前排……四个篇章14幕场景，没有一幕不让人惊艳。

杨丽萍的作品一向以大制作著称，在《平潭映象》中，服化道的数量、大小及制作难度再次突破：服装总计约200套，各类造型50余个，全剧两个小时的演出，灯光Q点做了400多个。

为真实还原得天独厚的自然风光和别具一格的民俗特色，该剧通过动力学数控机械灯光、全息投影舞台特效，以大型多人群舞方式和投影相结合，大场景LED舞美及投影影像相配合，展示地方千年文化中的繁华万象。

“在《平潭映象》中如何展示本土传统文化内涵，提炼海洋海岛文化，是这部剧的灵魂！这方土地有太多好的东西埋在深处，我们尊重这方水土。” 杨丽萍如是说。

这部剧是她艺术创作生涯中的又一重要大剧，从剧本构思到舞台形式再到舞蹈编创，杨丽萍都亲力亲为。《平潭映象》自创作以来，作为总导演和艺术总监，杨丽萍数次采风，多次深入海岛体验生活，早晨花时间熟悉文化素材、民俗风情，晚上则在排练厅亲身示范舞蹈动作，和演员们彩排到深夜。虽然这个过程有无数挑战，但她带领着团队克服重重难关，最终让一场美轮美奂的视觉盛宴呈现在观众面前。

《平潭映象》幕后：总导演杨丽萍指导排练

对于作品的“完美主义情结”，大概是《平潭映象》剧组的最大共同点。为在视觉上诠释好舞台上的每个角色，服装设计崔晓东花了四个月手绘数百张设计稿，最终定稿只用了其中四分之一。他说：“这是带着杨丽萍艺术风格的烙印，为舞台剧提供独特的视觉语言的呈现。”

为了体现平潭本土元素，崔晓东表示，他想让一块布料变成一件立体衣服，并赋予衣服角色的内涵。比如，“平潭蓝”的服装就是为女主角量身定制的，在舞台上呈现出星星点点的蓝光，观众可以想象成平潭的“蓝眼泪”；而女主角头上的珊瑚造型，则是“海的女儿”的象征。

作为《平潭映象》的音乐制作人，祁岩峰坦言，与杨丽萍合作《平潭映象》有很大压力。此次，他创作的音乐和以往的风格完全不同，加入了很多台湾与福建的民间音乐元素，有着很大的突破。

为搜集音乐资料，祁岩峰前后筹备了近一年的时间，同时为了感受剧中描述的海上遭遇台风的无助和恐惧，他还把自己关进小黑屋里。祁岩峰说，“我在创作这部剧的音乐时，利用西洋乐的架构，搭配福建闽剧音乐，还融入了平潭渔民歌谣的音乐元素，呈现出清新、大气、优美、空灵的特点，让整部舞台剧的音乐达到了出乎意料的震撼效果。”

《平潭映象》中的南音元素

演员与角色融为一体

舞蹈功底让人惊叹不已

《平潭映象》讲述了海坛的先民“君山王”与海的女儿“平潭蓝”相识相恋、情感交织，并共同抵御外敌入侵、追求美好生活的故事。四幕舞台剧中的每一段戏、每一支舞蹈都有独特看点，而这自然少不了演员们的精湛表现，他们与角色已然融为一体，每个角色都被刻画得入木三分。

拥有1米86身高、身体协调性却能和舞蹈名家媲美的大朱（朱凤伟），一出场就吸引住全场观众的目光，当他与龙共舞，在云雾中跌宕腾挪，你会确信台上哪有现实中的舞者，分明就是画中的仙人侠士。

大朱是学现代舞出身的，2017年以独立舞者身份加入《平潭映象》团队。对于大朱的表现，杨丽萍赞赏有加：“他的舞蹈基本功是童子功，身材那么高，跳跃飞腾却十分灵活，他的身高在这部剧中占了很大的优势，能一跨就‘飞’到‘龙’的背上，这是需要技巧与功底，否则难以完成这样高难度的动作。”

大朱曾这样形容自己：“我的舞蹈长在了我的身上，就它跟我是一体，没有被雕刻过，它所有的动作都是从生活里提取出来的。”在《平潭映象》中，大朱用灵魂诠释舞蹈，尤其是与“平潭蓝”的扮演者水月两人默契的舞步，或狂野、或激越、或妩媚、或虔诚，尽情宣泄舞蹈之美，展示生命的律动，涤荡心灵的最深处。

大朱饰演的“君山王”与水月饰演的“平潭蓝”

有着一头瀑布般秀发的白族姑娘水月，在众多女演员们里脱颖而出、被杨丽萍选中，担纲《平潭映象》的女一号。总导演对于女主的要求，除了基本功扎实，还要长发及腰，要飘逸，浑身上下要散发着原始的野性。

水月，真名肖涵，和杨丽萍一样是大理白族人，因苍山的雪洱海的月而取名“水月”。从北京舞蹈学院毕业后，水月便加入杨丽萍的团队，出演《平潭映象》中的“平潭蓝”，这是她首次在大型舞剧中担任主演。对于这股新生力量，杨丽萍毫不掩饰惜才的心情，她在微博中写道：“她热爱舞蹈，才23岁就在《平潭映象》担纲女主角，这是她北舞毕业之后的处女作，年轻的生命使我想到了40多年前的我……”

葛俊逸饰演的“君山王”

因为剧中“君山王”的舞蹈动作高难，出于对演员身体安全和演绎风格多元性的考虑，《平潭映象》在男主演安排上采用双演员模式，另一位饰演“君山王”的舞者葛俊逸于2018年10月开始参演《平潭映象》，同样也是由杨丽萍推荐加入。

葛俊逸习舞13年，在他看来，作为专业舞者，舞蹈并非为了完成动作而舞，真正要演绎出的是其内里的灵魂。在排练过程，他花了大量的时间和剧组深入探讨、交流“君王山”这个角色该如何演绎，希望能抓住角色内涵，尽全力把自己最好的一面展现给观众。

两年巡演场场爆满

超12万观众沉醉于“新东方美学”

《平潭映象》自2018年开启全国巡演，迄今已走遍15省37城，累计巡演89场，观演人数超12万，引起社会各界的广泛关注，各大媒体进行专题专版报道，新华网更是八个字高度总结——文化自信，映象表达。

《平潭映象》新一轮巡演就要开启，

春暖花开的日子，我们剧场见！

*部分图片来自网络，如有侵权请联系我们删除。