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台北当代 | 诚邀艺术家周力参与现场座谈：来自画架的故事

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周力在“来自画架的故事”座谈现场台北当代 2020年1月19日

照片提供：白立方

周力在工作室的创作现场

值第二届台北当代艺术博览会期间，1月19日，艺术家周力应博览会邀请，于“新观点共享平台”(Ideas Program)分享她的生命体验和创作脉络。

座谈“来自画架的故事”(Stories from the Easel)旨在探讨抽象与具象绘画间的张力关系，这二者之间如今仍存在牢不可破的界线吗？作为女艺术家，她们的身份是否在艺术创作中连结了某种共同经验？在座谈中，周力与台湾艺术家王淑铃、驻伦敦艺术家王雪冰一起，就上述主题展开深入讨论及精彩互动。

周力在“来自画架的故事”座谈现场台北当代 2020年1月19日

照片提供：白立方

周力在演讲伊始不无风趣地比喻：”在画架那头，能够诞生的最好的故事，就是作品本身。就像一个大厨，无论他讲述了再好的故事，最根本的还是要东西好吃。我的作品说到底，是希望进入观众的眼睛，而且希望观众能够越来越相信自己的眼睛。”

以此为引，周力依据时间线索讲述了自己的“画架上的故事”。周力出身于艺术世家，父亲和哥哥都投身于艺术。对于她来说，感受艺术、学习艺术，直到自己也成为一位以艺术为志业的画家，一切都是那么自然而然，顺理成章。于她而言，艺术从来都是世界的一部分，它从来不是一个外来的异物，而是一直存在那里，已经内化成为她生命的一部分，这便是她艺术实践的逻辑起点。

周力

2001

窗中世界之十

综合材料

《窗中的世界》系列是周力前后工作了十年之久的作品。2000年，此系列作品构成了她在中国美术馆的第二个大型个展，既是对古代文人艺术家如倪瓒的致敬，又代表着她绘画的阶段性总结。她说：“‘窗中的世界’，简单来说就是我们每个人看到的外部世界，‘窗’意味着局限，让我们永远无法看到一个完整的世界，但它也就像画布的局限一样，有了局限，才有了审美的可能。”周力将“局限”视作人与世界相处的一种方式，《窗中的世界》正表达了她对“局限“、以及人性的尊重。

周力

2005

蜕变

布面综合材料

周力

2015

尘埃-蜕变

综合材料

收藏于深圳宝安国际机场

从2005年的画作《蜕变》到2015年的大型公共装置《尘埃-蜕变》，十年的光阴与人生变迁也标志着周力自己的“蜕变”。她经历了父亲的去世，又有了自己的家庭和小孩，正如这个世界生生不息、循环往复的内在逻辑一般。

在周力看来，艺术是和人生一起变化着的：“‘尘埃—蜕变’是我为深圳机场创作的一件装置，它是前面的‘蜕变’系列绘画的延伸。我想，这件作品帮助了我从平面到立体空间的过渡，跳出了一定框架的局限性，从站在窗内走向了窗外；以及书法性用笔中外延所形成的真正的心理形式的空间张力。”在这件装置作品之后，周力对于无论二维抑或三维的艺术媒介，都有了更强的控制力以及更深刻的理解。

周力

2016

线之五

布面综合材料

2017年，周力完成了余德耀美术馆的个展“白影”，以此作为生命中的又一次阶段性总结。除去新系列的作品之外，周力还在展厅中放置了一件声音装置，是她的小孩出生前的胎音。但她并未在展览和创作中刻意地强调个人叙事，她希望观众体验到的是一种经过抽象后的精神共鸣，一种美而悲剧性的包容，正如她的画作所表现出的那样。

周力

2017

生生如环

不锈钢装置

收藏于湖南广播电视台马栏山广场

周力

2018

心原——蓝之二

布面综合材料

在“白影”之后，周力的创作再次打开了新的局面。不锈钢装置《生生如环》是关于生命的循环不息，而2019年在白立方伦敦柏蒙塞空间的个展“心原”是对之前“窗中世界”系列在形式和观念上的双重深化。她说：“如果窗外的世界是我所面对的外在世界，那么窗内的世界就是我的内心世界。最终，我希望能够转过头来，向窗户里面看，看到的便是自己的‘心’。我没有用源头的‘源’，而是用了原来的‘原’，因为我寻找的是‘心’本身，而不是任何产生心的‘源头’。”

周力个展“心原”现场白立方伦敦柏蒙塞空间

2019年4月17日-6月30日

“心原”系列展现了周力趋于哲学性的思索。她在演讲中引述普林斯顿大学教授牟复礼(Fredric W.Mote)的观点：“中国文明不是将其历史寄托于建筑中…真正的历史…是心灵的历史；其不朽的元素是人类经验的瞬间。只有文艺是永存的人类瞬间唯一真正不朽的体现”。

在今天的语境里，周力对于“心”的持续探索，也是寻求一种弥合分歧的可能性。在演讲的最后，周力在分享了她的故事后，也向我们所处的现实世界发问：“我们是不是可以重新审视自己，审视人心和人性，找到一种重新理解对方的方式，而不是仅仅需求外在的立场或者说辞的一致？”

周力新作《桃花源-粉色线条》(2019)在白立方台北当代展位

照片提供：白立方

此次台北当代博览会，白立方也于D20展位呈现了周力的新作《桃花源-粉色线条》(2019)。可以说，周力的艺术实践以自身绘画的“厚度”谱写出浑然天成之作，她始终游走于东西方不同的抽象思维中，将经验作为自身的中立国度，并以此投射出前所未有的内心风景。

周力

Zhou Li

周力1969年出生在中国湖南,现生活与创作于深圳。1991年毕业于中国广州美术学院油画系，1995 – 2003年，生活和工作于法国。在2015年受聘中山大学艺术文化创新与发展研究中心、抽象与当代艺术研究所所长。2013年至今，受聘担任广州美术学院客座教授。她也曾任深圳画院客座画家、深圳大学设计艺术学院客座教授、深圳机场艺术顾问等多项职务。

近期重要个展包括：2019年白立方伦敦柏蒙塞空间个展“心原”，2017年上海余德耀美术馆的“白影”和北京蜂巢当代艺术中心的“生生如环”。她同时也参与众多重要群展，其中包括2016年伦敦白立方画廊的“世界是你们的，也是我们的“。