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【精品课程】周一辰：镜头下的行为表演

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线上课程

三影堂教育计划线上教育摄影公益课程、精品课程，每周邀请青年艺术家、业内知名导师、研究学者、策展人等一起“无界限”交流，向学员们多维度传授丰富的摄影艺术知识。

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20世纪60到70年代间，摄影成为记录行为艺术的主要工具和媒介。如今摄影作为当代艺术中的一种重要形式，与传统摄影的创作手法已经大相径庭。在一些艺术家的行为表演中，镜头成为了唯一的见证者。那些照片已经不仅仅是行为的记录，同时也是可以在美术馆、画廊中展出的艺术品。提及那些为人熟知的行为艺术，人们其实很少有机会能亲临现场，目睹表演的全过程。相反，我们看到的更多是作为艺术作品的影像。那么，“被摄影固定下来的行为艺术”和“专门为镜头所做的表演”，它们之间微妙而模糊的界线又在哪里？

《镜头下的

行为表演》

导师：周一辰

上课时间：

2020年3月12日、19日、26日

共三天，每晚八点

课程形式：线上直播

课程费用：160元

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周一辰将通过该课程与大家一起探讨：

1.什么是行为艺术？

2.摄影和行为艺术的关系？照片是证据还是结果？

3.当代摄影中，为相机策划的行为和事件。

4.艺术家的行为作品介绍：

-观众作为表演的一部分

-镜头下的表演

-中国行为艺术的开始，发展和特点

5.日常行为，艺术行为和行为艺术之间模糊的界线。数字时代下社交媒体的介入会否打破这些界线？如何在数字时代处理时间，空间，存在和行动的概念？

6.在数字媒体时代行为的呈现和传播：直播，弹幕和表情包。以此共同探讨社交媒体的介入对行为这一艺术语言在概念上和美学上的改变，大众的参与对作品的传播和重新诠释。

7.行为表情包项目：

-第二课时结束后学员需在课后完成一个镜头前的行为作品，并将影像作品编辑成为gif格式。

-第三课时：在performance sticker小组里讨论点评，课程结束后：导师与学员共同策划一场线上行为表情包展览，同时发布一个可供大众下载的微信表情包。

导师介绍

周一辰

周一辰，毕业于纽约帕森斯设计学院摄影与相关媒体专业，现工作生活于纽约和北京。MiA Collective Art的创办人之一。其作品主要通过行为艺术，影像，和装置艺术探讨在多重文化碰撞下信息化，像素化的社会环境中人们的生活状态。

她的作品多次展览于美术馆，画廊和国际摄影节，包括俄罗斯圣彼得堡美术馆，北京三影堂摄影艺术中心，纽约photoville, 纽约HO画廊, Reserve艺术空间, 迈阿密SCOPE Art Fair。她拍摄的时装作品曾经作为亚历山大麦昆“Alexander McQueen: Savage Beauty” 展览的一部分在纽约大都会美术馆展出。入围2018年集美阿尔勒Madame Figaro女性摄影师奖，获得2019年澳大利亚巴拉瑞特摄影双年展新摄影奖。并于2019年参加第六届Chrystal Ruth Bell国际艺术家驻地项目（三影堂摄影艺术中心、红门画廊）。

周一辰作品

The Great Wall 大墙 (2015)

作品“大墙”所探讨的是现实中的物体是怎样被解构成为影像，被传播，重组，最终作为像素存在于网络和生活中。我们太过于习惯通过影像看世界，可看到的无非是像素点组成的幻象。

我在长城截取了一段接近坍塌的城墙（5m x 6m）拍摄下来，输出成实物大小的照片，当影像被放大到事物大小，不可避免的存在着虚焦和变形，我将这些砖块的图像装裱成14个尺寸不一的画框，作为我的“砖块”带到草原上，搭建我自己的长城。整个搭建的过程被视频所记录，之后我将一些画面从视频中截取，再次输出成30cm x 17cm大小（等同于长城砖块大小）的图像，在二维空间拼凑出一块城墙。每一块“砖”的售价是200 USD，我所希望的是它们被不同的人观看，挑选，购买，存放于不同场域。就这样长城作为影像被分解，重组，再分解，再重组，被如此反复传递，失去意义，被赋予意义，并越来越破碎。

Untitled 无题 (2011-present)

这套作品是对我一系列行为的记录。是一系列看着很荒诞的行为。站在山顶，脚下踩着书往远看,你能看的更远吗。给草原浇水。站在水塘中央钓鱼。用手里的小壶为1000个茶杯倒水。或者把深秋变黄的森林喷回成绿色。在沙漠里骑自行车。作品里的人物都是在近乎自恋般的自我欣赏, 自我陶醉的做着眼前的事情，而表达出来的却是一种无力感。作品主要是表达在“大”的时间空间面前的自我审视。这种审视可以被解读为在当下的政治环境或社会环境下对无限膨胀的自我的思考。在这个科技发展，人类自我膨胀的时代，我们觉得世间一切只有我们人类创造的故事才是真正的故事。这种前提下我的作品想表现出在更大的空间里看我们的这种自大的徒劳，也是在这种前提下，其实作品本身的探索也是一种徒劳。