
展览日期:
2020/03/05 — 2020/03/18
麦勒画廊参展艺术家:
曹雨、程然、胡庆雁、鞠婷、Tobias Kaspar、李钢、邱世华、Rebekka Steiger、杨牧石、张雪瑞

麦勒画廊受在艺“2020春季·Collect+艺术周”邀请,荣幸入驻“Collect+艺术周”线上博览会版块,该云端博览会展期为3月5日至18日。本次“Collect+艺术周”中,麦勒画廊展出十位艺术家的十余件作品,包括绘画、摄影,及雕塑等诸多媒介。
与此同时,麦勒画廊合伙人小麦(René Meile)应邀接受采访并在“画廊路演”版块中介绍了本次展览艺术家特点以及展品概况,并就艺术收藏提出了相关建议。


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可否重点推介一下本次参展的三位艺术家,及每位值得关注的2-5件作品。

曹雨往往使用她的感受和身体感知作为创作的起点。我们此次展出的作品来自其《画布》系列,艺术家描绘布面上的每一根经纬线,并用签字笔上色。画布成为了众人欣赏的主角,成为了作品本身。
鞠婷的实践难以被简单归类为抽象绘画。我们此次带来了她的《无题》和《珍珠》系列的两件作品。

《珍珠042418》, 鞠婷, 97 x 97 x 7 cm, 2018, 木板丙烯

《无题090218》, 鞠婷, 194 x 195 x 11 cm, 2018, 木板丙烯
艺术家把一层又一层的丙烯颜料涂抹在一块木板上,当颜料积累到一定厚度,艺术家会选择手工或者使用工具辅助处理层层叠加的色彩。最终,被切割、折叠、剥离、撕裂的色彩呈现出一定的可塑性,似乎形式从图像的内部有机生发。

《100 201908》, 张雪瑞, 60 x 60 cm, 2019, 布面丙烯
张雪瑞的作品使用有序网格,并于每个单元内填充逐渐变化的色彩。尽管她的绘画公式很清晰,但是却很难将其作品归类于西方抽象绘画、色域绘画或单色绘画。对于张雪瑞而言,颜色是画布上“空间”表现的关键。她对颜色的追求更多停留在隐喻层面上,目的是在画布上生动地呈现“空间”。

小麦:对于新晋藏家,程然是一个非常好的选择。
程然的创作媒介主要是录像,他往往对“经典”艺术、文学和电影予以戏仿、篡改及再创作。他的创作都是基于项目之上,作品媒介涵盖摄影、装置、灯箱、声音表演以及小说。他的作品在国内外很多机构以及国际电影节展出,包括纽约新美术馆、香港K11 Art Foundation等。

《东京颤 1》, 程然40 x 28 cm (照片); 43 x 31 cm (带框), 2018喷墨打印
对于新晋藏家而言,我们此次呈现的这些摄影作品价格也不贵,收藏起来也很方便。如果想用不太高的价格收藏到具有国际知名度和影响力的艺术家的作品,那么程然的这些摄影作品会是很好的选择。
小麦:在我看来,好的艺术家和作品一方面需要在国内拥有知名度和影响力,另一方面也需要具备跨越国界的影响力和普适的价值。除此之外,藏家还可以借鉴参考的是艺术家的代理画廊,某种程度上,代理画廊的水准也代表了艺术家的水准。

2020年春,受新冠肺炎疫情影响,大中华区艺术产业受到系统性冲击。进入3月份,在确保疫情防控到位的前提下, 经济社会各行各业逐步开始有序复工复产。
此背景下,在艺App发起并主办“2020春季·Collect+艺术周”,旨在探索艺术产业在线交易获客、展示运营、公共体验的新模式,携手大中华区30家重要画廊、25家美术馆、23家拍卖行及60家媒体合作伙伴、文化艺术机构,共同打造中国首个“云端艺术周”。
“2020春季·Collect+艺术周”于3月5日-18日举办,其中3月5日-11日为展示期,12日-18日为集中交易期。依托在艺“Collect+”小程序平台,艺术周共分为四大版块:线上艺博会(Online Art Fair)、云端展览(Cloud Exhibition)、特别项目(Special Projects)和新媒体探索(New Media Exploration)。
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