新媒体艺术具有“与时俱进”的特性
已开始不断深入到现代生活的各个领域
为艺术、设计与科技等行业赋能

新媒体艺术,常指利用现代科技和新媒体形式进行创作,它包括了许多分支,如:数字媒体艺术、混合现实、沉浸式体验、赛博格艺术、互动设计、3D打印艺术、创意机器人、人工智能艺术、生物艺术作品等。
每月
MANA新媒体艺术平台会就
全球艺术、设计、科技等领域跨界创新之作
与大家分享
所选作品部分来自MANA月度榜单及其网络
希望,通过该盘点可以让大家及时了解全球最新作品动态
并为相关行业提供新鲜思路
共同推动行业创新发展
波兰:光之波


在 Meskie Granie 2019 音乐节上,波兰新媒体艺术团队 panGenerator 为其创作了一件互动灯光装置:“The Lightwaves(光之波)”,整件装置占地300㎡,由15个鼓、1个氦气球和200米长的LED灯带组成。观众可通过击打“鼓”与作品互动,而整个交互的过程会被LED可视化呈现。随着互动人数增加、击鼓频率加快,漂浮的氦气球也会不断地变换视觉形态。
panGenerator 是一个位于波兰华沙的跨学科新媒体艺术设计团队。自2010年以来一直在创作艺术和设计作品,探索新的表达方式和互动方式。能为客户提供的艺术项目范围可以大型交互装置到可穿戴技术设备。官网:pangenerator.com




中国:庄子的N世代


“庄子的N世代”是一场现代舞与数字艺术跨界融合的观念演出,运用全息影像与实时交互打破舞台固有的边界,实现多重时空交叠的叙事空间。八十分钟的表演,延续庄子千年的哲思,引导现代社会每个焦虑与不安的个体挣脱物欲,化为尘土,并最终达到澄明之境的精神状态。

白莓科技是由一群年轻富有创造力的跨界设计师、 建筑师、 软硬件工程师、艺术家组成的新媒体艺术与科技公司。核心成员来自于美国麻省理工学院、南加州建筑学院SCI-Arc、南加州大学、华南理工大学、中央美院、暨南大学等。官网:https://www.pineberrytech.com/



俄罗斯:唯美旋转疗愈装置



由艺术家 Julia Nizamutdinova 制作的动态雕塑,在空中以令人着迷的方式扭曲和旋转,它由塑料,铝和钢制成,也可作为照明灯,具有助眠和疗愈的效果。


Julia Nizamutdinova 是一位艺术家、设计师、发明家,她的创作涉及多种材料、技术和形式,探索艺术和设计、虚拟和真实的边界。官网:https://julianizamutdinova.art
俄罗斯:城市像素


最近,俄罗斯叶卡捷琳堡叶利钦中心的墙面变身一个巨大的屏幕,创作团队 Radugadesign 利用数字技术展示了2020 Pixels Fest(像素节)上获奖的视觉艺术作品。
Pixels Fest 是一项新计划,旨在扩大俄罗斯叶卡捷琳堡城市中的数字媒体艺术框架,并建立一个传播领域,今年的主题是“数字乌托邦”。
Radugadesign 是一家屡获殊荣的国际创意新媒体设计工作室,拥有超过10年的经验。工作室的每个项目中皆致力于链接现代科技与艺术的构想,工作室广泛地参与了俄罗斯和国际艺术项目,其中包含中国导演张艺谋的演出《对话·寓言2047》,以在柏林、布加勒斯特、布拉格耳和莫斯科的灯光艺术节等等。官网:https://radugadesign.com

法国:魔法玻璃雕塑


“ STRATA”装置由二十块玻璃板组成,上面刻有高分辨率的激光,LED系统可将光注入每个玻璃层中。当观众把手放在装置上时,会看到一束穿过雕塑的光波,由于光线遮盖了雕塑的不同层次,从而产生了不断变换的幻觉,就像施了魔法一般。



Yann Nguema 是一位法国数字艺术家,同时也是一名程序员、照明设计师和音乐家。1992年创立EZ3kiel乐队,负责该乐队表演的视觉制作。计算机工具常被纳入他的创作中,他利用自己开发的软件在作品中增加互动维度,为观众带来生动的表演。官网:https://yannnguema.com/
波兰:梦幻四穹亭




“Four Domes Pavilion(四穹亭)”是波兰当代艺术馆多媒体展览部分现场记录,其中视听内容由创作团队 Odaibe 完成,展览由装置、影像、绘画等多种形态组成,观众被沉浸在一个古典与现代,传统与先锋融合的艺术世界中。

Odaibe 是波兰一家多媒体工作室,由一群从事多学科的艺术家组成,他们将艺术想象、素描、设计和视觉,充分运用在音乐、戏剧、建筑中。官网:https://www.odaibevisuals.com/
中国:OPPO INNO DAY 未来科技大会




OPPO INNO DAY 2019 未来科技大会人屏互动开幕秀由 SPECTRO北京菱视完成,其中影像内容由以“融合-无界”为主题,OPPO发布会当天的采用有科技感与突破感的激光技术,伴随舞蹈员在纱幕与LED屏幕中的人屏互动表演,将观众带入 AR GLASS 中。



SPECTRO北京菱视是一支兼具国内外技术、专业人才及丰富经验的视觉制作团队,主营影视制作,文化体验,VR、互动艺术,全息投影,大型发布会等影像制作、策划和筹办。
法国:光影生物



“TETRA”是一件由 MODULE 团队创作的灯光装置,光线沿着结构的运动使它看起来像是一半的机器,一半的生物,它揭示了一个协作的世界,其中光棒代表了每一个个体,该装置具有令人着迷的,几乎是催眠的气质,启发观众对地球的思考及重视。


MODULE 是来自法国里昂的创作团队,它由艺术家兼建筑师 Nicolas Paolozzi 于2017年创立,旨在探索由光和声音赋予生命的大型建筑,通过混合有形和无形材料的混合架构设计,提供独特的、身临其境的真实体验。 中国:城市润像




一合梦想团队收集了过去一年间风云二号卫星拍回的水汽云图,通过图像识别出 过去的这三百多天里北京上空水汽浓度数据,并将这组数据映射给方块引擎呈现出一个沉浸式空间,用户沉浸感受人与这些水气流的关系,希望通过这个艺术化的作品带大家感受北京这个城市与水之间的另一层‘润’的关系,一种全新的城市艺术体验。


北京一合梦想数字科技是一家专注于数字艺术制作及商业运用的公司。擅长运用视频、灯光、多媒体艺术、动画、音效和特效制作沉浸式环境,创造出卓越的参观者体验。将普通空间变成艺术的感官世界。打造光影夜游、光影餐厅、沉浸式体验Box、多媒体舞台剧、体验式广告营销等各种与生活息息相关的场景,实现光影艺术进入大众生活的愿景。
法国&荷兰:超现实视觉盛宴
© sølve sundsbø
法国艺术家 Vincent Leroy 与荷兰鬼才设计师 Iris van Herpen 合作,在巴黎进行了一次沉浸式的拍摄,把光学运动与激光切割的面料相结合,通过 leroy 的巨型放大镜艺术装置创新展示了设计师的“催眠”系列服装,呈现出衣物变形又富有诗意的超现实视觉效果。
© sølve sundsbø
Vincent Leroy,1968年出生于法国,工作于巴黎,装置艺术家,摄影师,善于捕捉周围世界那些充满诗意的细节,同时还是一个雕塑家和热爱电子乐的工艺设计师。Leroy 热衷于将眼前的每一个动态元素分解,他的作品不仅是视觉上的,也是赋予整个感官的体验,将每一位观察者的思想、身体与灵魂吸引。艺术家官网:https://www.vincentleroy.com/
Iris van Herpen,毕业于著名的荷兰艺术学院时装设计专业,曾在著名服装设计师Alexander McQueen公司实习,也深受其影响,在毕业后成立了个人品牌“Iris van Herpen” ,她尤其擅长从服装本身的材质来做设计,辅以夸张的造型,并擅长立体建筑廓形,模拟动态场景的特质,将水花、雾、石笋等自然产物具象于时装。官网:https://www.irisvanherpen.com/
中国:月球表面




当声音突然发出的时候,当然,音乐如今扩展到可以接受所有种类的声音,那种声响交互影响而产生的感知——机械效果,将不再被诗歌垄断。

艺术家徐戈,1983年出生于浙江仙居,他的作品源于他对科学的迷恋,尤其是机械学、物理学以及电子控制,深受欧洲古典自动机艺术的影响,机器的运动方式、发出的声音以及内在的诗意是他所关注的几个方面。
中国:浮山之白



东方人对于时间和空间的概念理解是很特别的,在空间里,所有的“有”和“无”是相对应存在的,好像一切的“有”都来自于“无”,事物是通过空间中的气而形成的,那留下的部分,又会有无数的气在期间流动着。在中国的古画里,往往会加入所谓的“时间线”,整个画卷即是画中事物,也是观看的人的一个游览过程。
《浮山之白》所展现的内容,所有事物都是流动和一直在变化的,而除了这些变化的山石和飞鸟以外,本应“留白”的区域,也都被流动的“气”所覆盖。而里面的日月轮转,又体现出了时间的概念。至此,“浮山”与“流白”就形成了。
拙相工作室,致力于东方多文化的新媒体创作与表达,以视觉艺术及数字新媒体互动形式,展现东方多元文化,让东方文化独特的思想、声音、语境、形象,通过新颖的角度与方式展示给世界。
西班牙:沉浸式视听装置



“Beams” 是一件沉浸式视听装置。这条100米长的声光走廊由64个摇头灯、64个发光柱和32个扬声器组成。每个摇头灯都有一个与之相关联的声音振荡器,并根据光线的亮度、速度和位置生成对应的声音效果。与此同时,发光的圆柱也采用了同样的方法,每个都有一个声音振荡器,成为一个统一的声光系统。它既可以被预先编排定序,也可以从控制室进行现场演奏。
该作品及艺术家中国大陆地区合作事宜由POE全权独家代理。

Playmodes 是一家来自西班牙的视听研究工作室。团队由艺术家、设计师、音乐家和工程师组成。团队运用定制的、自主技术手段提供服务。Playmodes 将创新,软件和硬件相结合,创作出浪漫缤纷的体验感受。官网:https://www.playmodes.com
POE博欧文化,2010年创办于法国巴黎,以 「让艺术随处可享」为使命,整合国际顶级艺术资源,跨领域创新融合Art、Event和Creation平台,为客户提供公共艺术、活动企划、装置艺术展演服务,并开创C端艺术文创以及展览营销业务。官网:www.poe-consulting.com
中国:三体世界沉浸式体验




由三体宇宙官方授权,InsPUMP团队提供设计内容的三体·时空沉浸展在魔都高632m的上海中心展览馆开启。置身城市天际线探秘三体宇宙,可谓称了许多三体粉的心,展览馆近2000㎡的超大面积,“变身”突破次元超越现实的沉浸式空间。打造整整3层公众开放区域,特别定制6大主题场景,使书内的三体世界真实呈现我们眼前。
InsPUMP是一家科技和艺术有机结合为一体的互动新多媒体、空间展呈、艺术衍生品开发和经营的综合性机构。业务范围涵盖:博物馆、企业展示馆、商业空间、美术馆及购物中心艺术活动等。邮箱:dzhangchen@foxmail.com
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编辑:东 申
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