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李戬 我理解的力量不是强烈的

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艺术家李戬

李戬的主角经常是未着寸褛的动物们，是游戏人间的白马或者若有所思的猫，是卧倒的猿或者侧眼看人的鹮，它们自得其乐，警惕却又漫不经心地注视画外的你我。保留在画面中层层叠叠让人“会心一笑”的线索，混合在东方式柔韧并执着的力量里，在宁静追古的情境中徐徐展开，铺陈成等待玩味的古装默戏，余韵悠长。 




李戬作品在“水墨惊蛰”现场



01
宝贵的东西留在了画面中
    




Hi艺术中心（以下简称为Hi）：近期的生活、创作状态是怎样的？住处到工作室还方便吗？工作时长有没有什么影响？创作上有没有什么特别令人激动的事情发生？
李戬（以下简称为李）：进入三月份一切基本恢复正常。工作室就在隔壁楼，除了吃饭睡觉，大部分时间都在那。有为新尝试的小画开心，但这感觉总是短暂的。
 
李戬工作室

Hi：作品里面有显著的今古融合，求学背景是怎样的呢？是从小就开始画画吗？
李：从小就画。高二开始去考前画室集训，然后考进天美国画系，大二进入花鸟工作室，本科毕业又继续读研，在大学期间接受了长时间的传统美学教育和针对性的学习认知后，面对现实的艺术转换，自己认为宝贵的东西就留在了画面中。
 
李戬 ⽟子1 2019 纸本设色 60×60cm 

Hi：学院教育对后来的创作有哪些影响？天津美院国画系有哪些好的传统得到继承？从读书到现在一直在天津，这座城市对创作有哪些影响？
李：学院教育相对严谨，也让人不容易打破规则。我理解的继承是把所获取的经验拆开，再以自己的方式重新组合后，得到的结果是最有价值的，而在结果得出的过程中已经逐渐消解掉了最开始的模样。我喜欢这个城市的缓慢节奏，跟创作之间也许有某种关联。
 
李戬 玉子2 2019 纸本设色 60×60cm 

Hi：很想知道素材来源都是什么？是否有收藏古画或者研磨古典画册的习惯？经常以动物为题材，是否会在动物园写生？是否也有一些山水、人物类的作品？
李：在造型方面能吸引我的东西都会找资料来看，一部分是各时期东西方的雕塑和绘画，另一部分就没准是什么了。有机会还是愿意更近的接触到动物，动物园几乎不能，可每次去还是挺兴奋的，没有写生，只是观察。今年有新的创作计划准备实践，自己也有所期待。
 
李戬 潜台词 2018 纸本设色 80×52cm  

Hi：你有没有养宠物？
李：有养两只腊肠犬，一只短毛的叫pizza，快五岁了，一只长毛的叫nono，3岁。
 
李戬 动物 2019 纸本设色 90×60cm

李戬 动物 2018 纸本设色 38×38cm



02
反复表达平衡
    




Hi：展览带给您什么正向的、积极的影响？
李；会多一些交流、鼓励、信心、存在感。
 
李戬 支点2 2019 纸本设色 115×86cm

Hi：你将作品视为是一种交流的“媒介”，这个观点随着经历、年龄的增多增长，当下是否产生了变化？
李：在我认为的交流中，总盼着每个人对我注入作品内的意义有不同理解，现在觉着画面不一定要带有某种指向，交流的方式和意义的角度改变了。
 
李戬 支点1 2018 纸本设色 112×83cm 

Hi：你会在作品里预设情节吗？
李：只知道要注入情绪，具体是什么样的，好像也说不明白。
 
李戬 猿 2019 纸本设色 77×61cm

Hi：比如在本次参展作品《岸》中，好像画面里的猿很有情绪。
李：用动物替代自己，在面对不同环境时希望可以保持听从内心的态度。
 
李戬 岸 2019 纸本设色 115×86cm

Hi：在另一件参展作品《高度》中，马蹄下面出现了红色的圆球，这个红色圆球在之前的作品比如《平衡鸽》中也出现过，这些有什么寓意吗？
李：这张画是我看到毕业照想到的，拍照时我们在最后一排都踮着脚，后面几个不参加拍照的学生看到发笑——觉着有些所谓的真相，在背后的人会轻易识破骗局。在画面中，有一只固定着圆球的马蹄抬起，说明这种危险是假的，也在对应我的创作中反复表达的平衡感。
 

李戬 高度 2019 纸本设色 115×85cm

李戬 平衡鸽 2017 纸本设色 48×78cm 



03
创作是表达的出口
    




Hi：工作室里可以看到有大量的草图，这些是你的练习还是创作流程的痕迹？
李：一种是有目的性的，从开始就有明确的想法，一种就是随便勾勾改改的，会有意想不到的效果，也是很好利用碎片时间的方法。小稿OK了，会放大稿画细节，然后用拷贝台过稿到宣纸上，下一步算正式开画的阶段。
 
李戬 白猿1 2019 纸本设色 40×40cm 

Hi：画面中的形象有一些自得其乐，也有一些宁静恬淡的感觉，你的性格是这样的吗？
李：还好，整个过程中并不是每个步骤都能让人愉悦。至于性格，我理解的力量不是强烈的，可能去画火焰也不会是灼热的。创作变成了表达的出口。

李戬 白猿2 2019 纸本设色 40×40cm 



04
这一代艺术家更关注个人体会
    




Hi：如何看待“八五后水墨”这个主题？如何看待这种以年龄段来划分艺术家群体的方式。
李：八五后水墨画家已经在作品中展现了独立的个人化语言，大家的画面已不再必须带有水墨本身所附着的文化指向。在面对未来的各种挑战时，探索力和进取心依然是所有人最大的突破口，这也正应该是年轻画家的优势。任何划分都存在一个共有的原因，是为了给读者清晰的概念，但艺术家本身需要跳出划分才能看得清楚。
 
李戬 无题1 2018 纸本设色 111×81cm 

Hi：您觉得这一代艺术家有哪些特别显著的特点是前代艺术家所不常见的？
李：相比早一代更关注集体感受的艺术家，这一代的艺术家更关注个人体会。
 
李戬 安全区  2017 纸本设色 90×60cm






李戬
 
1990 生于黑龙江
2014 本科毕业于天津美术学院国画系
2017 研究生毕业于天津美术学院国画系
现居天津



点击图片进入李戬个人展厅


水墨惊蛰—1985后出生的年轻一代水墨画家

展期：2020.3.21-4.16
时间：周二至周日，10:00-18:00
电话：010-59756999
地址：北京市朝阳区酒仙桥路10号恒通商务园B36-B座一层Hi艺术中心
官网：www.line-gallery.com
参展艺术家：狄青、杜雪、关伟伟、韩佳茜、李戬、林梓楠、刘少媛、刘天怜、宋小辞、杨飞、姚浩、岳小飞、曾志钦、查美男、张云龙

※观展需预约
预约电话：010-59756999
或由此进入小程序预约



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水墨惊蛰—1985后出生的年轻一代水墨画家（第一辑） 
水墨惊蛰—1985后出生的年轻一代水墨画家  (第二辑)
水墨惊蛰—1985后出生的年轻一代水墨画家（第三辑）
韩佳茜 另存为……
姚浩 一部分的审美特质是天生的
关伟伟 那些儿时的记忆和植物






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