读图 | 《内藤家的能面》——渡边博史

渡边博史，《中将，内藤家》，明胶银盐冲印相纸，2004年。图片来源于艺术家。

渡边博史，《内藤家的能面》，明胶银盐冲印相纸，2004年。PSA“客人的到来”展览现场。

“虽然这个世界处于不断的变化之流，但至少对我而言，周遭所发生的一切都是值得被保存的。”

——渡边博史

“能面”是日本传统艺术形式“能乐”（Noh）中使用的面具，其基本种类约有60种。能面的种类丰富多样，乍一看来会觉得面目冷淡凝结，鲜有情绪波动，固定的鹅蛋脸形，标准化而没有个性。但其实只要仔细打量便会发现，面具以细腻的手法区别了不同人物性别、年龄与性格的特征。

渡边博史拍摄的这一组能面是“内藤家的能面”系列，原面具大约制作于16世纪，现保存于日本九州延冈市的内藤纪念馆（The Naito Memorial Hall），那里也是内藤家封地延冈城城堡的旧址。这些由桧木雕刻而成的面具就是当年的能乐演员们表演使用的道具了，表演中通常只有主角才戴能面。解开了400多年的封印，通过渡边博史冷静而细腻的构图和光影捕捉，我们重新看到了这些栩栩如生的面具。

因为这些面具具有重要的历史价值，出于保护目的，如今自然已无任何人可以戴上它们在舞台演出。在“客人的到来：上海当代博物馆馆藏展”中展出的系列作品涉及三种角色：增女、童子、中将。“增女”是能乐中“女面”之一，意味着气质高贵神圣的女性形象。“童子”是所谓的美少年的面孔，在一些特定的角色上大放光彩。“中将”面具就是照着平安时期的原业平的相貌制作的。原业平是平安时代初期的歌人，他位至右近卫权中将，本身也是能乐中的一个有代表性的角色。

如果具备一些能面和日本传统艺能的认识，也许会大大增加欣赏这个系列摄影作品的趣味。能面本身是日本精深的古典文化之标志。自2003年起，渡边博史开始创作脸部（FACES）系列，他聚焦于那些具备性格、特点和情感的各种人的面孔，他十分喜爱这些面部表情的细节。

摄影的过程，往往也是一个三维到二维的转换过程。一般情况下拍摄的能面，摄影师会把它们安置在一个平面上，比如悬挂在墙上，将能面当做单纯物质对象的创作结果相当二维，也消杀了能面蕴含的灵动性。让面孔投射到平面上，一切就都结束了。而渡边博史在创作时，十分明确地以每种拍摄对象都具有人格作为前提，于是乎能面也被当做具有个性和情绪的人类面孔来处理。他着迷于这些拍摄对象的面部表情所散发的微妙意趣。他在拍摄能面时，想象它们是活着的人的脸。他把它们戴在一个头上蒙着黑布的人体模型上，因此这些拍摄下的面孔是三维的。仔细观察他所拍摄的能面，确实不只是一片脸孔，背后有的是一种更深的黑色，黑到几乎湮灭于背景色中。

＊本条是“客人的到来：上海当代艺术博物馆馆藏展”—“读图”系列的最后一篇推送。