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同行/作为技术宿主的肉身 | Lynn Hershman Leeson

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Lynn Hershman Leeson（b.1941）美国艺术家，是一位无所畏惧的先驱，在技术和数字文化重塑人类之前，数十年来，她在新媒体以及互动和基于网络的艺术实验，成为醒目的预兆。在年轻艺术家探索我们如何通过技术构建身份的时代，Hershman Leeson被证明比其时代早得多。她的艺术提出，身份本质上是数据的集合，我们都是随着时间的推移而收集的大量信息，而我们成为的人是由计算机、电视、电子设备塑造的。视频中是2019年惠特尼美术馆摄制的“Dreamlands: Lynn Hershman Leeson”。

“技术本身是中性的，没有乌托邦或反乌托邦。真正的危险，是人们在不知道会发生什么的情况下进行操作。”

——Lynn Hershman Leeson

展览现场：Lynn Hershman Leeson: Civic Radar，2017

The Infinity Engine，2014-17

Roberta Breitmore Series，1973-78

Leeson的作品具有以下主题：消费时代的身份、监视时代的隐私、人机交互以及真实世界与虚拟世界之间的关系。她的作品源于装置艺术和表演传统，注重互动性。她的项目探索数字媒体和科学领域的技术，她是第一位使用Videodisc发行互动作品的艺术家（Videodisc是DVD的前身），该作品为《Lorna》（1983–84）；也是第一位将触摸屏界面纳入其作品的艺术家（作品为《Deep Contact》，1984–1989）；1995起，她开始创作网络机器人艺术装置。在过去的50年里，她触及的这些问题现已被视为对社会运作至关重要：人与技术之间的关系、身份、监控以及媒体如何应用于审查与反审查、政治镇压与反镇压的赋权工具。

其开拓性的贡献受到广泛认可，曾获得Siggraph终身成就奖、Prix Ars Electronica奖以及尼克·古根海姆纪念基金会奖，2017年获美国艺术家奖、旧金山电影协会的“视觉持久性”奖，并获得大学艺术协会的终身成就奖。作品在现代艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、Zentrum fur Kunst和Medientechnologie、洛杉矶艺术博物馆、The Tate Modern、加拿大国家美术馆、沃克艺术中心的公共收藏中都有展出。近年来的重要个展包括：Civic Radar, Yerba Buena Centerfor the Arts, San Francisco, California（2017）、Remote Controls, Bridget Donahue, New York（2017）等。