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「轮值艺术主理人」熊猫先生：浮现于脑海的画面，就是最好的灵感

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画中有生活，处处皆是画

那些内心细腻、善于感知的人

总能通过不同的方式

在脑海里勾勒出

一幅幅独立于现实之外的画面

并将其融入到自己的创作中

本期轮值艺术主理人

一起去熊猫先生的“画”里遨游吧🌕

轮值艺术主理人

熊猫先生 PANDASIR

青年艺术家

出生于1986年，现居重庆

词画集《你懂》韩寒《ONE》马頔《孤岛》《1626》

个人经历

2012年- 摄影作品因参加北欧艺术摄影展，受诸多媒体采访

2012年- 和资深音乐艺术家老狼团队合作个人专辑封面

2012年- 个人访谈刊登于《1626》潮流杂志

2013年- 和重庆法国领事馆以及法语联盟合作摄影人像项目，曾担任Hermes设计师、婚纱设计师，负责黑白摄影

2013年- 与美美百货合作参与青年艺术家演讲《关于艺术家的个人修养》

2014年- 与作家刘辰希合作绘本集《你懂》

2014年- 参加北京，上海，重庆，成都等城市签售会，接受交通广播电台个人采访 / 重庆多家媒体采访

2015年- 与重庆龙湖时代天街合作，举办《B612》插画个展

2015年- 参与四川美术学院摄影联展及讲座

2015年- 与民谣歌手马頔合作，负责其个人专辑《南山南》的封面及插画设计

2016年- 作品多次刊登于韩寒的The one应用封面首页

2016年- 作品刊登于麦田文化诗歌集

2016年- 作品多次刊登于豆瓣首页

2017年- 融创白象街个展《缱绻兮独行》

2018年- 由荷兰大使馆承办，‘永恒的世界 Timeless World’ 罗伯特&熊猫先生摄影作品双个展

2018年- 参与重庆原·美术馆画展联展《悟问西东》

2019年- 参与并策划成都太古里涂鸦艺术节

2019年- 负责参与重庆鲤鱼池个人作品美陈装置

熊猫先生的艺术分享

大家好，我是熊猫先生。朋友们都叫我熊猫，我是个画画的，也会创作一些雕塑。首先谢谢原·美术馆的邀请，作为本期轮值艺术主理人，我将为大家带来一些个人的艺术分享。

疫情对我的影响其实并不是很大，因为我平时就比较喜欢呆在自己的独立空间，在这段时间里我也画了一些自己想画的内容。

●疫情期间的个人创作

同时，我还与商业、环保组织合作，完成了一些以保护野生动物为题材的公益创作，并且做了相关的系列衍生品。

●疫情期间创作的系列衍生品

关于我这段时间的所见所闻，其实并没有什么特别的，或许我与大家的经历和想法都是相似的。在此分享一些拙见，如有不恰当的地方，望大家见谅。

最近在做的事

●熊猫先生×东原商业公益活动《不要欺负我们》

最近刚完成和东原商业合作的，在疫情期间宣传关于保护野生动物的公益活动《不要欺负我们》。

●公益活动《不要欺负我们》主视觉

同时还完成了微型空间的展览布置，并且做了一些与我的作品相关的艺术衍生品。

●艺术衍生品

接下来的短期计划是：去古镇采风，绘制关于古镇的公益宣传绘本。

影片

我喜欢画面感和形式感比较强的电影，因为这样的电影有助于我绘画的时侯，在大脑中产生相关联的画面——世界很大，海阔天空，想象也是无穷无尽的。电影为大家打开了通往不同空间的门，也给大家创造了获得灵感的途径。说得更通俗一点，电影也是一种“懒人的便利”。

《灯塔》

平和的黑白画面，唯美的孤独渲染，隐喻的克苏鲁文化，两个人的猜忌升华。

《碳变（副本）》

Netflix的一部网剧，很像年轻的时候看过的由押井守执导的《攻壳机甲队》。

《星之彩》

尼古拉斯是烂片之王，这部我本来是不抱什么希望的，纯粹是为了电影的设定去看的。个人比较偏好以异世界，克苏鲁文化为设定的电影。《星之彩》由Netflix投资，因为经费充足，所以影片的画面很炫丽，让人在观影过程中有种类似于“玩游戏”的体验感。

音乐

我多年来一直在坚持绘画，只要在画画，就一定会听歌，因为音乐能够帮助我更好地“自我代入”。早些年我沉迷于词句，后来或许是因为心智不断成长，现在极少有文字能打动我，我变得更看重歌曲的旋律。音乐在某种程度上就是谱写脑海画面感的线稿，以下相关分享的都是我平时经常听的音乐，不分种类。

种树-林生祥

林生祥是17年来第一个拒绝领台湾金曲奖的男人，虽然我不懂客家话，但每次听到他温柔的声音，心绪就变得平和、温柔起来。

谁先爱上他的-坏人吧

这首歌曲来自于电影《谁先爱上他的》，这是一部好电影，找个有爱的人一起窝在被窝看吧。

Stay Gold

原曲是宇多田光（Utada Hikaru）唱的，我分享的是大桥トリオ翻唱的版本，收录在他的专辑《宇多田光的歌 -13组音乐家的13种诠释》中。

这首歌的灵感来源于一首1923年诗歌《Nothing Gold Can Stay》，是一首很美的诗，(想起我曾将这首诗抄写下来，夹在书里送给当时喜欢的女孩，女孩手一揉，丢掉了，笑)

Nothing gold can stay , 岁月留金，

Nature's first green is gold, 大自然的第一抹新绿是金，

Her hardest hue to hold. 也是她最无力保留的颜色。

Her early leaf's a flower，她初发的叶子如同一朵花，

But only so an hour. 然而只能持续若此一刹那。

Then leaf subsides to leaf, 随之如花新叶沦落为旧叶。

So Eden sank to grief. 由是伊甸园陷入忧伤悲切，

So dawn goes down to day, 破晓黎明延续至晃晃白昼。

Nothing gold can stay. 宝贵如金之物岁月难保留。

Glenn Gould

Concerto in D minor after marcello BWV 974：ⅡAdagio

在我网易云音乐的播放记录中，这首曲子被循环播放了300多次，但我却无法解释原因。

App

对于我来说，我平时用手机的大部分时间里，都是在微信上沟通工作相关的事宜。在一般情况下，不会玩微博、抖音，也不太关注热点信息。

但下过一些个人觉得有记忆点的app，在这里推荐给大家：

妈妈把我的游戏机藏起来了

作者脑洞之大，套路之深，能成大才。

Dark Echo

用简约的线条画面构建内心对黑暗未知的恐惧，建议佩戴耳机体验。

网站

因为工作的缘故，Pinterest 和DeviantART 逛得比较多，相关行业的人应该明白。

言多必失，望珍重。

对于熊猫先生来说

无论哪种艺术形式

都是通往创作之源的途径

他的画线条干净、色彩柔和

触动着我们内心深处最柔软的地方

原来这一切都来源于

他在日常中的多维度联想

那些浮现在脑海中的画面

不就是最好的创作灵感吗？

往期回顾

「轮值艺术主理人」吴雨航：平淡日常中的“太虚幻境”

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关于原·美术馆

原·美术馆由罗韶颖女士于2016年发起和创办，位于重庆市南滨路东原1891商业建筑群落中的滨江球体建筑，因其独特的造型，又被誉为“重庆眼”，是立于“长江岸，观世界”的先锋艺术场所。美术馆面积近2000平方米，并带有临江无敌观景的高空露台，是集个性化景观建筑、艺术专业场馆、艺术收藏品鉴、公共艺术教育、时尚潮流策动发布以及高端消费社群互动的跨界空间,可支持架上、雕塑、装置、多媒体等多种艺术、戏剧、舞蹈及音乐形式的呈现。

原·美术馆以“直抵人心，引领城市的艺术与美学教堂”为自身定位，并践行“做每一个人的美术馆”为宗旨，通过策划举办兼具学术性、先锋性、潮流性和话题性的艺术展览、文化公教及跨界时尚潮流活动，成为连接大众、提升大众审美与“艺商”的策源地。

开放时间

周二至周日：10:00am - 21:00pm

（每周一闭馆）

地址

重庆市南滨路东原1891中段