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【IFA-艺术赏析】“生者对死者无动于衷”｜Damien Hirst

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达米恩·赫斯特（Damien Hirst，1965年6月7日－）是YBAs（英国青年艺术家）的领军人物，从玩福尔马林成名，是霸屏过众多后现代艺术书籍，霸榜各种在世最贵英国艺术家的 king。

1986年，Hirst 进入众多 YBA 艺术家的摇篮的伦敦大学Goldsmiths学院学习 Fine Art 专业，师从Michael Craig-Martin——那位把一杯水拿去展览，冠名一颗橡树的英国观念艺术教父。

1988年，领衔策展第一个展览Freeze，这个展览后来被认为是YBA辉煌历史的开始。

1990年，策划仓库展览 Gambler。其中最引人注目的作品名为《一千年》。在密闭的玻璃箱里，他制造了一个生命的循环，苍蝇要生存，必须穿过电网去吸食牛头，但穿过电网必须死。

A Thousand Years

1990

2075 x 4000 x 2150 mm | 81.7 x 157.5 x 84.7 in

Glass, steel, silicone rubber, painted MDF, Insect-O-Cutor, cow’s head, blood, flies, maggots, metal dishes, cotton wool, sugar and water

Vitrines

1991年，Hirst 花6000镑在澳大利亚捕获了一条鲨鱼，共花了50000镑制作成《生者对死者无动于衷》（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）—— 保存在充满甲醛的玻璃柜中的鲨鱼。

1991

2170 x 5420 x 1800 mm | 85.5 x 213.4 x 70.9 in

Glass, painted steel, silicone, monofilament, shark and formaldehyde solution

Formaldehyde

这是Hirst的第一件福尔马林尸体作品。即使话唠如Hirst，除了说了句「因为鲨鱼够大能吃人外」，就没有好好去解释这作品的意义。

只是这个名字诗意到足够引人深思。死亡本来就是哲学和科学的终极问题。Hirst 把自己的公司命名为Damien Hirst and Science Ltd，此后陆续制作和切割了很多动物尸体。

1993年，Hirst 第一次参加威尼斯双年展，展出的作品是《母子分离》(Mother and Child Divided) ，一对母牛和小牛各自被切开放置在不同的装有福尔马林的容器内。凭此作品，Hirst获得了1995年的特纳奖。

Mother and Child (Divided)

1993

Two parts, each (cow): 1900 x 3225 x 1090 mm | 74.8 x 127 x 42.9 in | Two parts, each (calf): 1029 x 1689 x 625 mm | 40.5 x 66.5 x 24.6 in

Glass, painted steel, silicone, acrylic, monofilament, stainless steel, cow, calf and formaldehyde solution

Some Comfort Gained from the Acceptance of the Inherent Lies in Everything

1996

Twelve parts, each: 2170 x 1020 x 530 mm | 85.4 x 40.2 x 20.9 in

Glass, painted steel, silicone, acrylic, plastic cable ties, cows and formaldehyde solution

In His Infinite Wisdom

2003

2220 x 1760 x 740 mm | 87.4 x 69.3 x 29.1 in

Glass, painted aluminum, silicone, acrylic, monofilament, calf and formaldehyde solution

The Dream

2008

2310 x 3326 x 1381 mm | 90.9 x 130.9 x 54.4 in | Edition 1 of 1 + 1 AP

Glass, painted stainless steel, silicone, resin, foal and formaldehyde solution

栩栩如生的死尸作品配上题目相当诗意，而切开系列的作品在现场更是分开摆放，让观众可以穿梭与尸体的内部，让人沉醉不已。

如果嫌口味太重，鸽子会不会好一点呢？下面这件就被 Elton John 买了，摆在自家饭厅。

The Incomplete Truth

2006

2220 x 1760 x 740 mm | 87.4 x 69.3 x 29.1 in | Edition 1 of 3 + 1 AP + 1 HC

Glass, painted aluminium, silicone, acrylic, stainless steel, dove and formaldehyde solution

据报道，这些福尔马林作品的甲醛排放量超标，放家里的话可要当心了。下面的蝴蝶尸体系列应该好很多。

Untitled

2000

2140 x 2140 mm 84.3 x 84.3 in

Butterflies and household gloss on canvas

Butterfly Colour Paintings

Lover Boy

1998 - 2000

1880 x 1727 mm 74 x 68 in

以上的无论是尸体、甲醛、致幻，通过真实的再现以及 Hirst 的标题观念介入，给人带来切肤的生死、疾病、神秘感。Hirst的作品取得了两极化的评价。支持者认为他的作品具有划时代意义的深度，强调了生命的力量，凋零与永恒。批评者则指此作欠缺艺术价值，甚至根本谈不上是艺术品。同时，此作还引来动物权益组织的批评。

自2008年以来，Hirst花费十年时间打造展览《难以置信的废墟里的珍宝（Treasures from the Wreck of the Unbelievable）》，189件展品全是珠光宝气的庞然大物，总占地5000平方米。据了解，这也是当代艺术史上斥资最巨的一场展览——他本人自掏腰包达5000万英镑。