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纪念 | 意大利贫穷艺术之父杰尔马诺·切兰特（Germano Celant）策展影片回顾

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▲ 艺术批评家和策展人杰尔马诺·切兰特 Germano Celant

为纪念最伟大的艺术批评家和策展人之一杰尔马诺·切兰特（Germano Celant）逝世一个月，我们在此回顾2011年的这段影片。

影片中，切兰特讲述了他所策划的 "贫穷艺术：1967-2011年"。该展重新叙述了这场在20世纪60年代发源于意大利的艺术运动的开创性，并在意大利各地的重要美术馆和众多文化机构举办。杰尔马诺·切兰特设计了一个群岛式的展览，他将大量的历史作品和近期作品并置，打造出一场从1967年到2011年的时间之旅。米兰三年展亦呈现了这场展览，涵盖了“贫穷艺术”运动从诞生至今的发展过程。一楼展出创作于1967年至1975年间的作品，二楼则记录了创作于1975年至2011年间的作品的恢弘气势与灵活精神。

“贫穷艺术”运动一词由杰尔马诺·切兰特提出，他在1967年9月于热那亚举行的“贫穷艺术+空间”（Arte Povera + Imspazio）展览中首次使用了这一概念。我们对杰尔马诺·切兰特为艺术和文化，为他的友谊和他的精神遗产所做的所有贡献表示敬意和感谢。

“从历史的角度来看，这是一个让从未见过这种类型的艺术的观众在其中直面自己的展览。因此，对于没有经历过60年代、没有经历过这种物理与语言复杂性的一代人来说，这个展览让我们看到了60年代、70年代的面貌，也让我们看到今天的发展。为什么说它还具有现实意义？因为它就像一面镜子，一面不断照出现实的镜子，镜子永远是活的，是一个决定你是否存在的元素。镜子出现之前你不在，它出现后你便在了。

从根本上说，镜子是一台相机，即便是在非真实的时间里，它也持续记录着生活。实际上，这种类型的艺术会继续活着，会继续活跃，而因为它使用了水、动物等材料以及一系列的元素，它也会继续具有生命力。因此，它是过去、现在和未来，因为镜子会持续拍摄，没有任何区别。”

——杰尔马诺·切兰特

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