
昔时对酒不敢饮,侧睨旁观皆贝锦。
狂言欲发畏客传,一笑未成忧祸稔。
如今醉倒官道边,插花不怕颠狂甚。
行人唤起更嵬昂,牧竖扶归犹踔踸。
始知人生原自乐,误计作官常懔懔。
秋毫得丧何足论,万古兴亡一酣枕。
—— 陆游·醉倒歌
自古才子多爱酒,让我们跟随晚明画家丁云鹏走进酒香四溢的《漉酒图》。

漉酒图
明 丁云鹏
纸本设色
137.4×56.8厘米
上海博物馆藏
据南朝梁萧统《陶渊明传》载:“郡将尝候之,值其酿熟,取头上葛巾漉酒,漉毕,还复著之”。说的是郡将(官职名)拜访陶潜,正赶上他酿的酒熟了,陶潜就取下(郡将)头上的葛巾滤酒,滤完后,又把葛巾让他戴上。取人家头上戴的葛巾漉酒之后让人重新戴回头上,毕竟不是人人能够做到的。后来“脱巾漉酒”这种爱酒成癖、嗜酒为荣、真率超脱的举止,竟成为雅事,为不少名士所赞羡。晚明画家丁云鹏的《漉酒图》描绘的即是东晋陶渊明漉酒的生活情景。

丁云鹏的《漉酒图》局部
“漉酒”是指对新酿的酒进行过滤除去杂质的一种工序。古人饮的酒多为粮食所酿。新酿的酒还未滤清时,酒面浮起酒渣,色微绿,细如蚁,即所谓的“绿蚁”。要饮酒,自然需先处理杂质。于是,在饮酒之前,要进行压酒或滤酒。

丁云鹏的《漉酒图》局部
图中描绘庭院中老柳三株,浓叶成荫,树下一髯者便是陶渊明与二童子作漉酒状。画家用笔细致,衣摺用铁线描,富有质感。设色古艳,构思精密。画面中央,陶渊明脱巾散发,籍虎皮而坐,潇洒倜傥,气度轩昂;两童子相对而坐助其漉酒,憨态可掬。

丁云鹏的《漉酒图》局部
整个漉酒过程以及画面的烘托都渲染了陶渊明文人逸士独特的品格与心胸。画家着意通过人物动态神情的捕捉,周围环境的烘托,表现陶渊明超旷虚灵、静穆澹远的性格。人物集中于近、中景,虽画面空间有限,而疏密有致,相互起承关系分明,通篇气贯势完。


丁云鹏的《漉酒图》局部
就绘画技艺而言,此幅作品带有宫廷绘画所具有的谨细有度、华贵典雅的院体特征,笔法堪称精到。除树石、草卉等背景景物的画法承文微明、仇英一脉吴门风格特点外,最具特色的是人物刻画所用的线描细若游丝,蓄势绵绵,畅达无滞。背景的柳树山石和菊花都采用青绿设色,色彩明艳,更显装饰趣味。

丁云鹏的《漉酒图》局部
此图的左下石上署有“漉酒图丁云鹏”。钤“云鹏”朱文椭圆印,“南羽”朱文印。款署“壬辰”,我们便可得知其创作年代为明代万历二十年(1592年),作者46岁。以绘画为业的丁云鹏,似乎不太注重用诗来抒发情感,这幅漉酒图中作者没有诗意提词,只是简短雅致的题识,这多少也表明丁云鹏区别于其他文人士大夫的职业画家身份。
画家档案
丁云鹏(1547-1628年),字南羽,安徽休宁人,是一位积极投身于民间版画与墨谱绘稿的职业画家。著有《丁南羽集》,今虽不传,但李维桢在丁氏晚年为其诗集所作序文见于《大泌山房集》。丁云鹏笃信佛教,题画多用圣华居士、南羽居士、佛弟子、奉佛弟子、佛子等居士号。
丁云鹏画白描人物、山水、佛像,无不精妙,尤以人物、佛道最负盛名。论者谓,在明末人物画家中,丁云鹏与陈洪绶、崔子忠成鼎足之势。其人物画擅长道士人物及古代高人逸士,早年用笔娟秀细劲、工整秀雅,晚期略变粗劲苍厚,沉着古朴。
了解更多,参见《中国画鉴赏》

中国优秀传统文化系列丛书
《中国画鉴赏》
赵力 主编
高等教育出版社
2019年4月







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