在线一刻 | 突破限制的编舞，空灵奇异的音乐，划时代的《火鸟》

吴洁

独幕舞剧《火鸟》分为一幕两场，剧情其实很简单，讲述了伊凡王子发现并追逐魔王宫殿门口的火鸟，王子躲在金苹果树后等待，火鸟在果树前有很多的表演，这些舞蹈突破了当时古典主义芭蕾的程式，在1910年绝对属于创新。

被擒的火鸟请求王子放了它，并许诺给他一根羽毛，如果之后遇到危机可以摇动羽毛召唤火鸟前来营救。

王子与火鸟在树下相遇。插画家Ivan Bilibin为斯拉夫神话《火鸟》所绘插图（左图，1899）与芭蕾舞剧《火鸟》服装设计Léon Bakst绘制的场景画面（右图，1915）

第二场中，魔王的宫殿中控制着十几位美丽的姑娘，只有晚上才能获得自由，姑娘们在苹果树下嬉戏跳舞时，遇到陌生的伊凡王子，王子很同情她们的遭遇，并爱上了其中一位公主，但是任何接近城堡的人都会被魔王变成石像。

王子闯入魔王的宫殿，遇到许多妖魔鬼怪，魔王想用魔法降服王子，危急之下，王子挥动羽毛唤来火鸟，火鸟施法术让宫殿中的人不停地跳舞，直至筋疲力尽。火鸟指引王子找到金苹果树下的铁盒，王子敲碎了盒中魔王的魔蛋，杀死了魔王，解除了所有的魔法，王子也和美丽的公主有情人终成眷属。

基洛夫芭蕾舞团（也即马林斯基剧院芭蕾舞团）《火鸟》演出录像（视频来源网络）

现代芭蕾《火鸟》打破了原本古典芭蕾的规范和要求，足尖鞋是古典芭蕾中女舞者的标配，而在《火鸟》中，只有“火鸟”这一个角色的演员是穿足尖鞋，其他女舞者在最初米哈伊·福金编创的版本中都是光脚跳舞，后来的版本则改成穿着便鞋、软鞋，就是为了体验和古典芭蕾的不同，这是一大突破。

《火鸟》原版剧照（1910）

舞者的穿着也不同于古典芭蕾舞剧

另外，古典芭蕾总是表现完美的世界，而《火鸟》的舞台上出现了一些光怪陆离的鬼魅形象，这在过去也是不可想象。

音乐上也有着突破，斯特拉文斯基音乐的色彩，和我们听惯的《天鹅湖》等音乐有着强烈的反差和刺激。《火鸟》是斯特拉文斯基的成名作，他通过这部舞剧被世人所接受和认可，但是他的另一部作品《春之祭》在1913年上演的时候，收到了不少批评，但当时巴黎一些浪漫主义的作曲家则看中了他的先锋性。

据记载，在《火鸟》演出之后，当时的印象派大师德彪西就亲自来到后台与他会面，对这位初出茅庐的年轻作曲家大加赞赏。斯特拉文斯基也是一位非常浪漫的作曲家，众所周知，他和可可·香奈儿有着一段情缘，香奈儿通过音乐感受到了很多未来的元素，这或许也是两位艺术家擦出火花的原因之一。

斯特拉文斯基与可可·香奈儿的羁绊

在近年也被改编为小说和电影

《火鸟》突破了古典芭蕾对舞蹈的限制，形成了全新的元素，每个时代都有不同的要求，古典芭蕾严格限制了情绪性和叙事性，而米哈伊·福金和《火鸟》之后，拉开了现代芭蕾的新纪元，使得舞蹈的主题更宽泛，舞台上所呈现的剧目也更丰富。

让我们先来听一下《火鸟》的序曲，感受一下斯特拉文斯基的音乐特点，当时他非常迷恋印象派，他的音乐里似乎也能看到画面、色彩和风景。

这段序曲的音乐充满了空灵的奇幻感觉，营造出一个奇异的世界，在一百多年之前，这种音乐对于当时观众的冲击，远远比现在更为强烈。舞剧的成功，相当大的部分都要归功于斯特拉文斯基的音乐，而年轻的作曲家则谦虚的表示，是编导、演员的功劳。

当然，《火鸟》的确让斯特拉文斯基在音乐界占了一席之地，几年之后，他将为芭蕾谱写的音乐改编为《火鸟》组曲，成为音乐会上经常演奏的曲目。

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