“南山138”学术对谈 |林科：喝展览时要不要看咖啡？

 对谈主题：“喝展览的时候要不要看咖啡” 

时间/2020.8.8  14:00

地点/浙江美术馆10展厅

Venue/Zhejiang ArtMuseum NO.10

1984年生于浙江温州，毕业于中国美术学院，现工作生活于上海。自2010年开始创作一系列与电脑操作有关的视频和图片作品。2015年，获第九届“AAC艺术中国年度青年艺术家大奖”。

作为新一代艺术家，林科将自己作为实验对象，投身于互联网浪潮中，以积极的状态探寻真实与虚拟的界限。同时，他以个人日常创作的状态为语境，表现不同维度下人类与虚拟媒介的互动思考，探讨互联网时代下真实与虚拟之间的平衡关系。

1987年生于山东济宁，毕业于中国美术学院新媒体艺术系，现工作生活于杭州。他的艺术创作着重探讨关于空间中的多视角叙事。近期作品形式以3D渲染动画装置为主，以个人与历史记忆作为线索和工作界面，持续展开多种媒介交互实践。

1986年生于武汉，毕业于中国美术学院新媒体专业，现在生活工作在杭州。他分别于2017年和2019年在胶囊画廊（中国上海）举办个展《瞬间的瞬间》。2018年，个人项目“光的背面 - 色彩”（中国香港）在香港巴塞尔艺术博览会展出；衍生项目“光的背面 - 影”于2018年在复星艺术基金会（中国上海）的Annex空间展出。

展览前言

2018年初，林科从北京搬回湿润的南方开启了全新的探索。如果将他的迁徙放置在一个1:1000米比例尺的电子地图上，仅仅只是移动了120个单位。电子地图测量艺术家旅行的距离，就像食指在鼠标上创造出一段跨越多窗口的电脑旅程，每一次点击鼠标就意味着100公里。正如林科在2013年离开杭州前往北京的重新定位，他的艺术创作同样也是一次有关分析、转换和再生产的漫长曲线旅行的结果。本次展览精选了林科在过去七年的重要作品，旨在勾画出艺术家的身体旅行与创作成果的同步轨迹。

通过将计算机系统、软件和互联网体系作为“画布”，林科对他所选择的媒介及其表现形式的可塑性进行了本体论的探讨。在语言方面，文本与语义总是存在细微差别，而这与林科将数字参数转译到物质实体上的努力如出一辙。电脑鼠标变成了林科的“鼠标痣”并“链接起二维平面与三维空间”，形象的和直接的经验总是在这种偏执分裂的支配下融为一体。这是一场“猫捉老鼠”的游戏，漏洞的出现与它们消失的速度一样迅速。

在这个扩展的环境中，林科阐明了我们已然生活其中的虚拟现实的一些模糊性与可能性。在2013年的早期作品《星际之门》中，林科使用Photoshop的基本套索工具从桌面图像中提取星座的图像，继而将它们拖离屏幕区域，就像离开舞台一样。电脑屏幕等同于宇宙，这为一个展览定下了“观念和升华至上”的基调。好比人类第一次在太空中亲眼见证了地球是一颗美丽的蓝色星球，数字领域也通过简单的二进制代码改变了可扩展性和维度的概念。数字空间允许并鼓励多个任务同步执行，因而，这些看似杂乱的艺术作品，还有一些类似便笺或平铺、层叠的窗口，恰恰凸显了艺术家长期不懈地致力于展现一个全方位、多维度构成的“世界”，我们每天平均花费11小时(还在增多)在这个“世界”里巡游。

随着虚拟空间不断侵占我们实体经验原本的主导地位，林科寻求以自然作为联通虚拟与实体的中间媒介。一旦进入展厅，就能看见一棵“树”高高耸立在只有人造攀岩石才能到达的顶峰上。中国传统山水画中的平面空间和意象性山峰往往是文人冥想的对象，以此为参照，“树”的装置将作为精神超越和符号学难题的标志物，与我们这个日益强大的时代所契合。这个“树”，曾经是一棵树，随后成了一张照片，又建了一个文件，然后是一个图标，紧接着又成了一个雕塑——自然从这个端口过渡到二进制代码，再返回来。全知的视角从高高的墙顶望下来，艺术家好奇的脸凝视着树的另一边，就像一个在荒野中寻找人类意识参数的智者。然而，如果这种意识像数字空间一样，是潜在的无限，那么意义又在何处？是沿着空间模糊的边际，亦或深藏其中？

马修•伯利塞维兹 

Mathieu Borysevicz

2020年7月

林科：维度的边界

展览时间：2020年7月9日——8月9日

展厅：浙江美术馆，10号展厅

  参 观 指 南  

  浙江美术馆  

地址：浙江省杭州市南山路138号

电话：0571-87078700

开放时间：周二至周日9:00-17:00，

周一休馆（遇法定节假日照常开放）