展览现场 Exhibition View | 李诗文：江山霁雪 After Snow, Li Shiwen

心境的外化

李诗文的山水或风景作品，给人最直接的一个印象是其清丽明媚的主观性色彩和颇具个人图式感的画面构成。因为这样的个人化特点，在谈到李诗文作品时，有时会无意识地模糊他作品所表现的是“山水”还是“风景”，称之“油画山水”或“油画风景”皆然，并无违和之感。只是当我们谈到“山水”时，高蹈悠远的山水文化似乎总会一下子影现于眼前，一幅幅经典的山水画卷也仿佛会从面前飘然而过，“仁者乐山、智者乐水”“心斋坐忘”“澄怀味道”这些词句也会在脑海中浮现；而讲到“风景”时，则立刻会想到丰富的光线、斑斓的色彩、自然风土、四季的变化及其散发的不同气息……实际上，这样的双向联想反而会令人进一步去体味李诗文在作品中所致力于表达的观念，以及他在画面形式探究上所付出的努力。

中国现代以来，关于山水画与风景画关系的探讨与研究，油画界和水墨界都有，中国山水画的水墨语言、表现及其精神意境，西方风景画的视角、色彩与构图等，对彼此均有参照、借鉴和影响，并随着时间的推移和艺术的演进，不断融入新的观念和样式。回顾过往，可以清晰地看到这一探讨与相关实践贯穿于二十世纪以降至今的中国油画与水墨画发展过程中，也各自从一个方面塑造了中国油画和水墨画的现当代面貌。

李诗文近年来画山水画风景，是他自身对中国文化和现当代艺术不断思考沉淀后的视觉化呈现。他自幼受山水自然的滋养和传统文化的陶冶，成年之后一直在城市求学、工作和生活，传统的浸润、都市的经验和多年来在艺术界的耳濡目染，促使他对艺术的传统和当代性等问题不断进行着深入的反思，并在研究著文的同时开展绘画实践，将自己的内在思考、现实心境和文化理想外化为一幅幅具有独特个人风貌的“山水”“风景”画面。

此次“江山霁雪”展出的是李诗文最近两年来创作的一批油画，与他此前的作品相比，这批画在画面构成和色彩关系的处理上更具匠心，也更注重整体与局部之间的把控和气氛、意境的营造。这些以“山水”为表现主体的作品带给人一种既熟悉、亲切又略陌生、新鲜的感觉，我以为这正是画者想给予观者的，他希望在画面中建立这样打破时空的通途。

学术主持    江梅

2020年8月1日