威廉·埃格尔斯顿（William Eggleston）展览历史完整回顾

首次荣获美国国家艺术基金会研究奖金。

《威廉·埃格尔斯顿指南》

1976年出版，2002年再版

由时任MoMA摄影部门总监约翰·扎科夫斯基（John Szarkowski）撰文

纽约现代艺术博物馆（MoMA）出版

再次荣获美国国家艺术基金会研究奖金（NEA）。

《镜与窗：1960年以来的美国摄影》展览现场

纽约现代艺术博物馆，1978年

群展《镜与窗：1960年以来的美国摄影》

纽约现代艺术博物馆（MoMA）

约翰·扎科夫斯基（John Szarkowski）策展

在这场美国摄影史著名的群展中，MoMA时任摄影部门总监约翰·扎科夫斯基（John Szarkowski）回顾了美国上世纪60与70年代的摄影作品，并以“镜”（自我表达）与“窗”（探索周遭）对作品背后的创作方法进行分类。这场展览在当时虽引起了争论，却启发了无数后来的摄影艺术家。展览同名的图册亦为今日研究美国现代摄影的经典书目之一。

《镜与窗：1960年以来的美国摄影》展览图册中的埃格尔斯顿作品

《孟菲斯》，约1971年

纽约现代艺术博物馆（MoMA）馆藏

群展《山姆·瓦格斯塔夫的摄影收藏》

山姆·瓦格斯塔夫（Sam Wagstaff）为美国策展人与收藏家，也是著名摄影师罗伯特·梅普尔索普（Robert Mapplethorpe）的重要支持者与终生伴侣。他亦是埃格尔斯顿的早期支持者与藏家之一。1984年，当洛杉矶的盖蒂博物馆设立摄影部时，即收入了26000多张瓦格斯塔夫的私人摄影藏品。这帮助了盖蒂博物馆一举成为世界最重要的摄影艺术中心之一。

群展《色彩作为形式：一部彩色摄影历史》

华盛顿特区科科伦艺术博物馆

群展《家庭安慰的欢乐与恐惧》

纽约现代艺术博物馆（MoMA）

彼得·加拉西（Peter Glassi）策展

个展《威廉·埃格尔斯顿：古代与现代》

伦敦巴比肯艺术中心

随后巡回至巡展至丹麦路易斯安那美术馆、德国埃森的弗柯望博物馆和瑞士温特图尔摄影博物馆

群展《物品、脸庞与反叙事：反思现代性》

东京都摄影博物馆

荣获哈苏基金会国际摄影奖，

并在瑞典哥德堡哈苏中心举办个展

《威廉·埃格尔斯顿：哈苏奖》

“正如罗伯特·弗兰克（Robert Frank）于50年代确立了某种非正式的‘垮掉一代’美学，威廉·埃格尔斯顿在70年代颠覆了我们对色彩表现潜力的想象。”

——1998年哈苏奖颁奖词

《威廉·埃格尔斯顿与色彩传统》展览现场

洛杉矶 J·保罗·盖蒂博物馆，1999年

个展《威廉·埃格尔斯顿与彩色传统》

洛杉矶 J·保罗·盖蒂博物馆

这场展览回顾了埃格尔斯顿过去30年间的摄影实践，并挑选了部分90年代其他彩色摄影师的作品共同展出，展示了埃格尔斯顿对彩色摄影媒介的重要影响。

个展《威廉·埃格尔斯顿》

巴黎卡地亚基金会当代艺术中心

伦敦海沃德美术馆

第11届卡塞尔文献展

奥奎·恩维佐（Okwui Enwezor）策展

群展《当代美国摄影，1970-2000年：来自旧金山现代艺术博物馆的馆藏》

首尔三星艺术博物馆

个展《威廉·埃格尔斯顿：洛斯阿拉莫斯》

科隆路德维希博物馆

后巡展至波尔图塞拉维斯博物馆、奥斯陆国家当代艺术博物馆、丹麦胡姆勒拜克路易斯安纳艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、维也纳阿尔贝蒂娜博物馆、达拉斯艺术博物馆（2003-2005年）

摄影项目《洛斯阿拉莫斯》（Los Alamos）拍摄了1964至1974年间埃格尔斯顿与好友兼策展人威廉·霍普斯（William Hopps）在美国南部的多次旅途。项目名称来自旅途经过的新墨西哥州的洛斯阿拉莫斯，这也是上世纪核弹秘密研究的所在地。

埃格尔斯顿原本计划创作一套记录美国南部物理与心理面貌的“百科全书式”的摄影集，却未能实现。这组照片有着艺术家典型的早期风格。该项目直到30年后才在科隆路德维希博物馆首次向世界公布。

群展《残酷与温柔：二十世纪摄影中的真实》

伦敦泰特现代美术馆

后巡展至科隆路德维希博物馆

荣获纽约国际摄影中心（ICP）颁发的“终生成就奖”

群展《美国图像》

惠特尼美国艺术博物馆

群展《现代方式：艺术中的变化与延续，从1880年至今。纽约现代艺术博物馆馆藏精选》

东京森美术馆

个展《威廉·埃格尔斯顿：民主的摄影机，1961-2008年的摄影和视频作品》

由惠特尼美国艺术博物馆与慕尼黑艺术之家美术馆联合呈现

后巡展至华盛顿特区科科伦艺术博物馆、芝加哥艺术博物馆和洛杉矶郡艺术博物馆

个展《威廉·埃格尔斯顿：巴黎》

巴黎卡地亚基金会当代艺术中心

后巡展至东京的原美术馆和瑞典的哈苏基金会

这是埃格尔斯顿作品在法国的首场大型呈现。展出作品从艺术家初期的黑白摄影，到特意为本次展览制作的作品，囊括了从世界各地公共与私人的收藏中挑选了150多件作品。

群展《美国传奇》

惠特尼美国艺术博物馆

个展《与显而易见为战：威廉·埃格尔斯顿的摄影》

纽约大都会艺术博物馆

这场展览着眼于艺术家标志性的对日常物件与生活场景的关注，展示了埃格尔斯顿“与显而易见为战”的创作理念，以及他对包括南·戈丁（Nan Goldin）、大卫·拜恩（David Byrne）、科恩兄弟（the Coen Brothers）、大卫·林奇（David Lynch）等同辈及后代的艺术家、音乐人与电影创作者的影响。

个展《威廉·埃格尔斯顿》

伦敦泰特现代艺术博物馆

个展《威廉·埃格尔斯顿：从黑白到彩色》

巴黎亨利·卡蒂尔-布列松基金会

50年代末期，埃格尔斯顿开始使用35毫米的黑白胶片，在家乡孟菲斯开始了摄影创作。当时的他为布列松的黑白摄影深深着迷：“我能想到最厉害的事情就是拍出一张完美的‘假布列松’。”最终，埃格尔斯顿探索出了自己独特的风格，并彻底改变了彩色摄影。

这场展览由巴黎亨利·卡蒂尔-布列松基金会举办，首次展出了一些此前从未面世、却足以让观众惊艳的埃格尔斯顿早期的黑白与彩色作品。从他的早期作品中，我们仍能看到埃格尔斯顿在后来彩色摄影中持续关注的主题，例如天花板、食物与房屋，以及埃格尔斯顿那独特的构图与角度。

群展《爱德华·霍普与摄影》

惠特尼美国艺术博物馆

威廉·埃格尔斯顿（William Eggleston）

《无题》，约1971-1973年 

群展《美国难以看见》

惠特尼美国艺术博物馆，新馆开馆展

荣获光圈基金会（Aperture Foundation）荣誉

荣获法兰西共和国文化交流部颁发的艺术与文学勋章

加入卓纳画廊

个展《威廉·埃格尔斯顿：肖像展》

伦敦肖像美术馆

后巡展至墨尔本的维多利亚州国立美术馆（2017年）

个展《威廉·埃格尔斯顿：民主森林》

卓纳画廊纽约空间

这是卓纳画廊宣布独家代理埃格尔斯顿以来为艺术家举办的首场个展。《民主森林》是埃格尔斯顿最具雄心的艺术项目之一。艺术家从80年代的一万多张底片中挑选出了这批作品，涵盖了他在美国南部与东部的旅途与生活所见，也包括少数在欧洲拍摄的照片。

本次展出的40余件作品中大部分是首次面世。同期，卓纳图书与Steidl出版社共同出版了展览图册《威廉·埃格尔斯顿：民主森林作品精选》。而《民主森林》的全套影集（共10本，1010张照片）已于2015年由Setidl出版。

《威廉·埃格尔斯顿：民主森林作品精选》图册封面

卓纳图书与Steidl出版，2016年

《威廉·埃格尔斯顿：民主森林作品》图册

Steidl出版，2015年

荣登“国际摄影名人堂”

个展《威廉·埃格尔斯顿：洛斯阿拉莫斯》

阿姆斯特丹Foam摄影博物馆

个展《威廉·埃格尔斯顿：洛斯阿拉莫斯》

纽约大都会艺术博物馆

这场展览呈现了由收藏家刘秀融（Jade Lau）向纽约大都会博物馆捐赠的历史性藏品——埃格尔斯顿的著名摄影项目《洛斯阿拉莫斯》。这是《洛斯阿拉莫斯》项目在纽约市的首次完整呈现，包括共75张拍摄于1965至1974年间的作品。

展览还展出了埃格尔斯顿的首张彩色摄影作品《无题，孟菲斯》（1965年），拍摄了孟菲斯一家超市门口一位年轻职员推着一列购物车的侧脸。

威廉·埃格尔斯顿（William Eggleston）

《无题，孟菲斯》，1965年

这张作品被埃格尔斯顿视为自己首张成功的彩色照片

个展《威廉·埃格尔斯顿：2 ¼》

卓纳画廊伦敦空间

这场展览呈现了艺术家在1976年传奇的MoMA个展后，紧接着于次年拍摄的一组方形彩色摄影作品。这批照片的作品形式非常独特，以2.5英寸的中画幅相机拍摄。它们的题材归属于肖像作品和风景作品之间，两者之间的界限变得模糊，记录了艺术家在加州与美国南部的旅途。

个展《聚焦：大选之夜》

洛杉矶盖蒂中心

计划于2020年夏秋之际开幕的埃格尔斯顿个展《聚焦：大选之夜》将在位于洛杉矶的盖蒂中心举办，展览将呈现埃格尔斯顿两卷本的摄影书，其中收录了许多他拍摄于1976年美国总统大选的照片。

《无题》，约1973-1978

个展《威廉·埃格尔斯顿》

卓纳画廊香港空间

9月10日即将开幕