早鸟8折最后一天 | 当年轻人遇见青春版《牡丹亭》：昆曲，真香！
前几天，由新华社“声在中国”和网易云音乐共同推出的非遗音乐微纪录片《不曾遗忘的符号》正式上线，第一集节目把镜头瞄准了昆曲重镇苏州，从文化艺术底蕴深厚的“百戏之祖”汲取灵感和养分，带领观众“梦回牡丹亭”。
90后闺门旦刘煜和说唱歌手Gai跨界合作表演，当江湖说唱遇上绝美昆曲，不少人惊呼“次元壁破了”。
《不曾遗忘的符号》节目海报（图源：新华社）
“《沧海一声笑》三分逍遥三分豪迈，两分不羁两分侠气；《牡丹亭》三分婉约三分孤情，两分柔美两分艳丽。”（图源：新浪微博@昆曲刘煜）
十几分钟的短片不足以窥见昆曲魅力的全貌，但如果你因为那句“原来姹紫嫣红开遍”产生了好奇和兴趣，那不妨再往前走一步。相信我，爱上昆曲，只需要一部青春版《牡丹亭》的时间！
宝藏姐姐刘煜在纪录片里的表演没看够不要紧，12月18日来广东艺术剧院，听她再唱【皂罗袍】，一起走进昆曲园林，品赏四百年不绝的牡丹情梦。
领衔主演本场演出的更有国家一级演员、“梅花奖”得主俞玖林，作为最早饰演青春版《牡丹亭》“柳梦梅”的昆曲演员，他贡献了几百场完美精湛的演绎，在白先勇和无数戏迷眼中，他就是柳梦梅本人。
白先勇青春版《牡丹亭》
▪ 演出时间：
2020年12月18日（周五）20:00
▪ 演出场馆：
广东艺术剧院
▪ 演出票价：
180/280/380/480/680
▪ 演出时长：
约150分钟（含15分钟中场休息）
▪ 温馨提示：
1米以上观众凭票进场，1米以下儿童谢绝进场。
| 购票优惠 |
早鸟8折最后一天
优惠截止至9月3日0点
（购买280元及以上价位门票立享）
扫码直达购票通道▼
纪录片《昆曲六百年》开篇提到：每个民族都有一种高雅精致的表演艺术，深刻地表现出那个民族的精神与心声，希腊人有悲剧，意大利有歌剧，俄国人有芭蕾，英国人有莎剧。他们对自己民族的“雅乐”都极端引以为傲。我们中国人的“雅乐”是什么？是昆曲。
作为中国最古老和最有影响力的戏曲剧种之一，昆曲拥有600多年的历史，流传深远。我国现存历史较长的地方剧种，几乎都受过昆曲艺术的影响，所以昆曲有“百戏之祖”、“中国戏曲之母”的雅称。
2001年，昆曲成为人类口述和非物质遗产代表作，很多人开始去关注和探究中国古老的昆曲艺术。可不得不承认，此时昆曲也是寂寞和凋零的。
直到2004年，一部青春版《牡丹亭》“横空出世”，一扫昆曲界的寂寥，为昆曲走进现代人的生活打开新局面。
而今，青春版《牡丹亭》走遍大江南北，累计演出超过350场，所到之处场场爆满，更创下过单场7000人次观众的记录，热闹程度堪比明星演唱会。
青春版《牡丹亭》演出盛况
青春版《牡丹亭》由当代著名作家白先勇牵头制作，齐聚了两岸三地名家倾力打造。白先勇亲自参与删编剧本的工作，编剧小组的其他成员也多是研究汤显祖和《牡丹亭》领域的专家。不仅如此，白先勇更力邀“巾生魁首”汪世瑜和“昆曲皇后”张继青跨团合作，促进古老戏种的青春传承。
白先勇大刀阔斧地改编了《牡丹亭》，将原本五十五折的戏撮其精华删减成二十九折，分“梦中情”、“人鬼情”、“人间情”三大篇章。而12月广州将演的《牡丹亭》，又是“精华中的精华”，主创团队在全本的基础上再精选八个折目——《惊梦》《言怀》《道觋》《离魂》《冥判》《忆女》《幽媾》《回生》，用一晚上的演出极致展示昆曲经典的神韵风华。
白先勇和他的创作团队遵循“尊重古典而不因循守旧，利用而不滥用现代”的原则，根据21世纪的审美观，利用现代剧场的新概念，使传世经典以青春靓丽的形式出现在人们面前。
但青春版《牡丹亭》的基本原则没变：水磨腔的优美、笛声的悠扬、唱词的韵味、表演的四功五法。而这些所表达出的则是昆曲的灵魂：诗意和精致。
舞台上的唱功、歌舞和诗般的台词，不是西方观众所熟悉的一般歌舞，也不同于京剧，但它是美和奇的结合，这段爱情故事是中国戏曲对“罗密欧和朱丽叶”的回应。
——英国《泰晤士报》
青春版《牡丹亭》使昆曲观众年龄下降三十岁。
——《北京青年报》
看青春版《牡丹亭》，你得睁大眼睛，因为每一个场景都是视觉的享受。
——昆曲大师汪世瑜
我宁愿醉死在《牡丹亭》里，永远不要醒过来。
——大学生观众
制作总监：白先勇
当代著名作家。在读小学和中学时深受中国古典小说和“五四”新文学作品的浸染。童年在重庆生活，后随父母移居南京、香港、台湾，于台北市立建国中学毕业后入台南成功大学，一年后进台湾大学外文系。
1958年发表第一篇小说《金大奶奶》。1960年与同学陈若曦、欧阳子等人创办《现代文学》杂志，发表了《月梦》、《玉卿嫂》、《毕业》等小说多篇。1961年大学毕业。1963年赴美国，到衣阿华大学作家工作室研究创作。1965年获硕士学位后旅居美国，任教于加州大学。出版有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》，散文集《蓦然回首》，长篇小说《孽子》等。
俞玖林 饰 柳梦梅
国家一级演员，工小生。师从岳美缇、石小梅等老师，2003年拜著名昆剧表演艺术家汪世瑜为师。南京大学（MFA）艺术硕士。曾荣获第23届中国戏剧“梅花奖”；中国首届昆剧艺术节“表演奖”；第四届、第五届中国昆剧艺术节“优秀表演奖”；“全国昆曲优秀青年演员展演”十佳演员奖、十佳论文奖，名列榜首；第五届江苏省戏剧节“优秀表演奖”；首届“紫金京昆艺术紫金奖·表演奖”；第三届“江苏省文华奖——文华表演奖”；首届“苏州市文华奖·艺术展演季”文华荣誉奖。江苏省第四、五期“333高层次人才培养工程”培养对象，“姑苏宣传文化领军人才”。
代表作有：昆剧青春版《牡丹亭》、新版《白罗衫》、新版《玉簪记》、《西厢记》，苏剧《花魁记》等大戏，以及《牧羊记·望乡》《长生殿·惊变》《占花魁·湖楼》等经典折子戏。领衔主演的青春版《牡丹亭》至今已全球巡演三百余场，先后以青春版《牡丹亭》等多部大戏参加众多国家级重要演出和有影响力的艺术节庆演出，走进多所著名高校，于北京、上海、南京、武汉等多地巡演；并多次出访美国、英国、法国、德国、加拿大、奥地利、希腊、日本、韩国等国家和港澳台地区，以表演和讲座等多种形式，促进中华民族传统文化的弘扬与传播。
第十三届江苏省人大代表。第十二届、十三届、十四届苏州市政协委员。2007年被评为“感动苏州”十佳人物。2010年苏州市“五一劳动奖章”获得者，2013年江苏省“五一劳动奖章”获得者，2015年获评“苏州市劳动模范”。2016年被评为“江苏省先进工作者”。现任江苏省苏州昆剧院副院长。
刘煜 饰 杜丽娘
国家三级演员，工五旦，振字辈。师从华文漪、柳继雁、汪世瑜、侯少奎、林继凡、顾湘、孔爱萍、陶红珍、沈丰英。2015年拜著名昆剧表演艺术家张继青为师。她扮相秀丽，表演细腻。
曾荣获2009年红梅杯 “新苗奖”，苏州市第六届小戏小品大赛 “优秀表演奖”，2011-2012年度苏州市舞台艺术“新人奖”，第六届“江苏戏剧奖·红梅奖大赛”铜奖。主演的昆剧《白蛇传》获第二届江苏省“文华奖·文华表演奖”。第二届紫金京昆艺术群英会“京昆艺术紫金奖·优秀表演奖”，2016-2017年度苏州市“五一巾帼标兵”，苏州市第一届戏剧“兰花奖·优秀表演奖”、“兰花奖·特别荣誉奖”，2017-2018年度苏州市“新星奖”，荣获第三届姑苏宣传文化青年拔尖人才。
擅演大戏剧目有：青春版《牡丹亭》、《玉簪记》、青春版《白蛇传》、《阎惜娇》、现代昆剧《风雪夜归人》 、《活捉罗根元》及折子戏《幽闺记·踏伞》、《风云会·千里送京娘》、《雷峰塔·断桥》、《狮吼记·跪池》、《烂柯山·痴梦》等经典折子戏，成功塑造了杜丽娘、陈妙常、白素贞、阎惜娇等人物。
曾出访英国、法国、德国、美国、荷兰、俄罗斯、拉脱维亚、希腊、奥地利、新加坡、日本等国家和港台地区。
演出剧团：江苏省苏州昆剧院
作为昆曲发源地职业院团，坚持古老的传统样式，纯正的昆剧风貌。继“传”字辈之后，相继培养“继、承、弘、扬、振”五代苏州昆剧人。王芳摘取中国戏剧梅花奖“二度梅”、第二十四届上海白玉兰表演主角奖，沈丰英、俞玖林、周雪峰荣获梅花奖。十几年来成功打造了青春版《牡丹亭》、《长生殿》、中日版《牡丹亭》、《玉簪记》、《西施》、《烂柯山》、《红娘》、《满床笏》、《白兔记》、《白罗衫》、《白蛇传》、《琵琶记》、《义侠记》、《十五贯》、《钗钏记》等品牌剧目，成为昆剧界乃至文化界的一件盛事。在传承艺术经典的同时，弘扬优秀传统文化，焕发了昆曲艺术的时代青春，成就了昆曲文化现象，探索出民族文化传承的有益道路。
END
*部分图片来自网络，如有侵权请联系删除。
点击“阅读原文”，直达购票通道。（温馨提示：请至正规售票点购票，非正规售票点谨防欺诈）
{{newsData.good_count}}
{{newsData.transfer_count}}
{{item.good_count}}k
已展示全部
{{item.publisher_name}} 发布了 文章
{{item.title}}
更多功能等你开启...
分享