设计互联策划：“设计的价值”系列论坛｜流水线观察员

设计的价值不仅关于创造美丽的外观，也需要对材料的使用、加工的方式、使用的场景和功能的优化进行一系列的考量。设计与制造像是一对孪生兄弟，看起来外观相似，但却是两个完全不同又互相决定和影响体系。对于设计师来说，设计的价值也体现在反思现有的制造方式，优化生产加工，让消费变得更加透明。 

本届设计讲堂的最后一场由设计互联策展人唐司韵主持，特邀Engraft创始人、产品设计师邓琦云，设计事务所Formafantasma，艺术家郝振瀚，英国V&A博物馆资深设计策展人柯鹿鸣，艺术、设计与影像创作双人组Studio Swine，设计师、《烤面包机项目》和《山羊人》的作者托马斯·思韦茨（Thomas Thwaites）参与，对设计的全生命周期展开考察，从生产流程、设计风格、材料演变到日常生活的相关性，发掘更具可持续意识的设计实践。 

郝振瀚经常以一些社会议题或是稀疏平常的小事为出发点，挖掘其背后的文化根源，探讨因来自不同地域文化的相互融合与冲突所带来的影响。围绕着自发性，共同创造等概念，郝振瀚的实践方法总是和人、社会环境紧密联系在一起，而不是局限于身份、材料或者具体学科的框架中。 

柯鹿鸣（Brendan Cormier）是英国V&A博物馆的资深设计策展人。他主持了深圳设计互联旗下V&A展馆的策划，并于去年策划了大型展览《汽车：为现代世界加速》。在加入V&A之前，他曾任《Volume》杂志编辑，长期为多家建筑刊物撰稿。 

Formafantasma由两位常驻荷兰阿姆斯特丹的意大利设计师Andrea Trimarchi（1983）与Simone Farresin（1980）创办。他们自视为工艺、工业、物与用户之间的桥梁，致力于在自己的研究实践与更广阔的设计工业之间构建关联。不论是为客户设计，还是研究材料的替代性应用，Formafantasma都以同样的热情关注每个项目的语境、过程与细节，并同时留意塑造了当下环境的历史、政治与社会推力。 

Studio Swine是一个双人艺术组合，由日本建筑师村上梓（Azusa Murakami）和英国艺术家亚历山大·格罗夫斯（Alexander Groves）成立于2011年。他们的创作游走于艺术、设计与电影之间，探索了全球化时代的区域身份与资源前景，追溯人类运用艺术连接、敬畏人赖以生存的自然体系的天生欲望。他们长期的创作母题“转瞬即逝的技术”（Ephemeral Tech）致力于探索作为原生驱动力的、运用技术的创造力，并以此唤醒原生的根源与未来的世界。

托马斯·思韦茨（Thomas Thwaites）是一位设计师，他对科学技术所产生的社会影响很感兴趣。他的作品被英国V&A博物馆和韩国亚洲文化中心等机构永久收藏。他的作品曾在首尔现当代美术馆、英国科学博物馆、美国库珀休伊特博物馆和意大利米兰三年展等国际美术馆和博物馆展出。他是《烤面包机项目》和《山羊人》两本书的作者。 

薛莉，英国《金融时报》中文网生活版主编。 

深圳设计周（Shenzhen Design Week, SZDW）于2017年创立，是由深圳市人民政府主办、深圳市对外文化交流协会、深圳市创新创意设计发展办公室、市委外办、市委大湾区办、市教育局、市科技创新委、市工业和信息化局、市文化广电旅游体育局承办的大型国际性设计盛会，旨在为设计产业打造一个国际化、跨门类的专业平台，以促进设计品牌推广、设计成果展示、设计产品交易、设计资源集聚融合、国际设计文化及信息交流、以及设计思维与理念的推广。深圳设计周是一个全市性文化节日，在为期10多天的时间里，形式多样的活动依次在城市各个区域展开，吸引了海内外的大批设计师、设计企业、设计专业同学、媒体、以及市民的参与。

设计互联是招商蛇口旗下首个艺术设计主题的综合运营机构，也是世界领先的艺术与设计博物馆V&A在中国参与创办的唯一一座设计主题的文化机构。设计互联作为大型设计创新聚合力平台，致力于为公众呈现丰富多样的文化活动。设计互联自2017年开幕以来，曾推出过数字艺术体验展《数字之维》、V&A馆藏精华展《设计的价值》、新工艺百物展《造物新世代》等大型展览，并以《设计的价值——活的传统》特展参与2019苏州国际设计周。特设教育平台“设计互联学院”，倡导“与社会共设计”的教育理念，以及“动手设计、独立创造、互联参与”的设计精神。

招商局蛇口工业区控股股份有限公司（简称“招商蛇口”，股票代码001979 )是招商局集团（中央直接管理的国有重要骨干企业）旗下城市综合开发运营板块的旗舰企业，也是招商局集团内唯一的地产资产整合平台及重要的业务协同平台。作为中国领先的城市和园区综合开发运营服务商，招商蛇口致力于成为“人民美好生活承载者”。