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图书馆藏书 | 《图像的生与死：西方观图史》

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《图像的生与死：西方观图史》

in OCAT Institute Library

[法]雷吉斯·德布雷著

黄迅余、黄建华译

华东师范大学出版社 2014年版

目录

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译序

鸣谢

前言

第一卷图像的起源

- 第一章向死而生

- 第二章象征的传承

- 第三章信仰的真谛

- 第四章迈向宗教唯物主义

第二卷艺术的神话

- 第五章历史无休止的螺旋上升

- 第六章“古代艺术”幽灵的解剖

- 第七章艺术的地理分布

- 第八章目光的三个时期

- 第九章绝望的宗教

第三卷演出之后

- 第十章一场大灾难的编年史

- 第十一章视频领域的吊诡

- 第十二章纯电视的辩证法

- 关于新秩序的十二个命题和一个终极问题

当“图像”成为研究的问题，图像的内容便变得纷繁复杂——它在宗教、艺术、文化、科学以及媒体中流转，并在公众与私人的领域里都留下了重要的印记。可以说，图像现身于传统与现代的任何一个阶段。那随之而来的问题便是，图像到底是如何产生的？又是怎样发展的？最后又是怎么走向死亡的？

《图像的生与死——西方观图史》（Vie et mort de l’image: Une histoire du regard en Occident）一书的思考是通过论述图像在西方的起源、演进过程和死亡的历史，分析图像及其传播手段而产生的。几千万年来，随着再现技术的变迁，图像从作为媒介到成为主体本身是人类不可思议文明推进的后果，图像的影响从超自然转到了公共空间管辖的领域。图像对我们如何掌控，取决于我们集体的眼光将其置于何种引力场，人类共同的潜意识也在不断改变图像的投射位置。

长久以来，图像之摆始终在物性与剧场性之间摇荡。梅洛·庞蒂（Maurice Merleau-Ponty）之后的现象学家们在探讨问题时无不思考其中的居间性，而马歇尔·麦克卢汉（Marshall McLuhan）则以媒介（media）僵化了这一讨论，并间接为此后的拟像时代埋下伏笔。作者敏锐地观察到了这种动向，并试图重新通过艺术史与媒介史的交互作出阐发，在物性与剧场性之间觅得图像的生命，在信息与渠道之间重辟媒介的意义。

图1 雷吉斯·德布雷（Régis Debray，1940—）

雷吉斯·德布雷（Régis Debray，1940—）是法国作家、思想家、媒介学家，1940年出生于法国巴黎，毕业于巴黎高等师范学校，师从著名哲学家路易·皮埃尔·阿尔都塞（Louis Pierre Althusser）。早年赴古巴、玻利维亚，曾是切·格瓦拉（Che Guevara）的丛林战友。战斗失败后被投入狱，后在让-保罗·萨特（Jean-Paul Sartre）和夏尔·戴高乐（Charlesde Gaulle）等人的呼吁下，服刑三年后得以释放。他数十年来坚持左翼公共知识分子的价值追求和对西方文明的反思，阐释和树立各种媒介意义上的文化符号与政治、社会和历史的关系，从而在传统学科体制之外提炼出“媒介学”的研究方向。他曾于2010年来中国作讲学，主题为“知识分子与权利”，在中国知识界引发了轰动。

左：雷吉斯·德布雷（Régis Debray），《法国的知识权利》（Le Pouvoir intellectuel en France），1986

右：马歇尔·麦克卢汉（Marshall McLuhan），《理解媒介》（Understanding Media: The Extensions of Man），1994

从1979年出版的《法国的知识权利》（Le pouvoir intellectuel en France）开始，德布雷就试图从宗教人类学和文化政治学的双重视角出发，解码信息传播的权力机制如何与人类社会的历史变迁进行互动，将信息传递的技术机制作为一种人类社会史分期的概念框架，并定义为“媒介域”（médiasphère），由此展开他的媒介学研究。

按照《图像的生与死》一书中的阐释，“媒介学”（médiologie）不聚焦于孤立的个体——该学科处于艺术史、技术史、宗教史等多学科的交汇之处”，范围或论据的来源包括历史（技术史、书籍史、美学理论和历史）和信息传播理论。因此，本书的影响并不限于媒介学和传播学，对于艺术史、宗教史、文化史等方面也不乏反思和启示。

在本书中，德布雷以图像为据将有图以来的历史分为三个部分：偶像时代、艺术时代、视像时代，对应图像不同的传播方式。在偶像时代，图像的目的在于拉近人与超自然的距离，图像的传播基于誊抄；在艺术时代，印刷术的产生及广泛传播加快了图像的流通，并成为图像传播的最主要方式；在视像时代，由于各类媒体形式和技术的发展，图像利用数据进行传播。同时，作者还讨论了许多图像背后的文化、经济、技术因素。

图4 埃及2500年前女性木乃伊Takerhab

图5 巴托洛梅·埃斯特万·牟利罗（Bartolome Esteban Murillo），《云端圣母》（Madonna in the Clouds），布面油画，1660

宗教史构成了本书的重要维度之一。德布雷提出“图像的产生源于丧葬”，其最早的出现与死亡、巫术和幽灵有着直接的关系。图像并不是一个实体，而是一种媒介和手段。在自古希腊、罗马起到中世纪的历史中，图像作为一个信仰的媒介受制于宗教秩序，直到1843年才以“正统的胜利”告终。进入19世纪，随着摄影和复制技术的推行，以及资本主义的发展，图像被彻底媒介化，艺术的光环也伴随着作品独特性的消失而逝去，而图像本身也随着不断减少与人的距离而自然地失去了自身的权威。它不再是宗教媒介，而是受制于资本的美学媒介。正如作者所说的，“在今天，数字化图像就像拜占庭像一样，成了一种新的宗教”，即使是非物质化的互联网实践，也无法摆脱资本主义系统，成了彻底物质性的存在。

图6 约瑟夫·尼塞福尔·涅普斯（Joseph Nicéphore Nièpce），Nicéphore，照片，1826，世界上第一幅照片

图7 奥古斯特·卢米埃尔/ 路易斯·卢米埃尔（Louis and Auguste Lumière），《火车进站》（The Arrival of the Mail Train），纪录片，1896，标志着电影的诞生

显然，《图像的生与死：西方观图史》一书并不是一部我们习见的艺术史著作，“艺术”在这里退居二线，书中首要关注的是使艺术成为可能的历史，即我们如何看待代表着其他事物的物品，我们眼光的由来与变迁。本书专注于可见事物的不可见规则，这些规则粗略地为每个时代勾勒了某种文化。尽管作者某些观点忽视了个人经验及其异质性的围观探究，但不可否认的是，其中闪烁着的思想光芒足以启迪我们的思考。

此外，德布雷还在书中提出了一系列难以解答的问题，诸如图像在当下如此的容易被篡改，被曲解，我们该如何去相信？我们看见的是火热的被大肆传播的内容，被我们所喜爱和再次传播，而那些不被宣扬的东西就任其在隐蔽的角落里消亡吗？在全球化的背景下，图像开始成为一种世界语言，但在语言单一的情况下，独特性又在何处？在新的全球化背景下，这些问题都具有启发探索的无限潜力。

参考文献：

①[法]雷吉斯·德布雷.图像的生与死：西方观图史[M]. 黄迅余,黄建华译.上海：华东师范大学出版社,2014.

②鲁明军.目光的诗学及其历史——论德布雷的图像媒介学与艺术史[J].美术观察,2015(05):135-141.

③骆世查.作为中介行为的媒介：德布雷的媒介理论初探[J].中国传播学评论,2019(00):87-106.

④维基百科[EB/OL].https://en.wikipedia.org/wiki/R%C3%A9gis_Debray.

作者：卜凡

图文编辑：董一新

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