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卓纳画廊宣布代理日下翅央（Shio Kusaka）

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卓纳画廊

日下翅央（Shio Kusaka），2016年

摄影｜ Manfredi Gioacchini

卓纳画廊宣布代理

日下翅央（Shio Kusaka）

卓纳画廊荣幸宣布代理出生于日本、生活于洛杉矶的艺术家日下翅央（Shio Kusaka）。

日下翅央以其对陶瓷媒介充满玩味及开放的创作态度而广为人知，她所创作的器皿及各类形态既实用又抽象。日下翅央会在拉坯及炻瓷的表面进行绘画和雕刻，她将雕塑与绘画融合在一起，同时使得瓷器艺术能在当代艺术领域中确立自己的一席之地。

日下翅央（Shio Kusaka）

展览现场，诺伊特拉VDL Studio和公寓，洛杉矶，2020年

日下翅央的陶瓷作品通常以不同的系列进行创作，时而成组展示，她积极地拥抱创作过程中有机形成的不完美之处和那些诗意的不规则之处，凭借她极具特点的线条和色彩感受，以及对差异和重复的强烈认识，她表达出了独特的形式和复杂的图案。她的作品，如同艾格尼丝·马丁（Agnes Martin）、约瑟夫·阿尔伯斯（Josef Albers）和埃斯沃兹·凯利（Ellsworth Kelly）等她深受其影响的艺术家们一样，注重仔细审慎的观察，并且通过釉彩或装饰手法的微妙变化，展露出层次丰富的复杂性和光学特质。她进行杂糅及重新梳理的主题都深受日常生活的影响，包括木纹和水果图案的纹理，日式刺子绣（boro stitch）及日本织物中标志性的Seigaiha波浪图案，还有她的孩子们对恐龙和其他动物的痴迷。作品标题常以创作过程为导向，并且将诸如“雕刻”或“线条”等术语融入其中，之后再进行编号，以此展示出日下翅央作品的触觉质感。

《日下翅央（Shio Kusaka）及乔纳斯·伍德（Jonas Wood）》

展览现场，荷兰沃林登博物馆，2017年

日下翅央（Shio Kusaka）

《小组38》，2020年

瓷器

分为两部分；尺寸可变

从左到右：1 1/2 x 1 1/4 x 2 3/4英寸，3/4 x 1/2 x 1/2英寸

大卫·卓纳（David Zwirner）表示：“当我第一次在位于切尔西的安东·克恩画廊（Anton Kern Gallery）里看到日下翅央的作品以来，我就一直是她的粉丝。很少有艺术家能像日下翅央那样成功地将陶瓷艺术带入当代的语境。她对极简主义的兴趣、对艺术创作天然的严谨、身为一位色彩表现者的张力、其作品呈现的优雅和细致、精湛的工艺，使得日下翅央在视觉艺术领域中发出了自己全然独特的声音。我非常激动、也很荣幸能够与她一起工作。”

关于艺术家

展览现场，沙恩·坎贝尔 (Shane Campbell) 画廊，芝加哥，2014年

日下翅央1972年出生于日本盛冈，并于1990年代初移居旧金山。2001年她在西雅图的华盛顿大学获得了BFA纯艺术学士学位，之后她搬去洛杉矶，至今仍在那里生活、工作。

2020年初，洛杉矶历史悠久的纽佐尔VDL工作室及住宅为其举办了作品个展，由道格拉斯·佛格（Douglas Fogle）和哈内克·斯凯拉克（Hanneke Skerath）策划。2017年，荷兰瓦瑟纳尔的沃林登博物馆（Museum Voorlinden）举办了一场双人展《日下翅央和乔纳斯·伍德（Jonas Wood）》。日下翅央的作品还多次参加重要的群展，包括2014年惠特尼双年展；《变得公众：收藏家瓦莱西亚·拿破仑藏品展——国际艺术收藏家们在谢菲尔德》，英格兰谢菲尔德Graves Gallery（2016），展览随后巡展至英格兰罗奇代尔的试金石罗奇代尔博物馆（2016–2017）；《亚洲艺术新收藏》，俄亥俄州奥柏林的艾伦纪念艺术馆（2017）；《创作知觉：艺术的工艺，1950-2019年》，纽约惠特尼美国艺术博物馆（2019-2022）。