【最新动态】本土涂鸦艺术对标国际一流，艺术上海将给予潮流艺术更大的舞台

八月下旬，街头潮流艺术家CA$Ha在涂鸦创作圈发出新信号——涂鸦创作没有休止，而是被转移到了M50园区内部的新墙面上，上海需要这个供青年艺术家放飞自我、发挥才华的平台。

这场迁移和转型试图为本土的潮流艺术家找到创作新土壤。爱奇艺旗下的青年文化厂牌BKSTORE获悉后，联合M50创意园和艺术上海，召集了国内最有知名度的一线涂鸦艺术家，策划了《启涂：KEEP  SHAKING》活动。写手们将开辟新的领地，把街头文化带给这座城市。覆盖与消逝是街头艺术的一部分。写手们不寻求温室呵护，街头艺术家告别看作新起点。

此次活动邀请了BKSTORE_CASHa组合、RULA、阿鬼GHOS 、Funs、HE-何海鑫、NACIS、鹅融、JATE钱程久钰、SadKnife塞德奶夫、石峰、NOSALT-吴炎、GANTZ—顾润梓、山鸡等涂鸦艺术家，在M50继续释放潮流文化的魅力。

这些来自街头的涂鸦艺术家，过去都曾活跃于M50区域，在莫干山路上留下过作品，受到很多游客和文艺爱好者欢迎。作品在艺术现场被不断覆盖，但它们留在了人们的头脑里和相片里。

当涂鸦墙即将拆毁的传闻在网络传播后，在网络上引发热搜。众多网友为之感到惋惜。很多人提议，是否可以保留部分作品，在公园或苏州河畔进行展出，大家都不希望失去这一道美观时尚的文艺风景。

涂鸦艺术进入中国时间不长，艺术风格也承袭西方涂鸦，这在莫干山路涂鸦墙上即可见一斑。短短600余米，却是上海涂鸦的“大本营”。经常有一些打扮很潮的街头艺术家在那里涂涂画画，将天马行空的想象和色彩涂鸦在废旧的墙上，使之散发出与周边车水马龙的马路街道截然不同的文艺气息。据说这是上海迄今为止“最具规模”的涂鸦墙了。难怪它的消失会引起人们的惋惜。

莫干山路上涂鸦墙和画廊群，一起构筑起观众心目中的“M50”。作为城市更新的一部分，这排涂鸦墙的理应持续下去，从今往后，涂鸦可以在M50园区内继续成长，是最理想的延续。

涂鸦文化的“登堂入室”不是独立现象，它和说唱、街舞、滑板、盲盒、潮玩等潮流时尚已成中国青年文化的重要组成，从非主流状态成为了当代青年最喜闻乐见的艺术门类。比起传统架上绘画，涂鸦与Z世代共生，我们呼吁更多场地方、艺术机构、画廊艺博会和美术馆，为有才华青年提供大舞台。”

上海M50文化创意产业发展有限公司总经理周斌认为：“M50在很长一段时间里被当作是一个老牌的当代艺术园区，其实不为大家所知的是M50里还隐藏着一大批极具活力的潮流艺术家们，然而这些潮流艺术家的受众可能在当下主流文化中还是属于小众群体。所以这次M50参与涂鸦快闪活动就是为园区里的潮流艺术“出圈”迈出的第一步。同时，对M50来说《启涂》也是一次全新的尝试：如何在维护上海城市微更新的有序状态下坚持潮流艺术的自由和街头属性。为即将贯通的苏州河景观步打造一张响亮的名片。”

早在上世纪60年代,城市涂鸦在纽约布鲁克林兴盛，街头艺术家们用他们富有想象力和思想性的创造，替代了原来墙上的简单符号，这门艺术就像野花一样盛开，营造了吸引青年人的艺术景观。“涂鸦文化是一种标新方式，是一种对话，对人生的看法和观点的一种反映，更是对身边不平事的控诉。这种文化以涂鸦者的创造为基础,反映事实、创造意念,从而散发岀人类的思想、情感,继而成为一件艺术品。”时至今日，涂鸦艺术家巴斯奎特、BANKSY等成为经典，涂鸦艺术在国际上已在艺博会、画廊和美术馆等登堂入室，和莫奈毕加索一样的收藏级艺术珍品。

在中国，涂鸦还是零敲散打的野生状态，至今罕有本土的街头艺术家在主流艺术圈得到承认，两者泾渭分明。不过，中国的街头艺术家从技法上说，已经渐渐拥有了和世界叫板的潜力。在今年10月举办的艺术上海国际博览会上，潮流艺术版块会首次亮相，本土一流的涂鸦艺术家会集体亮相。