劳瑞斯·切克尼荣获2020年意大利当代艺术协会奖「ACACIA Award」年度艺术家 - 常青画廊

劳瑞斯·切克尼荣获2020年意大利当代艺术协会奖「ACACIA Award」年度艺术家常青画廊 CONTINUA 艺术意大利协会 ACACIA 年度艺术家切克尼劳瑞斯 Award 米兰市文化部崇真艺客

由米兰市文化部推选举办的2020年MIART艺术周活动，同期米兰二十世纪博物馆举办了第五届“INVITO 2020”，展览致力于通过博物馆内部分空间，呈现每届“意大利当代艺术协会”（ACACIA-Associazione Amici Arte Contemporanea Italiana）颁发的年度艺术家获得者创作，意在发展巩固公众与个体在现实之间的丰富联系，以鼓励并对最具前沿性艺术实验研究成果的深入探究作为共同目标。展览将持续至2021年1月31日。

▲ WATERBONES (Stochastic Choral Sinphony) ，2018年，不锈钢元件，现场特定尺寸，罗马St. Regis酒店，摄影：Ela Bialkowska, OKNO Studio，©艺术家与常青画廊

在今年的展览中，常青画廊很荣幸宣布艺术家劳瑞斯·切克尼（Loris Cecchini，米兰，1969）成为第17位获奖得主，作为来自意大利国际顶级艺术家之一，他2020年创作的系列作品“水骨（177）”和 “Aeolian Landforms (Dahkla 137C)”被博物馆收为馆藏，此次收藏获得了ACACIA的慷慨资助。

▲ Waterbones (Stochastic Choral Sinphony)， 2018年, 不锈钢元件，现场特定尺寸，常青画廊意大利圣吉米那诺展览现场，摄影：Ela Bialkowska，©艺术家与常青画廊

劳瑞斯·切克尼最近的艺术作品是从对“有机体”概念的深度思考中汲取到的养分：一个时常在进化并自我生成的系统，从一个单元模块开始自我生长，就如同在建筑或者语言分析中发生的一样。

▲《水骨（177）》Waterbones (177) ，2020年，©艺术家与常青画廊

▲《水骨（177）》Waterbones (177) ，2020年，©艺术家与常青画廊

艺术家的想象力，以象征性和自我创作结构为特征，与周围空间进行互动，在对材料（从橡胶到塑料和金属）的微妙研究中传达出来。

▲ Blaublobbing，2006-2018年，透明PVC，钢丝绳，电机，灯，尺寸可变，摄影: Nyima Marin，©艺术家与常青画廊

▲ The Garden’s Jewel，2016年，树脂，316不锈钢模件，铁，玻璃，特定场地作品，摄影: Quentin Simon，©艺术家与常青画廊

劳瑞斯·切克尼代表系列创作参展「松美术馆邀请展：2020」

关于艺术家

ABOUT THE ARTIST

劳瑞斯 · 切克尼于1969年出生于意大利米兰，现仍生活并工作于此。在劳瑞斯的作品中，摄影、绘画、雕塑和装置相结合，形成了统一的诗学，其主要元素是形变。他作品中的主题包括多种拼贴和详尽的建筑模型，再创造的拖车和树屋，结构扭曲的空间，以及五光十色、透明的覆盖物和表面。其近期个展包括：“乳化剂”，ASP ITIS纪念中庭，特里亚斯特，意大利（2019）；“不可言喻的园丁”，常青画廊，圣吉米那诺，意大利（2018）；“水骨”，德国商馆，威尼斯，意大利（2017）；“水骨”，永久装置，哥伦布大都会图书馆，哥伦布，美国（2017）；“品尝效应，舞蹈反应”，常青画廊，穆琳，法国（2016）。

切克尼曾参加过多次国际展览，包括第56届，第51届和第49届威尼斯双年展，第9届和第6届上海双年展，第15届和第13届罗马四年展，台湾台北双年展，西班牙瓦伦西亚双年展和第12届国际雕塑双年展在卡拉拉。他的作品一直活跃在国际艺术舞台上，其众多个展也在多个富有声誉的艺术机构中展出，其中包括：巴黎东京宫，Saint-Etienne 都市现代艺术博物馆，纽约MoMA PS1，上海多伦美术馆，加利西亚圣地亚哥德孔波斯特拉当代艺术中心，海德堡艺术博物馆，佛罗伦萨 Quarter 中心，普拉托的路易基佩西当代艺术中心，米兰的阿多诺珀默多罗基金会等。他还参与了世界各地艺术中心的活动，包括在科隆的路德维希博物馆，米兰的PAC，威尼斯的Palazzo Fortuny，罗马的Macro Future，罗韦雷托的MART，伦敦的海沃德画廊，莫斯科当代文化馆的‘车库中心’，罗马的Palazzo delle Esposizioni，里昂的当代艺术博物馆，上海的MOCA，柏林的德意志银行美术馆等等。

正在展出