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胡昀参加广东时代美术馆“格物致知”

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胡昀参加广东时代美术馆“格物致知” 广东时代美术馆胡昀喷泉地砖银币石头贝壳窗帘故事作品崇真艺客

格物致知

或一则关于喷泉、地砖、锡、银币、石头、贝壳、窗帘及人的故事

2020. 8. 8 - 10. 8

广东时代美术馆

胡昀参加广东时代美术馆的展览“格物致知：或一则关于喷泉、地砖、锡、银币、石头、贝壳、窗帘及人的故事”，展出作品《刻水，融石》，作品包括两部分，4K高清有声录像（2019）、冰雕，及有声装置（2020）（影像部分由第六届新加坡双年展委任制作；新的冰雕和有声装置是由时代美术馆委任制作）。展览将持续至2020年10月8日。

胡昀，《刻水，融石》，2020，冰雕局部

胡昀的创作实践考察着个人与历史叙事，在对历史性时刻的重访中，进行着另类解读和重新阐释。他的艺术实践以研究、调研、旅行、口述史和档案为基础，他认为自己担当了“一个日常故事、街谈巷议和官方所认可的历史的调解者”。

胡昀参加广东时代美术馆“格物致知” 广东时代美术馆胡昀喷泉地砖银币石头贝壳窗帘故事作品崇真艺客

胡昀，《刻水，融石》，2020，有声装置，录像静帧

“这一则关于雕塑的故事发生在菲律宾帕艾特。胡昀研究那些陈列在博物馆中展示历史事件或民俗活动的木刻模型，并追踪这些模型制造者。“帕艾特”在当地的方言中是“凿子”的意思。在这个人口只有两万多小镇上，自西班牙殖民者将天主教传入菲律宾之后，大部分的人口世代继承木刻手艺，创作宗教故事题材的雕刻工艺品。据说，木刻的技艺来自更早来往吕宋岛经商的中国商人。随着当地森林资源的过渡开采，木刻技艺也面临着前所未有的挑战，部分匠人带着手艺登上了环球航行的游轮，开始了一趟新的航海之旅......”

——文字策展人谭悦惠允

胡昀参加广东时代美术馆“格物致知” 广东时代美术馆胡昀喷泉地砖银币石头贝壳窗帘故事作品崇真艺客

胡昀，《刻水，融石》，2019，4K高清有声录像，录像静帧

胡昀，《刻水，融石》，2020，工作人员每日在现场翻制冰雕

在数字时代的今天，我们越来越习惯依赖屏幕和网络，从碎片式的讯息中了解世界，而交通、通讯和传媒的迅猛发展也推动了社会的割裂与不稳定性。齐格蒙特·鲍曼用“液态社会”形容我们当下流动的、不稳固的社会现状。在社会结构由固态溶解为液态，长久持续转变为短期快速的变迁过程里，这种不稳定性贯穿至我们生活中各个层面。

另一方面，资本主义和全球消费主义继续吞噬着我们，让我们所面对的绝大部分物与物质性被贴上价格的标签，成为商品。人与物的关系因而渐行渐远，物沦为单纯的感官刺激和身份幻觉。人的异化与物化也由此产生。对人与自然、物质与意识割裂的旧唯物主义观的反思，或重审事物在生产关系中的动态变化，亦或是沉浸在对逝去物和技艺的怀旧之情中，似乎都不足以缝合现代社会由于符号和景观膨胀而造成的断裂。又或者，更好的方式是从“恋物”的漩涡中抽离，重新寻找与物相处的新方式——“格物”，“格物”而“致知”。

胡昀，《刻水，融石》，2020，

4K 高清有声录像、冰雕、有声装置，尺寸可变

不仅如此，步入二十一世纪以来，生态危机日渐严峻且不可逆转，人、地缘政治和经济政治的结构变化剧烈、科学技术的发展使得生物政治与伦理亟待讨论......因而，从启蒙运动以来衡量万物尺度的“人”备受质疑，我们对当今世界的认知备受挑战，理论与话语纷纷抛弃人类本位的论述，向物质转向。拉图尔的行动者网络理论和美国学者简·班尼特的生机物质主义为展览提供了灵感。前者认为强调人与非人皆作为行动主体，这些行动元之间连接互动所组成的网络，作为社会与自然发展的动因。后者则强调物具有生命和活着的，活着非生物意义上的活着，而是指事物间存在着相互作用的、纠缠的、具有行动倾向的关系，并存在开放式的变量。同时，物具有政治意义，并不只在于其能对作为政治主体的人提供物质背景或造成物质限制，而是与人一样可以作为能动主体参与到政治过程中。

胡昀参加广东时代美术馆“格物致知” 广东时代美术馆胡昀喷泉地砖银币石头贝壳窗帘故事作品崇真艺客

胡昀，《刻水，融石》，2020，

4K 高清有声录像、冰雕、有声装置，尺寸可变

作为对物质保持强烈兴趣的艺术生产活动，同样面对技术加速与全球新自由主义主导的双重压力下的后人类困境。重拾对物质与物质性的讨论，又或是在跨越学科及地缘限制的物质转向浪潮下，在思想与理论之外，对艺术家的工作与实践将带来何种启迪？又带来哪些认知角度？我们不再孤立地看待某一件具体的物，而将其置身于一个动态变化的关系网络之中。

由此出发，展览将回归物质与想象力交汇的场所，聚集十一位艺术家的恋物之欲、格物之思。他们聚焦那些我们触手可及之物，追踪那些具有活力的物及物质性，以及那些跨越时间、历史与民族国家边界的物的流动轨迹。在这里，物的流动即是其发现、开采、生产、运输及消费的过程，又可被视为跨区域社会及文化的流动，甚至穿越地质年代。在重新审视在符号——意义之外，我们回溯物的价值的形成过程，因而向现行的价值体系发问：物质作为资源，其所具有的能动性是如何塑造人类在现代性及发展进程中的行为取向？又或是这些物的流动轨迹背后，我们如何洞见那些更为复杂的社会运行机制、权力结构以及利益博弈，甚至内在的权力关系形成的因果。

本次展览尝试以物为主角，讲述一系列既平行又相互交错缠绕的故事。

——文字由广东时代美术馆惠允

关于胡昀

胡昀参加广东时代美术馆“格物致知” 广东时代美术馆胡昀喷泉地砖银币石头贝壳窗帘故事作品崇真艺客

胡昀现生活工作于墨尔本和上海。

胡昀的作品包括绘画、水彩、行为、录像和装置。通过调动来自不同人和历史的经验，胡昀将各种以往生产过的材料重新纳入自己日常工作中，因此，无法孤立地去看待他的每一件作品，每一个项目都享有共同的话题，皆有所预设、彼此关联的。

胡昀的最新委任作品将于2021年在亚太当代艺术三年展（APT10）中展出。他也参加了第六届新加坡双年展（2019），第十一届光州双年展（2016），第四届广州三年展（2012）以及第七届深圳雕塑双年展（2012）；他的作品也曾在上海当代艺术博物馆，巴黎蓬皮杜艺术中心，广州时代美术馆及余德耀美术馆等机构展出。他的个展包括 “微缩景观“，新加坡国立大学博物馆，新加坡，2019；“我们从未离开过”，西安OCAT，西安，2017；“叙事病”，AIKE，上海，2016；“轻拿轻放”，AIKE，上海，2013；“我们的祖先”，歌德开放空间，上海，2012；“自然的图像”，英国自然历史博物馆，伦敦，2010。