【保利拍卖十五周年】请君停鞭驻春色 青霄万里入画图丨（传）牟益《游春图》

牟 益（传） 游春图（局部）

左上：马和之《唐风图卷》、右上《游春图》 

左下：夏圭《长江万里图》、右下《游春图》

再观笔墨技法。此图之笔墨技法总体风格体现为粗重浑厚，刚健酣畅的特点，山势以大斧劈皴画法为主，展现了石体坚凝厚重的质感。山峦和岩石的勾斫笔力坚劲，皴后加大块水墨渲染，形成石体峻厚的形态，这种表现质感的皴法在南宋四家的绘画里都是有迹可循的，然而此图较之马远《踏歌图》（北京故宫博物院藏）、《山水十二景图卷》（美国纳尔逊•艾京斯美术馆藏）、夏圭《长江万里卷》（台北故宫博物院藏）等亦有相异之处，《游春图》中山石轮廓用笔方硬，转笔多露圭角，而马远的用笔则是浑厚圆韧。《游春图》的墨色酣肆，笔致劲健而放纵，用笔施墨显得更为随意和奔放。在树法的处理上，《游春图》更具骨力，尤其是画面左侧下角的枯树，干枝劲拔纵放，厚实沉凝，具有郭熙“蟹爪枝”的特点。右侧的松树，松枝的拖尾，裸露的树根，很明显具有李唐、马远、夏圭的共性技法要素。《游春图》人物的绘制十分细致入微，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。人物衣纹线条高古，衣褶明显可以看出其状如莼菜的笔法，此乃 “兰叶描”一路的，南宋马和之惯用此法。人物神态生动逼真，惟妙惟肖。

画中的3名女子服装特点均为上衣下裙的装束，上衣交领右衽。髪式为三鬟髻，髻下清晰可见裹头巾，未见其它珠翠，颇为朴素。所裹右襟在宋代、明代均有此例，尤其明代小说中不仅多有记载，各地还有实物出土。但途中女子的髪髻为三环式，较为繁复，已知的明代人物图像中髪髻多朴素，为椎髻或垂髻。而在宋画中，如马远《西园雅集图》（美国纳尔逊·艾金斯博物藏），就有女子环髻。

肩舆是古代的一种轿子，初期的肩舆为二长竿，中置椅子以坐人，其上无覆盖，肩舆不设帷幔，坐上冬季放紫貂，夏季用明黄妆缎垫。在马远《西湖柳艇图》（台北故宫博物院藏）中见有肩舆的出现。

轿舆，唐宋以后盛行，是在椅子上下及四周增加覆盖遮蔽物，其状有如车厢（舆），并加种种装饰，乘坐舒适。抬轿子的人数因轿子的种类而异，少则二人，多则数人。在张择端《清明上河图》轿舆多次出现，一般为地主豪绅、眷属乘坐，没有严格的等级界限，到了明清开始不同的官品，在轿子的形制类型、帷子的用料颜色等方面都有严格的区分。

本图中马匹的造型十分准确，马蹄，配饰，马鬃、马尾刻画的细致入微。尤其是近景游人的乘骑，马的特性十分温顺沉静，主人的神态安详，表现出一种悠闲的生活状态，这与南宋偏安江南的士大夫们的生活状态十分近似。李唐的《文姬归汉图》（台北故宫博物院藏）、佚名《迎銮图》（上海博物馆藏）、马远《晓雪山行图》（台北故宫博物院藏）等，与《游春图》的鞍马都有近似的表现手法，在动态，线条、色彩上都十分雷同。

图中时代风格最明显的是重檐歇山顶，依稀可见本幅歇山顶屋脊上有脊兽的装饰，歇山式的屋顶两侧形成的三角形墙面，叫做山花。山面有博风板，山花和博风之间有段距离，可形成阴影。为了使屋顶不过于庞大，山花还要从山面檐柱中线向内收进，这种做法叫收山。宋、元时期，歇山顶已经大为流行，一些建筑物的单檐庑殿式主殿开始改为重檐歇山式，在夏圭的《长江万里图》（台北故宫博物院藏）、传范宽《烟岚秋晓图卷》（美国大都会博物馆藏）都有这种形式的出现与本图中的重檐歇山顶的形制是一致的。

综上所论，《游春图》图式、笔墨技法确有南宋院派的风格特点，画中的人物服饰为宋代，鞍马、车具符合宋制。在绘画的技法上，山石用大斧劈皴，人物有“兰叶描”之风，树木有郭熙、马远、夏圭等人的共性技法要素，所以此作断为是南宋时期绘画水平极高的画家绘制。