UNFOLD 2020倒计时三天 | 讲座及工作坊时间地点&摊位图

10月16日 周五讲座

TALKS

10月17日 周六讲座

TALKS

11:30

主题：

Publish It Yourself——德国摄影书自出版

Publish It Yourself——Self-published Photo Books in Germany

演讲嘉宾：陈海舒

形式：录播

嘉宾介绍：旅德艺术创作者，摄影书作者，shushushushu books（柏林）创立者。

概要：自出版摄影书在德国是非常流行的创作/出版形式。讲座将结合几位艺术家的自出版实践案例，介绍德国摄影书自出版的不同策略和各自优缺点。

12:00

主题： 勺子 / SPOON

演讲嘉宾 ：李梓菲 / Zifei Li

嘉宾介绍：李梓菲，现工作生活于上海的平面设计师，视觉设计工作室KAUKAU的联合创始人。日常工作主要为各类品牌方提供艺术指导、动画设计、字体设计等视觉解法，除此之外更是热衷于独立出版物的探索和尝试，偏好利用各种视听觉手段来铺设感受性的叙事，重新赋予日常图景不同的语境。

概要：“勺子 / SPOON”，KAUKAU的独立出版项目展览，受邀于四川美术学院版画系。展览呈现了独立出版项目‘BE KAUKAU’的各种面向及未来的可能性——建立在多种媒介、材料及视觉表达手段之上，探索不同城市图像和平面元素进行视觉融合的实验性叙事。偏好多元设计手段的KAUKAU也在尝试不同的印刷方式，作为全新的创作呈现在此次展览中。他们强调主观的视觉表达，同时配合声音、影像，自由地切换于二维和三维之间。正如KAUKAU的名字——将看似各不相关的元素搅拌在一起，寻找对立之后模糊边界。

12:30

主题：秘密花园—关于花园带给我的创作启示

The Secret Garden-Inspiration from gardens 

演讲嘉宾：那果达，北京人插画师 2017年毕业于北京电影学院，现居住工作在上海，创作实践中喜欢尝试将数字绘画以普通打印的方式在纸面上进行二次创作，尤其喜爱特殊肌理效果，在个人项目中也喜爱以这种效果将作品呈现。

概要：城市中一座美丽的花园不可或缺，它是人们躲避城市喧嚣与浮躁的庇护所，也是在城市生活的人们的心里慰藉，纵观古今，出现过很多现实和虚构的花园，它既是人类文明的体现，也是众多文学和艺术作品的灵感来源。古希腊神话中出现的极乐之岛，圣经中出现的伊甸园，柏拉图的花园学校，《十日谈》中的别墅花园，花园既是天堂也是一种人造的理想的休憩之所。我从这些历史真实出现的神秘之园和文学虚构的美丽花园中找到人们对花园赋予的一种超出其本身存在的意义，并且仔细剖开这些细节并加以自己对“花园”的理解，变成自己作品的一部分.

13:00

主题 ： 在旅行中记录 在记录中旅行 

record, travelling; travel, recording

演讲嘉宾: 夏天蜂 Summer Bee

Summer Bee，自由插画师。先后毕业于英国的金斯顿大学插画专业与中央圣马丁艺术与设计学院视觉传达专业。喜欢用插画的形式表达和解读世界，描绘温柔细腻的日常与旅居生活。目前定居上海，创立个人品牌Summer Note，也作为自由插画师与其他品牌进行视觉设计合作。

概要：《Summer in a Book》记录了作者在欧洲生活时，曾经在三座城市：巴黎，里斯本和波尔图，独自旅行的一些片段。作为插画师和胶片摄影爱好者，Summer想要通过这本书，分享她在旅行中积累灵感和作品的经历。这次，她也会跟大家聊聊，她是如何将自己的插画，胶片摄影和文字，整理并设计成一本书籍的过程。

13:30

主题：画一个更大的圆——关于爱美讲座的一些分享

Becoming a wilder space: about AIMEI ART Talk

演讲嘉宾：李佳佳，大学老师，艺术工作者，动画作者，爱美讲座组织人。

概要：爱美讲座自2018年6月第一期开始至今已举办41期，讲座嘉宾来自五湖四海、主题自由，共同的交集是“美学”。达芬奇的美学之路从画鸡蛋开始，鸡蛋的轮廓是个椭圆，而艺术探索的过程似在不断地画圆——作为无限多边形，意味着开发美的语言潜力是无限的。本场演讲将分享爱美讲座的一些趣事、讲座带给艺术教育的一些思考、和正在发酵的关于美的一些实验。

14:00

主题：字体设计与时间堆砌 Typography & Time Bricking 

演讲嘉宾：童亦设计师,Quinsay Design艺术指导。工作生活于杭州。

概要：字体设计有两层重要信息，一层是字体有极简呈现的潜质；另外一方面，字母是文学的基本元素。在字体设计过程中，工作的常态是做非常多的测试，从中做出选择或遵循，遵循字母发出的声响，遵循它们想要组合成各种词组或者文本而互相发生关联时，其背后所隐含的逻辑和戏剧化的反应。

面向字库的字体设计工作也是一种时间消耗的方法，也是堆砌时间以及对其进行雕塑的过程。

14:30

主题：Book launch with Åsne Eldøy

演讲嘉宾：Åsne Eldøy & Anki

概要：Åsne talking about the book:Showing pictures of the process.Talking about the bigger art project that it is part of.Showing images from the book.Talking about the printing process with risograph, and the attention to details both in printing and in binding.

形式：录播

15:00

主题：Illustrate & Illustrate for?

演讲嘉宾：Gracie Li & Ginko Yang

Gracie Li, Slow Movement 联合创办人，3D设计师。毕业于伦敦艺术大学传媒学院，擅长插画相关的创意整合及多媒介应用，创办的 Slow Movement 为极具潜力的插画师提供代理等服务。

Ginko Yang，今年夏天刚毕业于中央圣马丁MA Graphic Communication Design，目前工作/生活在上海。对虚构与人类想象的世界很感兴趣。在从平面设计转向插画的过程中，在自我表达和委托任务的平衡之间，慢慢找到了自己，也有幸被一些对的群体看到，作品两次被英国创意媒体Its Nice That报道；客户包括NY Times, Wired UK, Lazy Oaf等。

概要：To Illustrate, 去画吧，这是我们问及给年轻插画师建议时得到最多的答案。插画对我们来说意味着什么？一项爱好？一种谋生的技巧？还是向世界发声的独有频道？… Slow Movement 寻找着那些坚持发声的笔触，他们时常闪耀，色彩各异。而在中国创办一家插画的经纪机构，我们又有哪些思考？

Illustrate For 是 Ginko 整理自己短暂两年间插画作品之后开始的一次思考。我们为什么填补画布的空白？除了商业作品和已然形成的风格模式，我们可不可以为了爱和美、纯粹的愉悦、一个社群、个人精神福祉而画？在以下这些项目中，作品本身似乎由于有了这些潜在的愿景而散发了它们应有的光采。

15:30

主题：纹样再造

Ethnic Minority Patterns Are Recreated

演讲嘉宾：慕蓝MULAN设计学硕士在读，出生于福建蓝姓畲族家庭，读研期间开始将少数民族纹样、图形元素与视觉设计结合，利用processing、coding等辅助创作，制作独立出版物、动态视觉、交互展览与周边延展，由此展开试验性尝试。

概要：分享自己将少数民族纹样、图形元素与视觉设计结合，利用processing、coding等辅助创作，制作独立出版物、动态视觉、交互展览与周边延展，由此展开试验性尝试的过程。

16:00

主题：后印刷时代中书籍设计的解放

New Publication Design Possibilities and Experiments in a Post Printing Time.

演讲嘉宾：SEASON WU 是一个位于北京的独立艺术与设计工作室。SEASON WU, a Beijing based independent art & design studio.

概要：信息传播技术与当代阅读方式逐步变更，传统书籍设计面临时代背景冲击和功能价值的质疑。书籍设计却拥有了更多意想不到的新可能性。我们将在现场展示实际项目的设计过程来为这种新可能提供一些思考角度。 

16:30

主题: 卢珊写生  

Lushan Drawing from Life

演讲嘉宾：卢珊

喜欢写生，用于3book独立出版的厂牌，在公号lushaninthesky里面不停更新最近的创作。

概要：讲讲和艺术家画画相关的：画的人，出版物，展览。“写生是直接在画的对象边上，最真切看到，感受到，直接画下来。我喜欢看大爷打球、小北黑人小卖铺喝汽水、印度火车站躺着的乘客。我更喜欢田间大姐看我的画，更开心看到大爷在画上写字，更刺激画画的时候印度人全围着我。” - 卢珊

17:00

主题：上海童书研究中心-国际插图师人才平台搭建 

Shanghai Children’s Picture Book Research Center – a platform for international illustrators

演讲嘉宾：李艾霞 Li aixia毕业于中央美术学院与芬兰阿尔托大学艺术设计与建筑学。2018年获批上海市高层次艺术人才工作室；2020年获批上海市3310人才项目；2018年在上海市多方单位支持下成立上海童书研究中心，成为中心负责人。

概要：上海童书研究中心的成立背景、业务板块构成、如何进行人才平台搭建三个问题切入介绍。详细展示研究中心每年通过国际展览、学术论坛与大师工作坊为中国新锐插图师提供交流与商业合作的更多可能性。

17:30

主题：医美与图片分享畸形症 

MondayOFF Issue#2 Talk: Medical Cosmetology & Snapchat Dysmorphia

演讲嘉宾：毕昕、叶甫纳、LISHAN

LISHAN是生活和工作于上海的艺术家和摄影师。她的实践专注于图像和动态图像的策略和制作。

叶甫纳，生于云南省昆明市，现居北京和伦敦。叶甫纳的作品总能反映了她对日常生活中多重现实关系的思考。她着重于用幽默的方式探讨权威和多元社会文化的关系。如大众媒体对少数民族等边缘人物的刻板印象、“完美”的审美观下虚构的风景。以引用，戏仿或反讽一些模式文化的方式，来分类和处理这种形态类似的典型系统，对他们进行分析和引伸。近年来她更多的对组织参与性艺术项目感兴趣，在“展示癖”系列项目中，她用自己模仿一个“机构”，为参与者提供不同的创造性体验。

毕昕，作者、策展人。目前任新时线媒体艺术中心（CAC）执行总监，同时负责CAC公共项目活动的策划。关注艺术、网络美学、分布式技术与当代社会文化/亚文化的交集。策展项目包括蒸汽件℠、加密_流形、超恋物-春/夏等。

概要：惬意忙第二期主题“医美”，让我们不得不面对一些艺术的终极问题。多数情况下，医美是为了满足某些心理需求对一个健康人进行手术，而很多“患者”未必能因此得到“治疗”，相反通过整形，人们有可能得病——除了外貌的破坏的风险，还有心理层面的病态：很少有人通过一次整形就能获得满足，更“完美”成了一种迷思。更甚者，求美者希望通过整容来接近自己在滤镜中自拍的样子，整容医生甚至发明了“图片分享畸形症”这样的词来形容这种求美心理状态。讲座将由惬意忙第二期视觉摄影艺术家LISHAN，以及惬意忙主创毕昕、叶甫纳共同探讨手术室、镜头、滤镜中的身体，以及惬意忙第二期自出版视觉创作背后的故事。 

10月18日 周日讲座

TALKS

11:00 

主题 :Same Paper 在干嘛？

What are we doing?

演讲嘉宾：袁小鹏，生活和工作于上海。摄影师，自出版摄影书工作室Same Paper创办人。

概要：Same Paper近年来做书、做活动，以及自出版相关内容的经验分享，以及新书《Still Life》分享会。

11:30

主题：未来 

THE FUTURE

演讲嘉宾：邵维，平面设计师，插画师。现居上海。THURSDAY-FREE 不含周四视觉设计工作室 & 独立出版组织联合创始人。2015年毕业于伦敦中央圣马丁艺术学院 Communication Design 硕士专业，同年毕业作品 Blank City 参展伦敦设计周。2016年绘画作品 In a Room 参展北京设计周。2018年联合创立 THURSDAY-FREE 工作室，工作室通过平面设计，摄影，插画和装置等领域的混合，建立故事和视觉语言。他们开启自发与合作项目，注重研究与实验的创作方法。至现在，THURSDAY-FREE 已独立出版作品十二本。

概要：Much-free World by THURSDAY-FREE THURSDAY-FREE 建立的 Much-free 世界 企图描绘未来，是工作室自发项目的一个重要研究方向。2019年下半年，在工作室建立一年后，我们出版了工作室的第一本独立出版物，也是工作室的第一个自发项目，THURSDAY-FREE 01 | Fictions & Objects，这是一个带有想象色彩的项目，常有人我问我们工作室的名字为什么是不含周四？周四对我们来说有一个警示作用，我们希望一周时间里至少有一天可以思考自由、创作自由。我们希望建立对想象力无限制的 Much-free 世界，将源于日常生活的 -free 概念，转变为更有趣的叙事文本和物件作品。THURSDAY-FREE 01 | Fictions & Objects 是一系列虚拟故事与物件组合，来源于对当下实事多个方面的关注，包括建筑、城市、生命、人类行为等…通过有逻辑却又毫无逻辑的视角展开。

12:00

主题：岛歌 

Song of Island

演讲嘉宾：余少龑，自由艺术家，摄影师, 书法家。德国柏林UE大学摄影系研究生毕业，于2019年创办艺术家个人工作室。

概要：介绍余少龑艺术工作室于2020年自出版发行的新系列摄影书《岛歌 Song of Island》和创作过程的分享。

12:30

主题：Riso图像中的视觉游戏 

Visual Games in Riso Images

演讲嘉宾：吕文婷，毕业于巴黎培宁根设计与建筑学院艺术指导硕士，作品形式包括版画，插画，雕塑，出版物。以个人视角表达其对自然，精神，自我与当代社会关系的观察。

回国后吕文婷运营了一个视觉艺术工作室bonbonmuseum弹珠博物馆。用她的话说bonbon是她除个人创作之外的衍生，通过做自出版和产品与大众和其他的创作者产生联系。bonbonmuseum 旗下有自己的自出版机构“bonbon edition 弹珠出版”，自2018年参加abc艺术书展，上海艺术书展，及东京艺术书展，通过不同媒介叙述同一景观。

概要：和传统CMYK四色套印相比较, Risograph的趣味性和随机性往往让爱探索的艺术家和设计师们停不下来，这其中很重要的一个原因在于Riso的工作方式,它的原理和丝网版画一样，透过简单的色彩叠加会产生丰富的视觉效果。这次想给大家讲解其中基本的色彩规则和叠加效果，让你在分色的过程中更加得心应手，用常见的riso专色制造出更丰富的层次，给你的设计艺术作品带来更多惊喜。

13:00 

主题：我们如何用半年的时间开黄了一家画廊实体店

How can we close in six months a gallery store

演讲嘉宾：王怡，所见画廊运营人  Yilia Wang

概要：开一间画廊，如同放了一场浪漫的烟花。空中的璀璨是艺术家的绚烂，地面的废墟是画廊的孤寂。

我们或许没有在之前相遇，但我们想与你们共同分享我们过去的经历。放完了半年的烟火，是时候聊聊了，我们是如何用六个月的时间开黄一家画廊实体店的。

13:30

主题：2场展览与三本riso book

Two expositions and three riso books

  演讲嘉宾：冯少武，  fantom2009年开始进入广告圈，从事品牌设计与摄影工作至今十多年，经历七年自由职业状态后，2019年年末创立“不少创意”品牌机构，并开办PRINTHOPE RISO 印社，开展艺术展览、艺术书出版以及艺术衍生品开发。

概要：2019-2020年期间，我为身边的两位朋友策划了她们的首次个人作品展。从梳理和挖掘她们作品及作品背后的故事，到鼓励她们以riso的印刷方式出版个人艺术作品集（郭郭手绘速涂作品《KIDS》、PUNK FUNK胶片摄影+刺绣《无目的的旅行》、PUNK FUNK 《潘方刺绣作品集》）。在筹备展览的过程中，我与创作者一起，让作品不单是孤立的表达，我们将展览的思路延续到艺术书当中，而艺术书本身又是展览的延续。Riso独特的艺术表现形式，也变成了对作品的再次创作，少量且独特的印刷出版形式，增添了作品的独特个性。

14:00 

主题: 超越文献属性的「文献之上」                     

“Transcend the Documentary", Beyond the Attributes of Literature

主讲人: 藏策

藏策, 著名艺术理论家及独立策展人，国家级最高个人成就奖获得者，著有《超隐喻与话语流变》《元影像理论与元语言研究》等著作，策展「山水与风景的对话」、「文献之上」等大型影像艺术展。

概要：以文献的方式超越其文献属性，是当代影像艺术家从文献摄影走向观念摄影的探索之路。「文献之上」以前沿学术的架构、当代批评的视野以及独具慧眼的目光，遴选出了中国大陆当代艺术摄影中的探险者，并配以最佳的设计方案及媒材选取，将「文献之上」一书的业界影响力及史料价值超越了其作为艺术文献的属性。

14:30

主题：山海诗—当中挪诗歌遇见最美图书

Poetry Anthology - Sino-Norwegian poetry meets the most beautiful books

演讲嘉宾：潘焰荣，国际平面设计联盟AGI会员，2013年创立推尘设计（T-Change Design Studio）从事书籍、品牌形象、包装设计等相关工作。曾获得的重要奖项有：德国莱比锡“世界最美的书”铜奖、荣誉奖、英国D&AD石墨铅笔1项、木铅笔奖6项、美国One Show Design银铅笔2项、铜铅笔1项、美国纽约ADC银方块、铜方块2项奖、日本东京TDC提名奖2项、中国最美的书奖9项、第九届全国书籍设计奖金银铜奖、DFA亚洲最具影响力设计奖金奖、香港环球设计大奖金奖……

概要：由中挪文化工作室Northing与卑尔根文学楼诗歌沙龙（Lyrikksalong）共同策划，挪威Kinakaal Forlag（白菜出版社）出版的诗歌合集《山海诗》特邀7位卑尔根诗人与7位上海诗人参与，把这两座位于欧亚大陆东西两端的城市用无形的诗歌连接在了一起。《山海诗》书名取自两座城市的名字：卑尔根位于挪威西海岸，由七座大山环抱，素有“七山之城”的美名；上海更是世界最大的沿海港口城市之一，“地居海之上洋”。为了不辜负众多诗人的慷慨参与和期望，Northing请来了多次斩获“莱比锡世界最美图书奖”的著名书籍设计师潘焰荣老师，为《山海诗》设计装帧。来听听潘焰荣老师是如何诠释当中挪诗歌遇见最美图书的。

15:00

主题：杂志修行记 

Be Water, Be a Practitioner

演讲嘉宾：爱米，Be Water Journal水象 创办人，在杂志及文案行业工作近20年。2017年创立《Be Water Journal水象》年刊。

概要：如何通过一本杂志来聚焦文化创造者？如何通过一本杂志与社会连接？

从关注都市化&传统与现代、科技&未来，再到自然议题，一本杂志如何一步步构建它的价值观？

15:30

主题：《门开着》 

《The Door Is Open》

演讲嘉宾：闹米，独立插画师。2019毕业于英国皇家艺术学院视觉传达-插画系专业。她热衷于结合不同的媒介探索更丰富的视觉语言。

概要：《门开着》是一个旨在帮助成年人恢复想象力和自发性的项目。通过一些互动的装置以及独立出版物，让观众也能参与其中。讲座上将会分享我做过的一些独立出版物，以及它们的灵感来源。

16:00

主题 ：独立共生派 —— 都市生活的新提案

翻开独立书店的新一页

A new proposal for urban life，Turning the page on independent bookstores

演讲嘉宾：令狐磊，生于1978年。2001年毕业于暨南大学新闻学系。1998年创办个人网络杂志《磊周刊》，被誉为当今中国网络杂志及自媒体风潮的始祖。2001年开始涉足杂志传媒评论，将众多国际优质杂志引荐给中文读者。致力于创意经济、生活方式以及时尚产业的评论与研究。职业历程：2001年7月至2005年8月在广东《新周刊》杂志担任编辑、主笔、创意总监；2005年至2015年在现代传播旗下《生活》杂志担任创意总监及出版人；2015年始担任方所文化的文化顾问、文化力研究所所长。

概要：中国的单一体市场正在开启“多元而个性”的新阶段，在这里，即使只有0.01%的认知度，一个小众的市场，也能有大量的受众群体，作为“铁粉”而孵化出更大的市场机会。在中国，“独立”+一个领域，所诞生的市场现在极为流行：独立音乐、独立电影、独立艺术书、独立书店、独立咖啡、独立时装……文化力研究所所长令狐磊通过其参与的衡山·和集与方所西安店的实践，讲述“独立共生派”的都市生活新提案。

16:30

主题 ： 我认为 我爱你 —— 一份关于我对我自己热恋经历的调研和思考

I think I love you - An analytical examination of my infatuation

演讲嘉宾：林涛，奥地利华人设计师，1986 年出生于四川成都。2000 年移居奥地利维也纳学习生活十余年。后赴瑞士学习深造，师从瑞士编辑设计大师 Jonas Voegeli，于2014年畢業於瑞士苏黎世艺术大学视觉传达专业，获得硕士学位。林涛专注于字体排印设计，编辑设计，视觉识别设计。作品曾入选 TDC 纽约，TDC东京，德国红点奖，中国海报双年展，GDC 设计奖等。

概要：这本书收集了我对我的的热恋经历而展开的调研及思考记录。我将自己的经历作为案例，借助科学性的不同分析手段，试着去回答一个问题：“热恋”对我有着什么样的影响？如何以视觉的方式来解释热恋中的症状？

17:00

主题：《忘了日本 - 这将是一个遗忘与记忆的游戏。》

Forget Japan - This will be a game of forgetting and remembering.

演讲嘉宾：商量，艺术家，生活在北京。从事摄影、视频、贴纸、涂鸦、行为表演等艺术创作。 从 2017 年开始至今，先后创作了「一千张自拍」、「无时不刻」、「明天会更好」、「街头败王」、「忘了日本」作品并举办数场展览。2020年7月，独立出版《忘了日本》摄影书。

概要：「忘了日本」是商量最新创作的影像系列作品。通过将实景摄影、报纸扫描、Google 街景截图三个部分的影像从各自的语境中脱离、解构、重组、混合，建立一套属于这些图像本身的叙事方法，去尝试体验时间和空间的任意纵横、虚拟与现实的模糊不清。商量将分享在创作《忘了日本》过程中的灵感、想法、思路，以及在独立出版摄影书和周边产品中遇到的困难与挑战。同时，商量将会通过之前传做的一系列作品来和观众分享自己如成为一名独立艺术家的独特历程。

17:30

主题：隐字上海：城市角落的时光机

Uncovered Signs in Shanghai: time-traveling via urban typography

演讲嘉宾：格里董：《隐字上海》作者。城市漫游者，上海史独立研究人，上海记忆收藏家。

施佳宇：《隐字上海》作者。历史建筑保护从业者，「拍照的人」。

厉致谦：多领域设计与研究者；The Type 成员；3type 字体公司联合创始人；TypeTour、「城市字体观察学会」等项目发起人

Mira Ying：平面设计师、译者；The Type 责任编辑；《隐字上海》出版策划

概要：所谓「隐字」，是几位摄影师在上海的街巷行走时反复遇到的令人着迷的主题：那些在城市更新过程中裸露出来的旧时手写文字。它们往往直接绘写或雕刻在建筑主体上，后人则直接将新的招牌遮盖其上。随着街道整治、旧房拆迁，新招牌被卸下，这些几十年、甚至百年前的文字，就如意外的考古现场一样呈现在人们眼前。在本次书展首发的《隐字上海》一书中，收录了摄影师们在七年间拍摄到的一百七十多处珍贵的「隐字现场」。它们中绝大多数已被再次遮盖、粉刷，甚至随着建筑的拆除而彻底与我们告别，只留存在这些珍贵的影像中。本次讲座就让我们回顾他们的脚步和镜头，探寻藏在这些城市缝隙中的时光隧道。

10月17日周六

工作坊

WORKSHOP

11:30 - 13:30   

工作坊主题：另类叙事：手工制作另类的书籍封面

 “Alt. Storytelling” workshop

指导老师：江舸

费用：128元/人

人数：限定9人

报名工作坊请加微信：bananafishstudio

一部小说是一个存在于想象里的世界。设计小说的书封就像是创造一个世界的印象。 “Alt. Storytelling另类叙事”工作坊提供书籍设计基本知识、复古平面设计技巧以及虚构设计的方法论。 来创造世界吧！ 

14:00 - 17:30   

工作坊：高调印务 Risograph 双色年历工作坊 

Risograph Duo two-color Calendar Printing Workshop

指导老师：10

时长：3.5小时

人数：8人

费用：230元/人

报名工作坊请加微信：bananafishstudio

Risograph 色彩叠加的惊喜、大豆油墨的朴实质感，总能让纸制品呈现出特殊的美感。本次工作坊将会向大家介绍 Risograph 的印刷原理，分色方式，参与的朋友可以现场用纸笔进行绘画创作，选择现场提供的两种油墨颜色，印制属于自己的 Risograph 双色年历。

指导老师介绍：

10，高调印务成员，伫立在机器前进行Risograph印刷实验的混凝土柱。

10月18日周日

工作坊

WORKSHOP

11:30 - 12:30   

工作坊：无线骑马订

 Saddle-stitch Binding without Thread

指导老师：钟雨

时长：60分钟

费用：120元/人

人数：限定8人

备注：10岁以上（能够安全使用刀、剪工具）

报名工作坊请加微信：bananafishstudio

装订术：把页面连缀起来的技艺。为了这个单纯的目的，人门发明了和运用着各式各样的装帧形式。骑马订，即将页面对折、固定折痕处，这是西式装订术的最基本单位，它简洁易行，又变化繁多，在现代书籍装帧中运用广泛。

“无线骑马订”通过折叠穿插的方式，巧妙地缀成一本完整的小书，无需针线或胶水辅助，简单的结构反而留出更多创造空间。

指导老师介绍：

钟雨，“一又二分之一”书籍设计与制作工作室负责人

毕业于清华大学美术学院视觉传达设计系硕士研究生

获法国“书籍装帧艺术”专业技术能力证书

2012~2014年 敬人设计工作室 设计师

2014~2016年 高等教育出版社 美术编辑

2017~2018年巴黎Atelier des Bernardins书籍装帧与修复工作室 学徒

2014~2020年敬人书籍设计研究班教师

14:00 - 16:00   

工作坊主题：字体游戏 Type Game

指导老师：蔡滨荟

人数：4-8人（8岁以上）

费用：158元/人

报名工作坊请加微信：bananafishstudio

「字体游戏」是平面设计师 Caicai 于2019年独立发起的字体研究企划。字体设计通常给人十分严谨、细致、专业难懂的印象。此次here +here的工作坊意在用游戏互动的方式，动动手一起探索文字形态变化的可能性，突破大众对英文字母形态的认知，从玩耍中获取创意灵感。

指导老师介绍：蔡滨荟，毕业于英国皇家艺术学院，现居住于广州、成都两地。擅长使用物理材料来研究开发新的视觉语言。在创作过程中，她始终相信“Hand teaches brain”是创意灵感的最佳途径。

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定位于艺术生活服务商的M50，旗下拥有M50品牌园区以及M50品牌中心。作为上海文化艺术地标的M50与世界各地知名艺术机构保持长期合作，园区位于苏州河南岸半岛地带的莫干山路50号，拥有自上世纪30年代至90年代各个历史时期的工业建筑50余幢，是目前苏州河畔保留最为完整的民族工业建筑遗存。基于这项基础之上，M50品牌中心提供包括：轻艺术展览、空间运营、园区规划、商业咨询、创意设计以及艺术策划等文化服务项目。   

地址：上海市普陀区莫干山路50号

联系邮箱：huangwei@m50.cn

Tel: 021 6266 2398