线上展厅 | 阿尔敏·莱希参展伦敦弗里兹（Frieze）线上展厅

阿尔敏·莱希参展弗里兹（Frieze）线上展厅（Online Viewing Room），参展艺术家包括德·莱尼·瓦伦丁（De Wain Valentine），河钟贤（Ha Chong-Hyun），沃恩·斯班（Vaughn Spann），布伦特·瓦登（Brent Wadden），特西奇与米尔（Tursic & Mille），吉尼西丝·特莱敏（Genesis Tramaine ），马库斯·哲马尔（Marcus Jahmal），玛德琳·格林（Madelynn Green），海莉·约瑟夫斯（Haley Josephs）。此次线上展览已于2020年10月9日开始，将于10月16日结束。

此次展览体现了画廊展出作品的多样性，包括了在20世纪波普和极简主义艺术运动（the Pop and Minimalist Art movements）的先锋艺术家，以及对绘画和雕塑媒介的风潮有着广泛研究的艺术家。同时，单色画运动（Dansaekhwa Movement）韩国先锋艺术家河钟贤的新作品已在阿尔敏·莱希伦敦展出。

弗里兹线上展厅

阿尔敏·莱希代理与合作艺术家

展期：2020年10月9日至10月16日

https://viewingroom.frieze.com/?_ga=2.70931158.719757425.1601375259-1835257154.1599153163

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德·莱尼·瓦伦丁

《拱门紫罗兰》1969-2014

聚酯树脂

60.3 x 42.9 x 9.2 cm

河钟贤

《接合20-15》2020

麻布油画

130 x 97 cm

河钟贤1935年生于韩国庆尚省的小郡县山清，1959年在首尔的弘益大学（Hong-ik University）获得艺术学士学位（BFA），2000年弘益大学授予艺术家荣誉博士学位。河钟贤在二十世纪六十年代初转向抽象创作，属于第一代接受这种美学方向的韩国艺术家。艺术家通过在画布上使用大量材料以抽象的方式表达，随后艺术家通过绘制几何和多色形式继续探索他的绘画模式，这与他最初制作的作品完全不同。

点击图片进入原文阅读：展览现场 | 沃恩· 斯班（Vaughn Spann）「狼烟」@ 阿尔敏·莱希布鲁塞尔

156.8 x 126 x 8 cm

沃恩·斯班1992年生于美国佛罗里达州，近期刚刚获得美国耶鲁大学艺术学院（Yale University，Yale school of Art）的美术硕士学位，曾于2017年被授予爱丽丝·金伯尔旅行奖学金（Alice Kimball traveling fellowship）。

斯班的创作基于抽象概念（Abstraction）和具象描绘（Figuration），并以此来探索空间、时间和记忆。斯班时刻专注于对自己身体进行理解、反思和沟通，而他自我检视的内容成为了他创作的主题。斯班对形式主义（Formalism）非常推崇，他喜欢通过色彩、线条和形状去完成绘画，但同时他看似明白一个人的主体性（subjectivity）是无法与外界因素完全分割的。

布伦特·瓦登

《无题》2019

织物、羊毛、棉、布面丙烯

81 x 64 cm

一直以来，布伦特·瓦登的创作风格有别于主流。在加拿大新斯科舍艺术与设计大学（Nova Scotia College of Art and Design）学习油画与绘画之后，他开始研究编织。他的作品旨在将不同材质分门别类，正如艺术家本人所说：“对我来说，包豪斯风格似乎更多的是基于工业设计理念，而我则更关注编织的意义。我时常思考如何将编织转变为绘画。”

自2000年开始合作以来，艺术家组合特西奇与米尔的创作以探索绘画作为主旨，在图像的分解、组合、传播的过程中重构实现。他们的绘画和雕塑通常以系列的形式呈现，通过对杂志、影像、网络和其他媒体中截取的现成图像的再利用，将经过电脑重构的图像绘制于画布、剪切过的木材或纸上。特西奇与米尔的画面中，幻梦、情欲、静物、风景，亦或是广告截图和影像静帧相互交织，而炽烈的绘画表达打破了这些元素之间原本的隔阂。

点击图片进入原文阅读：Artsy短评：不容错过的具象绘画展览 — 吉尼西丝·特莱敏「喻旨」

马库斯·哲马尔肖像。

马库斯·哲马尔1990年出生在美国，现工作生活于纽约。他的创作多来源于生活，及想象中的风景，鲜明的颜色处理，让人感觉到戏剧性的同时又不乏温馨和平静。哲马尔长大于纽约西印度街区的多种族的工人阶级环境中，由于成长环境，哲马尔深受纽约街头文化和涂鸦艺术家的熏陶，这也使他成为一位自学成才的艺术家。他的街坊邻居来源于各个种族，这使艺术家熟悉拉丁裔及其他各个族群的传统。从非洲裔美国人的爵士乐到今天的嘻哈音乐，各式各样的主题都可以成为艺术家创作的来源。

玛德琳·格林1993年出生于美国密尔沃基市（Milwaukee），目前在伦敦生活和工作。格林的绘画以摄影的视觉语言为参考，具有独特的风格，并表达了自己对社会与时政的观点和概念。在谈到自己的创作手法时，格林经常提到其在美国中西部和南部长大的经历，以及这段经历塑造了她的主观思考与兴趣，尽管她选择了绘画作为媒介，但她的兴趣依旧来源于对摄影的喜爱。

点击图片进入原文阅读：展览现场 | 群展「我想吃掉夕阳。我们甚至在讨论宇宙。还有爱，大概吧。」@ 阿尔敏·莱希纽约

上海市虎丘路27号2层