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H&W展览：豪瑟沃斯南汉普顿首展「玛丽·赫尔曼：公路，海洋，白日梦」展览现场

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H&W展览：豪瑟沃斯南汉普顿首展「玛丽·赫尔曼：公路，海洋，白日梦」展览现场玛丽赫尔曼汉普顿公路海洋白日梦豪瑟沃斯现场美国艺术家崇真艺客

过去25年来，美国艺术家玛丽·赫尔曼（Mary Heilmann）一直在纽约城区与长岛东端的布里奇汉普顿（Bridgehampton）的海边小村庄之间来往工作生活。豪瑟沃斯南汉普顿10月17日起举办其个展「公路，海洋，白日梦」（Highway, Oceans, Daydreams），呈献赫尔曼在疫情期间的创作。过去几个月，赫尔曼在与世隔绝的布里奇汉普顿创作了一系列新作，于此次展览中联同她的早期作品一并展出，回顾她生命中的风景。

▲ 玛丽·赫尔曼（Mary Heilmann），《伟大的右边》（Mighty Right），2019 ，丙烯纸上，8.255 x 18.415 厘米 / 3.25 x 7.25 英寸 © 玛丽·赫尔曼，图片：艺术家、豪瑟沃斯、纽约303画廊（303 Gallery）

「公路，海洋，白日梦」是豪瑟沃斯南汉普顿的首场公开展览，该空间于2020年7月作为私人观展空间开幕。

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玛丽·赫尔曼
Mary Heilmann
展览时间：
2020年10月17日至11月29日
展览地点：
9 Main St
Southampton, NY 11968
开放时间：
星期二至星期日
上午11时至下午6时

从今年疫情爆发的三月到九月，赫尔曼一直在布里奇汉普顿，这也是她第一次在长岛的工作室连续呆上那么久。这几个月间，她沉浸于海滨多变的光、空气与色彩中，将眼中所见转化为全新的画作，进一步拓展了她对海浪与水的痴迷。她的画作以她在东西两岸的生活经历为基础（赫尔曼德童年和大学时期都受到了加州风景与冲浪文化的启蒙），此次在新作中，她也将记忆中青年时代风景优美的公路与海岸景观与形态多变、难以捉摸的大西洋海浪结合在了一起。

▲ 玛丽·赫尔曼（Mary Heilmann），《迷失公路图勒的雾》（Lost Highway Tule Fog），2020，丙烯画布，102.2 x 127 x 3.8厘米/ 40 1/4 x 50 x 1 1/2英寸 © 玛丽·赫尔曼，图片：艺术家、豪瑟沃斯、纽约303画廊（303 Gallery）

▲ 玛丽·赫尔曼（Mary Heilmann），《伊德里斯》（Idriss），2012，油彩木板，61 x 76 厘米 / 24 x 29 7/8 英寸 © 玛丽·赫尔曼，图片：艺术家、豪瑟沃斯、纽约303画廊（303 Gallery）

「公路，海洋，白日梦」聚焦了赫尔曼作画时独特的雕塑手法，以及她以描述性的简单图案引出复杂联想的高超技巧。与她早期描绘水的画作不同，她在新作品中采取了更加形式主义的手法，创造出指代海浪盘旋、卷动与起伏的意象。为了引出沙子的纹理，赫尔曼首次使用了一种颗粒状的媒介来增加画面的厚重与触感。青蓝色的海水与霜白色的浪峰相互运动，升起在成形画布上——画布尺寸既有四乘六英寸的小幅，也有八英尺宽的大幅。无论是多大的画幅，她的波浪总能包围观众，这正体现了她的精湛技艺。

▲ 「玛丽·赫尔曼：公路，海洋，白日梦」（Mary Heilmann. Highway, Oceans, Daydreams）展览现场图，豪瑟沃斯南汉普顿，2020 © 玛丽·赫尔曼，图片：艺术家、豪瑟沃斯、纽约303画廊（303 Gallery）

除了新作之外，「公路，海洋，白日梦」还将展出赫尔曼的旧作，这些作品既昭示出她颜色明亮的成形画布背后的雕塑野心，也有她的顺应木纹创作的着色木板作品。无边无际的未知海洋，以及心中的美国风景都与她建立了深厚的联系。这些联系全部通过她变化丰富的技艺得以体现，显示出她一如既往的非凡创造力。

关于艺术家

▲ 玛丽·赫尔曼（Mary Heilmann），2017 © 玛丽·赫尔曼，图片：艺术家、豪瑟沃斯、纽约303画廊（303 Gallery）

自1968年离开加州后，赫尔曼就一直是纽约与汉普顿艺术社群的活跃成员。迁居东岸标志着赫尔曼职业生涯的关键转变——她的创作重心从雕塑转移至油画。尽管彼时的当代艺术家和评论家已经宣告了油画的「死亡」，赫尔曼仍能出其不意地对抗传统艺术史中限定的传统，在每幅作品中松弛地挥洒油彩，着力强调笔触与创作的过程。这些目标明确的实践，最终不只维护了油画作为媒介的地位，同时也挑战了上世纪六十至七十年代硬边和色面运动的盛行理论。之后的几十年中，她逐渐成为一位大师级美国艺术家，对后世年轻艺术家产生了深远的影响。这一地位不仅源于她的创作技巧和空间二元的创作法，也归功于她的教学成果和公开讲座的影响力。

松谷武判香港首场个展

「松谷武判」

于2020年10月29日至2021年2月11日展出

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