闭幕论坛 | 实践的话语——科技、摄影与未来图景

展览上海站：在群山、丘陵与湖泊之间 | 上海站来也！

上海站开幕回顾：「在群山、丘陵与湖泊之间 」上海巡展于誌屋正式开幕

线上论坛之三：摄影：技术塑造的变色龙媒介 | 10.23线上讲座预告

展览深圳站：在群山、丘陵与湖泊之间 | 第一站：深圳设计互联

线上论坛之一：第一次线上论坛及开幕回顾

线上论坛之二：第二次线上论坛 

策展人访谈：走！去野游｜瑞士

由瑞士文化基金会发起，现代传播集团主办，瑞士科技文化中心协办，于誌屋现代艺术基地Modern Art Base展出的“在群山、丘陵和湖泊之间”将于11月8日拉下帷幕。展览基于策展人在过往两年内在瑞士的访问和调研，以瑞士的地理环境作为隐喻，将从地理、神话、科技和日常相关等不同维度考察与这个国家社会、文化相关的摄影和相关媒介的作品，在展现一个融合和复杂的当代瑞士的同时，侧面考察瑞士当代图像创作的独特之处。

摄影：技术塑造的变色龙媒介

讲座回顾

何伊宁：凯瑟琳从2000年作为洛桑艺术与设计大学的学生进入到摄影行业，她的观察对象从科技、生态（比如《柯达之城》系列），到实践者等跟摄影息息相关的人的生活。她也在创作过程中不断尝试去打破摄影跟科技之间的边界。我身边有朋友刚刚进入洛桑美院就读，觉得非常焦虑：因为学摄影的学生不仅要拍照片，要研究图像，甚至还要懂编程、写代码。近20年是摄影进入科技时代并产生巨大变化的时期，无论是实践者还是身处其中的其他个体都可以有更多的思考。

凯瑟琳·洛伊滕艾格 (Catherine Leutenegger)，简称“凯”。

问：你如何理解摄影的物质性？

凯：照片是我们在屏幕上看到的素材，就像我们拿在手里的，或者是装裱过的，又或是作为壁纸的照片。物质性对我来说就是一张纸。3D打印是矛盾的，你可以扫描一个物体，然后得到二维图片，进行建模处理。所以二维图片最后可以成为构成一个物体的材料。我很愿意用新的装置形式来探索更多摄影的物质化，也许这是我未来几年想做的新课题。

问：艺术家有必要在摄影技术方面进行探索吗？

凯：有很多摄影师在不懂技术的情况下做出了伟大的项目。我不会说这是艺术家必须要做的事情，但他们应该对这些技术的改进或变化有所了解，因为这可能会影响他们的工作方式。我尝试把技术融入到工作过程中，从拍摄方法到展示方式。现在有摄影师还在使用老工艺，希望达成独一无二的结果。在某种程度上摄影就像我们可以无限复制的东西，这就涉及关于艺术品的价值。我们每天都在创造数万亿张照片，但我们在保留照片方面的经验却非常短暂。

上海站闭幕论坛

科技、摄影与未来图景：论坛系列II

“实践的话语”

从记录人类科技发展到参与人工智能的革新，作为技术起源的摄影术与科技之间产生了紧密而又复杂的联系。“在群山、丘陵与湖泊”上海站围绕“科技、摄影与未来图景”为主题，自开幕以来顺利展开了一系列论坛与讲座活动。本次闭幕论坛将以“实践的话语”切入，邀请李朝晖和史莱姆引擎以实践者的身份围绕各自近期的创作、策展作品进行分享，同时邀请写作者、策展人冯骏原作为嘉宾参与讨论。