


北京当代将联合Edward Ressle、空白空间、狮语画廊,共同携美国艺术家杰⾥⽶·德普雷兹(Jeremy DePrez)与德籍华裔艺术家简策(Ce Jian)、中国艺术家陈开(Kai Chen)进行一场线上对话。
三位艺术家都以各种方式探索抽象绘画的实践,虽各自的创作过程与理念有所不同,却存在着诸多相似的兴趣。例如:将三维物体或空间关系利用独特的艺术语言在二维画面中进行呈现;颜色在抽象风格中的运用;对电脑软件的使用。并且,Jeremy、简策和陈开都不约而同地改变或发展了自己创作的方式来适应全球疫情所带来的挑战。在这次线上对话中,艺术家将与观众分享他们各自创作与实践的最新进展和今年创作的经历。
原地出走——与艺术家的对话
线上对谈
2020年11月6日(周五)晚8点(北京时间)
Jeremy DePrez(美国艺术家)
简策(德籍华裔艺术家)
陈开(中国艺术家)
主持-Lisa Movius
(《艺术新闻》国际版中国区主编)

扫一扫⬆️二维码,进入bilibili直播间
对话艺术家介绍
杰⾥⽶·德普雷兹(Jeremy DePrez,出生于1983年),其作品模糊了抽象与表现之间的界限,与(对媒介的)固有认知和⽇常⽣活不断进行对话。⽇常⽤品,如条纹衬衫、袜⼦或漫画书的碎⽚,都被艺术家作为深⼊研究的对象 — 观察它们从原始环境剥离时产⽣的效果。艺术家通过对这些对象的周围环境和结构的实验和质疑,以及各种绘画策略,进⾏了⼀个全⾯的释义。经过反复测试,他的理念在仍然保持物体的本质同时,超越其来源,最终形成了不同寻常的形状。
简策(Ce Jian,出生于1984年),其作品通过对传统的引申,在现实与视觉描述的并置中以讨论其中内在的差异性。简策制定出了一种画面内部的系统,借用出现于摄影时代之前的绘画构图规则、网格概念,以及当下虚拟世界的图像,分析、解构与形式重构经典图像,将绘画与影像、设计渗透与融合。透过她的绘画探索,图像抽象化的风景摆脱了对照片的依赖,并打乱了观者固有的观看方法。而对于人物的作品,简策规避了个人化的“感性”,用绘画基本元素在预设的画面中搭建抽象化的结构,并通过绘画的图像思维提出许多视觉方面的问题,尤其是对“视觉习惯”的探讨部分。
陈开(Kai Chen,出生于1990年),其创作探索了绘画色彩理论、抽象和极简主义思想,以繁杂的冥想性阴影标记、点画方式,色调分层模型来深入探讨抽象绘画的多重表达形式与情感融入。他的绘画所展现的独特视觉语言意在超越传统男性气质的有限定义,进而对“崇高”(the Sublime)这一理念做出更为广泛的思考和开拓。

北京当代·艺术展把展会的形式作为突破点,致力于中国艺术的价值推广,把对当代中国艺术价值的内部梳理与外部传播作为核心工作, 并联合画廊、机构、藏家、传媒及品牌,在共融、合作的精神下,构建一个推动当代中国艺术发展的整合性平台,把已获得文化主体性与价值系统性的当代中国艺术推介给文化市场和社会公众。







已展示全部
更多功能等你开启...