颠倒的“景观”——周金华的艺术图像和话语场域

图片来源于网络，版权归Sebastian Nagy所有

《雨中No.1》（局部）80x120cm 布面丙烯、油彩 2019

似不似感觉很对？

估计此刻艺术家内心OS:

“可惜我不需要DJ,因为我本身就是一台移动的航拍机”。

为什么这么说？去他最近在深圳祥山艺术馆举办的个展现场你就知道了。

展厅现场

目前正在祥山艺术馆展出的 “社会寓言——周金华个展”呈现的是一幅幅关于当代社会的寓言图景。

展厅现场

1.以“上帝视角”俯瞰众生

以“上帝视角”作为主要视觉表达是周金华的艺术特色之一。从高空俯视的角度去观察事物，使得他对画面的掌控更加游刃有余，他既是旁观者、记录者，也是参与者。

 展厅现场

在《城市中的风景》系列中，艺术家选择了我们再熟悉不过的商场，其中最容易聚集人群的便是位于商场中心的“C”位，商家通常会在此节举办一些重要的活动。仔细看，艺术家刻意将人群的部分隐藏在阴影当中，从而使观者的视线全部聚焦到位于画面中心的“人造景观”处，这样画面便构成了三层空间：看“景”的人群、看人群的艺术家，以及正在欣赏画作的我们，这种在场性心理空间的构建使得我们与人群、艺术家仿佛正在现场。

《城市中的风景No.2 》150x200cm 布面丙烯、油彩 2014

谈到创作缘由不得不提及法国思想家居伊·德波，在《景观社会》一书中德波认为，“景观”最可怕的不是制度对人的强制性控制，相反，它恰恰是去政治化的，在当今的社会，一切都是自愿被接受的。比如我们在面对商品营销时，并不是被商家逼迫着强买，而是自愿掏腰包，在这个过程中，人其实已经失去了自己最真实的部分，因为大多时候的我们，并没有在购买那些商品之前询问过自己：我真的很需要吗？这才是当今“景观”产生的幻想的厉害之处。

《城市中的风景No.1 》150x200cm 布面丙烯、油彩 2014

2.将“小人物”引入绘画

周金华笔下的人物大多数是生活在城市中再普通不过的人，犹如蝼蚁般被大都市的生活节奏拖着走，不敢停歇。他们通常带着沉重的包袱，里面装满了他们的“家当”，也装满了当代人的生活压力，或许，他们连思考忙碌一生的意义到底是什么的时间都没有，可是为了生存奔波的他们，依旧没有放弃自己的人生，心中依旧怀揣着打不死的理想。

展厅现场

《白日梦》系列描绘的是一群在闹市的街边石台上午睡的人，他们都是来自社会底层的工作者，矿泉水或者鞋子就可以成为他们的枕头。有意思的是，尽管他们睡得很安稳，另一边却是随时可能掉下去的高地，艺术家用一幅幅图景代替了现实所存在着的危险。谁知道他们到底做了怎样的美梦？不过至少在艺术家看来，他有一种油然而生，发自心底的喜悦，那是对劳动者的敬佩，对生命的赞美。

《白日梦 No.5》60x80cm  布面丙烯 2018

3.“视觉陷阱”游戏

周金华的一部分作品还采用了“视觉陷阱”，比如他的《剩余价值》系列和《砧板》系列，真实的让人情不自禁想触摸。

展厅现场

“视觉陷阱”是一种作画技巧，它能让二维的画面产生十分逼真的三维效果。这个词最早起源于巴洛克时期，在文艺复兴时期得到了广泛的使用。

雅各布·德巴尔巴里，1504年绘，第一幅采用了视觉陷阱技法的静物画

这种写实的手法其实是对生活的真实发现，当艺术家仔细观察普通人的精神与身体特征时，真实的生活便浮现出来了。

《剩余价值No.2》 205x150cm 布面丙烯、油彩  2020

除了在视觉上造成陷阱，艺术家还有意置换了人与物在体积上的比例，再将他们置身于神秘的，现实与非现实之间的场景之中，从而实现视觉与逻辑的巧妙性转换。

《RAW No.3》直径40.5cm  砧板油画 2019

4.真实与非真实

周金华的艺术并不局限于某个特定领域的题材，他并不在意生活在这个复杂多变的社会下人应该成为什么样子，他描绘的就是身处在社会变迁的激流之中人真实的心理状态和社会现象。

《秋天No.2》123x150cm 布面丙烯  2020

除此之外，在反映现实问题的基础上还添加了个人想象。他将真实的与奇妙的事物统一起来，形成一个坚实的整体而又丝毫不脱离叙事线索，换句话说，他的艺术处于自我独特的内在精神世界，又是处于整个文化、历史的真实情景之中。

《风景中的风景》展览现场 

因此，周金华的艺术所展现的景观不可能被简化为抽象的图像，早期自然主义所追求的纯粹的写实效果已经无法填补他的艺术想象空间，他既不想否定艺术家想象出的理想化世界的真实性，又不想忠实的复制自然界的各个方面，他绘画中的现实性包含了整个人类的生存现状，是值得我们反思和沉思的对象。

展览现场  

周金华曾说：“我通常以一种悲观的态度看待事物，行动上却以积极的态度应对。”或许，正是得益于这种悲与喜的矛盾交织，才让他的艺术呈现出独树一帜的视觉张力。要知道，悲观主义也可能会孕育着乐观主义的果实，因为历史的重新整合将为一部新的历史打开某种可能性。

在展览现场，菲菲还发现一个有趣的现象。当你走进展厅时会看到，艺术家将墙上呈现的部分绘画进行了“延伸”处理，这使得整个绘画空间实现了维度的转换，跳出画面之外的想象空间在艺术家的填补下显得更加丰富，它们共同组成了这个空间的记忆，每一个部分都有其自身的意义所在。

 展厅现场

转眼又到了11月，2020年即将进入倒计时，这个周末，给自己一天的时间去展览现场看看，相信你们收获的不光只是美美的照片，还有心灵上的慰藉。因为有些画，从你看的第一眼开始就会被它征服。

丨展 览 信 息丨

社会寓言——周金华个展

Fables of Society——Solo Exhibition of Zhou Jinhua

策展人丨郭赟

Curator: Guo Yun

展期丨2020年10月18号—11月18号

Duration丨 October 18-November 18, 2020

开幕丨2020年10月18号（周日）下午4时

 Opening: 4 PM, October 18, 2020

出品人丨欧阳祥山

Producer丨 Ouyang Xiangshan

展览总监丨罗普

Director丨 Luo Pu

策展助理丨耘菲

Assistant丨 Yunfei

媒体宣传丨李思婷

Media丨 Emma Lee

主办丨祥山艺术馆

Host丨 Xiangshan Art Museum

协办丨中国收藏家协会当代艺术委员会

Co-host丨 China Association of Collectors

展览地点丨深圳祥山艺术馆一楼（免费观展）

Address丨First Floor, Xiangshan Art Museum, Shenzhen