艺术家-赵永泉｜相遇·上海当代陶瓷实验艺术展

关于“现代版画与当代陶瓷的相遇”有感

借培生兄“相遇·上海当代陶瓷实验艺术展”的机会过了一把现代版画与陶瓷艺术相结合创作的瘾。

参展的这组实验作品“玄牝”借用《道德经·第六章》中“玄牝”这个概念来完成。玄牝是道的别名，玄的本意是形而上、抽象不可见者，牝的本意是雌性动物，老子用玄牝来指称能生养万物的形而上之道，所示孳生万物的欲望本源——无形无影，无逆无违，处卑不动，守静不衰，谷以之成，而不见其形。这里的欲望而非妄念，体现出“欲望生则思想存”的精神境界。

今天，形态各异的图式语言已经成为当代版画主要的构成与呈现方式，借助这种图式语言所产生的结构美感，用近乎脱胎换骨的视觉样式传递着作品的内在意义与价值。而当代陶瓷的创作从一开始便与现代艺术之间存在密切的关联。在材料和工艺上，更尊重并探索“泥与火”丰富的可能性和表现力，而不是像传统陶瓷那样在理性化、程式化中限制它们；在造型和装饰上，突破和谐、优美、典雅、对称等传统陶瓷古典美学规范，追求非对称、原始质朴、灵动自由之美，探索陶瓷的空间结构和韵律，带有鲜明的雕塑化倾向；在功能上，弱化甚至取消器物的实用性特征，张扬表达主体精神的艺术性特征。现代版画与当代陶瓷不仅在艺术呈现方面都具有制作性特征，而且，在表达拟像的塑造和创造方面也具有超强的相似性。它们共同承载着传、受双方共同的意义，通过所具有的一致性形式要素，构成思想、观念、信息、情感传播和交流的载体，来寻找心灵世界和物质形态(形、色关系)之间“异质同构”价值。

“玄牝”作品中，现代版画的抽象构成与陶瓷艺术语言的无缝衔接，不会让人感到丝毫的牵强，它们共同构建的极具想象的生动画面，呈现出简洁、精炼、单纯、明快等视觉感受，使接受主体和再现模式之间越来越不需要以过去“真实”作为参照来感知这个世界。这种表达形式的转向，使得画面信息所依赖的信息传达媒介由过去的“形态约束”逐渐趋向有想法的新“形态”，即具有语言特征的新型图式关系转换。那些大小不同的形状、色彩缤纷的色块、形态各异的肌理等要素，使印物与陶瓷之间形成多次的交融与重合，塑造出别出心裁的图式形式和意想不到的艺术效果。

“玄牝”作品演绎是一个有组织的、连贯的陶瓷艺术整体，其中所蕴含的版画精髓代表了图像流变进程的多重内涵，它给人带来了的美好视觉体验和心理触动，在不同时间、空间上对阐释的对象与意义以主观的结构关系表达出来，其内在体现出现代版画自身的自觉性拓展与自我衍生能量，与陶瓷艺术的结合，更是被被赋予有意义内涵，并让整个作品看起来饱满、深刻，极具感染力。

赵永泉

2020.7