
《心率》 (感谢艺术家提供视频)
“坎坎伐檀兮,寘之河之干兮,河水清且涟猗。”风吹动了水面,是否也激起了你心中的涟漪?在“共情·联接”展览里来自艺术家张沐辰的作品——《心率》中,体验一场特别的与自我的心灵对话。


展览现场 来源:北京时代美术馆
《心率》
张沐辰
2020
互动装置
尺寸可变
Heart Beats
Zhang Muchen
2020
Interactive Installation
Dimension Variable

艺术家布展现场 来源:北京时代美术馆

展览现场 来源:北京时代美术馆
《心率》是件由单人参与并完成感受的互动作品。当观众站立于与外界相对隔离的平台上,双手在接触心率传感器后,变化的心率会经过运算形成与其状态相对应的涟漪,反馈在黑色水面的不同位置上,也同时打乱了水面对外在环境的映射,在短暂的时间内,完成一场同参与者自身的对话。

展览现场 来源:北京时代美术馆
在东方哲学中,心控制着我们的精神与肉体,即心为身的内核,控制着人自身的意识。作品以手作为媒介将参与者的心进行延伸,通过无限延展为以意象的涟漪作一次内心的自我观照。而涟漪所构建的倒影也在完整与破碎间形成着与参与者、观众的互动,将每个人内心的状态置于这一可视化的过程中进行体悟。


媒体日艺术家导览现场 来源:北京时代美术馆





展览现场 来源:北京时代美术馆
是心动还是水动?等你来现场亲自体验独特的东方美学。

张 沐 辰
生于1988年。毕业于中国人民大学。现为北京工商大学传媒与设计学院教师,青年艺术家。张沐辰致力于互动媒体艺术的研究与创作。以冷峻工业质感的机械装置为媒介,采用互动、分布组网等技术手段,探讨与反思当代科技与工业化,娱乐与消费社会中人的情感与异化以及有关算法、人工智能、网络时代、生命体验等问题。

Q:当初做这个作品的契机和想表达的核心是什么?
A:这件作品是为我在2013年第一次个展而准备的,此前我的研究主题一直是围绕着“人机互动、机器伦理”去进行创作,作品整体看上去技术感比较强。在准备个展的过程中,我一直在思考,如何能将技术隐藏在作品背后,将视角回归到人本身、人与人、人与机器,人与世界的关系之中。而在东方国家之中,人伦关系又是我们生活之中最为重要的关系。以“己”为中心,像石子一般投入水中,和别人所联系成的社会关系,像水的波纹一般,一圈圈推出去,愈推越远,也愈推越薄,正是这样组成了我们口中的“人伦”。所以在我看来,今天不断发展的技术挑战正是这种羁绊了整个生物历史的关系,而基因改造、人工智能、虚拟生命正在打破边界,为我们重塑这种关系,于是,这就成为了我创作这件作品的契机与核心。
Q:这个作品的空间很暗,配上涟漪,感觉很禅意。所以你对观众的观感有什么期待吗?
Q:东方哲学对你的创作有着怎样的影响?
A:出生并成长在中国的每一个人其实或多或少都会受到东方哲学的影响,这个是血脉里的东西。哲学本身就是一种人对自身思辨的过程,但就我个人而言,我觉得东方哲学里很有意思的是“悟”这个概念。“从心,从吾”,从字面上我们其实也能感受到,“悟”是关于和真实的自己对话的一种方式。在如今这个后工业时代之中,技术正在由内而外地改造着我们,使我们的身体呈现出一种被技术规训的状态,变得虚拟化、同质化、被动化、无用化。肉身被不断取消,人和工具的边界在不断被打破,谁能为我们来下定义,我们将如何确认我还是我?这些问题可能都需要在与自己认真对话后,才能为自己解惑吧。
Q:如果给你一个瞬移的能力,最希望在新的一年去哪里?
A:我最希望去到我爱的人和爱我的人的身边。


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