{{sindex}}/{{bigImglist.length}}
{{memberInfo.real_name}}
{{commentname}}

大匠之门第28期导读

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览:{{newsData.view_count}}
来源 | {{newsData.source}}   作者 | {{newsData.author}}

大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客



本期推出北京画院最新出版的《大匠之门》丛书第28辑。丛书以传承中国传统文脉为己任,以中国传统绘画、书法为核心,旁涉其他经典艺术,集学术、研究、欣赏、普及传播于一体。


《大匠之门》下设《寻根》《国粹》《承上启下》《书痕印相》《西学东鉴》《格物致知》《展示典藏》七个栏目,各栏目立足丛书宗旨,关注当下问题,不断思考,精心策划,选定主题。


【寻根】


叶公问孔子于子路,子路不对。子曰:“女奚不曰:其为人也,发愤忘食,乐以忘忧,不知老之将至云尔。”


子曰:“我非生而知之者,好古,敏以求之者也。”


子不语怪力乱神。


子曰:“三人行,必有我师焉。择其善者而从之,其不善者而改之。”


出自《论语·述而》的这段话简而言之,就是孔子认为君子对于鬼神要敬而远之,正道在心。但是中国的历史在“子不语怪力乱神”作为儒家经典的同时,还伴随着丰富多彩并与时俱进的鬼神体系的蓬勃发展。从殷商便有的巫觋、祝禳等社会风尚,到秦始皇入海求仙长生不老的欲念,再至汉代“事死如事生”系统中的一座座仙山。在中国的造神体系里,连同“年”都是个凶猛无比的大怪兽。奇书《山海经》里的诡异怪兽,《西游记》里的玉皇大帝、王母娘娘是神,地狱里则有各种门类的鬼,可谓相当齐全。再有袁枚的《子不语》,以及蒲松龄笔下极具现实意义的《聊斋》,都成为中国古代鬼神体系不断丰富的绝佳例证。在鬼神民间传说文本转化的同时,也产生了图像转化,甚至传播力远远大于文本。吴道子、李公麟、龚开等唐宋丹青圣手,对于鬼神题材绘画都有涉足。


倔强的钟进士血染大殿,耿介的魂魄转而去阴间捉拿鬼怪,后来他又有了一位漂亮的妹妹,《中山出游图》上钟馗和众鬼卒浩浩荡荡的队伍里就有窈窕的妹妹,《钟进士移居图》中钟馗小妹也是主角之一,后来《钟馗嫁妹》成了绘画中的常见题材,好勇驱鬼的端午祥瑞钟馗,摇身一变成了图画里的宠妹狂魔,这是文本和图像共同对钟馗形象的转化。


文章题目:


钟馗和他的妹妹

清华大学艺术博物馆 倪葭 袁旭


烟云供养:文嘉与仙山题材画

中国国家博物馆研究馆员 朱万章


大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

李可染 钟进士送妹图 纸本设色

纵67.2厘米 横46厘米 1962年


【国粹】


晚明时代,无论是从出版物的数量、种类,还是从刻书网络分布、出版与社会的融合互动来看,出版业都进入了雕版印刷发明以来的鼎盛时期。《明代版刻综录》著录图书7740种,除去出版年代未知的17种,洪武至弘治时期(公元1368—1505年)766种,嘉靖、隆庆时期(公元1522—1572年)2237种,万历以后(公元1573—1644年)多达4720种。明代的书籍出版在16世纪中叶的嘉靖时代(公元1522—1566年)出现了急剧增长,并且这种势头一直持续到明末。


万历至崇祯的70余年间,与刻书业黄金时代并行的,便是古版画的兴隆昌盛。明代的识字率在中国古代属于较高水平,书籍的大量出版与通俗小说、戏曲的推广,使得作为书籍插图的古版画随之蓬勃发展。与此同时,刻版工具和技术的改进,也促使版画线条更加流畅,面貌一新。加之,晚明商业出版文人化的推进,书籍版画也受到了很大重视,图像质量得到不断提高。


读晚明书籍,看晚明版画,共飨一场感知晚明的视觉盛宴。


文章题目:


西园与西楼——明季传奇版画考论二题

中国美术学院教授 董捷


环翠堂刊戏曲印本版画考

北京印刷学院设计艺术学院副教授 李啸非


大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

《玉茗堂批评焚香记》 明刻本 上海图书馆藏


【承上启下】


五湖鸥近翩情亲,三泖峰高映灵鹫。

中有至人证道要(先老人旅庵),帝庭来归领岩窦。

三战神机上法堂,几遭毒手归鞭骤。

谓余八极游方宽,局促一卷隘还陋。

三竺遥连三障开,越烟吴月纷崔嵬。

招携猿鹤赏不给,望中忽出轩辕台。


1665年,禅宗大师释本月住持松江府小昆山泗州禅院,石涛皈依,并在1667年作《十六罗汉图》卷上署名“天童忞之孙,善果月之子,石涛济”,此间原济写下了如上诗文。1919年,名叫张正权的年轻人,来到松江禅定寺出家为僧,法名大千。1937年,傅申出生在距离松江百余公里的上海南汇。


石涛一生颠沛流离,身后以画显名。张大千仰慕石涛,追摹石涛画意,鉴藏、临仿石涛作品,甚至作伪石涛。傅申研究张大千对石涛心摹手追后形成的绘画风貌,包括张大千作伪石涛作品。


看似无关的三个人在美术史的场域内形成跨时空的人生纠葛,就此绘就了一幅链条式“血战古人”的美术史研究图景。


文章题目:


大千与石涛——傅申的张大千研究

美术史独立学者 田洪


张大千:烹饪更在画艺上

文史学者 冯远臣


大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

张大千 千岩古松图

纸本设色 纵219.6厘米


【书痕印相】


艺术史的研究依赖图像、文献,也包含口述史,但没有任何想象力、推断、猜测的研究是缺乏生气的。当下我们更愿意将一幅画、一件书法作品放置在一个时间、空间、人物、事件俱全的环境下讨论,让作品生发出更多深层次的探讨维度。


当我们看到苏轼、米芾、黄庭坚等的手迹时,默认它们都是神来之笔的绝妙作品,但是在毛笔作为中国古代书写工具时,如同现在的签字笔一般,仅仅是工具而已,而书写出来的手迹也并非都是按照流传万世的佳作去预期的。米芾的《珊瑚贴》《中秋贴》《值雨帖》其中的日常书写状态,包括败笔、随性、涂鸦、狂放,都是一个真实米芾的书法场景再现。与此同时,也是探究书法作为日常书写游戏时所产生的更大魅力所在。正如我们在《祭侄文稿》涂涂抹抹中读到的巨大哀伤与国仇家恨。


文章题目:


米芾的日常书写游戏

上海师范大学副教授 丘新巧


大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

(北宋) 米芾 辱教帖 (局部) 纸本墨笔

纵27.8厘米 横39.8厘米 台北故宫博物院藏


【西学东鉴】


天宝三载,粉丝杜甫在洛阳见到了凹造型文艺典范李白,一瞬间就被李白的文艺气质和诗文魅力打动,于是二人开始了同游之旅,此行他们的目的是采仙草、访仙人,从洛阳出发至河北再到山东,一路上喝酒作诗赏山水,好不惬意,结下了“醉眠秋共被,携手日同行”的情谊。尽收眼底的山山水水成为这一年夏秋之际的最大收货。


十七至十八世纪,欧洲的青年贵族和知识分子开始了对欧洲古典时期、文艺复兴时期文化遗产考察的“壮游”之旅。“城市风景画”就此诞生,一幅幅贴近真实具有人文气质的欧洲美景成为油画领域的新风尚。


李白和杜甫在寻仙之路上找感觉,而欧洲贵族则是在“壮游”之旅中看真实。于是中国的山水和欧洲的风景,产生了感性认识外化与真实景观输出的巨大差异。虽然中国的界画和欧洲的城市风景画在很多细节中有共通之处,但最终所表达的意象则截然不同。


文章题目:


卡纳莱托叔侄的“城市景观画”与我国界画的功能性比较

列支敦士登国家博物馆荣誉策展人 王加


大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

弗朗切斯科·瓜尔迪圣 乔治奥马焦雷教堂所在岛上景观

布面油画 1765—1775年

〔俄〕圣彼得堡埃尔米塔什博物馆藏


【格物致知】


一寸缂丝一寸金,可见其珍贵。


缂丝又被称为“织中之圣”,其所有蕴含的艺术价值、历史价值,有时比一幅画作更甚。


它本是西来之物,源于西亚地区的缂毛。在新疆的博物馆中,很多藏品都可以一窥这种技艺东传所留下的历史痕迹。


从出土和传世品来看,缂丝最早出现在唐代。一部分唐代缂丝精品还保存在日本的正仓院。在每年一度的正仓院藏品特展上可以一睹其风采。


缂丝在宋代达到鼎盛。宋代官府有专门的缂丝作坊“克丝作”。手拿一柄花鸟、山水的缂丝扇面成一时风尚。文人开始参与缂丝图案的设计与制作,使得缂丝成为兼具高雅文化和传统工艺的完美产物。缂丝融入了书画艺术,尤其是花鸟画,色彩鲜艳,尺寸适当,成了缂丝的蓝本。这时大批缂丝艺人涌现,如朱克柔、沈子蕃、吴煦,引领了当时的缂丝技艺发展。元代实用性缂丝渐多,服装和日用品等开始增加。释道题材的人物故事缂丝图案兴盛一时。明清之际,民俗、福寿等吉祥题材大量出现,还有岁朝图、博古图等内容。清代帝后崇尚汉文化,使用缂丝工艺的服饰奢华非凡。


缂丝工艺从遥远的埃及、两河流域跨越时间和空间,沿着丝绸之路传入中国。中华文明将这种技艺中国化,将传统纹饰和绘画融入其中,成为一种本民族的艺术品,代代相传。


文章题目:


由刻镂之丝到刻镂之绘——缂织的东传与发展

中国社会科学院考古研究所助理研究员 石钊钊


古代文人的缂丝情怀

辽宁省博物馆研究馆员 朴文英


綵缕缂织生如许——宋代缂丝与绘画

中国国家博物馆馆员 高露


清代的缂丝艺术

故宫博物院研究员 严勇


各家论缂丝


进化的技术和高雅的设计——活在现代的京都西阵织

自由撰稿人 惜故愿千


大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

(宋)缂丝富贵长春轴 台北故宫博物院藏


【展示典藏】


北京画院共藏有黄君璧山水作品两件,体现了以黄君璧为代表的画家们坚持“古法写生”的观念。这些画家认为,复兴国画首先应该保持国画语言和传统空间感知的纯粹。来自西方的写生方法,一方面成为他们回溯画史,寻求合法性的钥匙,一方面也促使他们走出画斋,直接观察体悟自然,寻求创新的可能。


文章题目:


古法写生与国画复兴——以北京画院藏黄君璧山水为例

深圳市关山月美术馆副研究馆员 丁澜翔


大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

黄君璧 纸本设色

纵134.5厘米 横44.5厘米

1941年 北京画院藏


(编辑:张楠)



全文刊载于北京画院《大匠之门》㉘期


大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

图文版权所有,如需转载,务必注明出处!


大匠之门第28期导读 大匠之门 北京画院 丛书 中国 传统 文脉 己任 绘画 书法 核心 崇真艺客

{{flexible[0].text}}
{{newsData.good_count}}
{{newsData.transfer_count}}
Find Your Art
{{pingfen1}}.{{pingfen2}}
吧唧吧唧
  • 加载更多

    已展示全部

    {{layerTitle}}
    使用微信扫一扫进入手机版留言分享朋友圈或朋友
    长按识别二维码分享朋友圈或朋友
    {{item}}
    编辑
    {{btntext}}
    艺客分享
    {{mydata.real_name}} 成功分享了 文章
    您还可以分享到
    加载下一篇
    继续上滑切换下一篇文章
    提示
    是否置顶评论
    取消
    确定
    提示
    是否取消置顶
    取消
    确定
    提示
    是否删除评论
    取消
    确定
    登录提示
    还未登录崇真艺客
    更多功能等你开启...
    立即登录
    跳过
    注册
    微信客服
    使用微信扫一扫联系客服
    点击右上角分享
    按下开始,松开结束(录音不超过60秒)