【IFA-流行趋势】可穿戴艺术|用生物可降解材料玩出未来质感

服装作为一种可穿戴艺术，越来越多的设计师将奇思妙想化作服装语言，总有一些设计师会刷新你对服装材料的新认知。

设计圈从来不乏清奇的脑洞，崇尚自然规律、尊重材料特性，思考材料本身如何以最好的方式呈现越来越成为时下年轻设计师思考的问题。

设计师Louis Alderson Bythell毕业于英国皇家艺术学院，他从"生物服装"中汲取灵感，运用树脂材料进行创新设计，为可持续性时尚的未来提供了方案。

无需后期缝制，风干后即成型，随着时间流逝，这款面料甚至会风干并收缩成，表面光滑的自然形状，其琥珀似的面料纹理清晰透明可见。

Louis用独特的构造方式，传达他对材料、空间、技术的综合想法，光影之中变幻的服装软雕塑，除了作为极具观赏性的时装设计作品，更像是一件创造力非凡的装置艺术。

Sinead O'Dwyer是来自伦敦的一位女装设计师，毕业于英国皇家艺术学院(Royal College of Art)。

在前期调研阶段，Sinead O'Dwyer花了很长的时间与她的朋友谈论他们自己喜欢的身体特征，她用最好的朋友Jade Bruce Linton的身体做了一个完整的模具，然后用最薄的玻璃纤维进行塑造。

在塑造好身体模具以后，将硅胶涂在玻璃纤维模具上制作硅胶外壳，再将压缩的丝绸内衣封装在硅胶内。

Shie Lyu出生于中国，在东京、伦敦、悉尼和纽约等不同的国家生活并接受到了不同的教育，这样多元化的经历，塑造了她独特的个人背景以及专属于她的设计美学。

通过融合不同的材料（尤其是非服用的材料），进行实验是她创作过程中一个重要的部分。Shie Lyu对传统手工艺和现代技术都很感兴趣，并探索如何将两者结合起来创造新的可能性。

硅胶线，橡胶管，珠片和数千个手工切割的透明硬纱圆形互相连接，通过不断的排列组合。形成一种人为性的美，流动的手工编织的方法，让面料更加有质感的附着在人体上。

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