小粟说展第八期丨笔底云烟——刘海粟和他的黄山写生

 说起刘海粟，可能大家想起的是他设色艳丽、气势磅礴的泼彩国画，和他融汇中国山水画笔法的油画作品。但其实他不仅是一位杰出的艺术家，更是改变中国传统美术教育的先驱者，也是写生教育的坚实支持者和推广者。

本次展览通过选取与写生册页中的场景和构图相似的绘画作品，展现刘海粟作品的风格和技法随时间推移产生的微妙变化，这与海老对黄山的理解程度和其随之而来的心境变化有着密不可分的关系。而写生正是与景对话、与自己对话，将日常语言转换为艺术语言的重要方式。

写生在西方绘画教育中有着重要地位，但在当时中国，写生并不是美术教育的必备项目。刘海粟便多次赴欧美及日本进行艺术考察，将国外先进思想加以融汇，形成符合当时中国的美术教育理念。作为新美术运动的先驱人物，他所坚持的领先于时代的写生美育理念，深刻影响了近现代中国美术史。

刘海粟 《朱松》130cm × 77.6cm 国画 1935年

正如“笔底云烟”的展序所说，“融合中西以创新，发展东方固有艺术，研究西方艺术蕴奥，从创新中得到美的统一”。