国家美术·焦点丨废墟是一切可以重新开始的时刻

  “我感兴趣的是这种转变，不是纪念碑式的。我不建造废墟，但我觉得废墟就是事物显现它们自己的时刻。废墟不是灾难，是一切可以重新开始的时刻。当题材不过是一种借口，当艺术家回忆自己的挣扎，当他描绘自己的世界与与世隔绝的尘世相冲突时，这些画就变得有趣起来。”  

 —— 安塞姆·基弗 

▲“金缕地——安塞姆·基弗个展” 展览现场舞蹈表演

▲“金缕地——安塞姆·基弗个展”展览现场

▲安瑟姆·基弗《The Seven Bowls of Wrath》470x840cm 综合材料 2019-2020

在本次展览里，基弗的这些绘画层次分明而寓意和内涵极为丰富，结合展览的名字这让人联想到欧洲历史的汹涌反复无常，以及战争的影响和后果。展览里的四件大型作品是在过去两年、在新冠疫情(COVID-19)大流行之前完成的，画作的规模尺寸很大，似乎与其所描绘的风景的尺度保持着一种匹配。在过去的一年疫情所造成的涟漪效应和危机已经重构了今天的国际之间和跨文化关系。新冠病毒大流行对于整个世界和艺术界都造成了冲击，当我们在此时在这个背景下审视基弗的这次个展，对历史和现实的更多联想与思考会再次浮现出来。

▲安瑟姆·基弗《One Word Spoken by Scythes》470x840cm 综合材料 2019-2020

▲对话基弗

_关于艺术家

安塞姆·基弗 德国新表现主义代表画家之一。他被公认为德国著名的当代艺术家和美术家。70年代，他曾师从德国当代最有影响力的前卫艺术家约瑟夫·波伊斯和 彼得·德雷尔。基弗曾有“成长于第三帝国废墟之中的画界诗人”之称谓，其画无论创作手法还是呈现面貌均极为现代，但往往主题晦涩而富含诗意，隐含一种饱含痛苦与追索意味的历史感。这位怪僻而孤独的欧洲天才，创造了一个被自知之明和怜悯之心拯救了的世界之深刻反思的最终充满希望的景象。