白立方沙龙 | A.R.彭克（A.R. Penck）

A.R.彭克（A.R. Penck）在1983年从东德移居至西德后绘制的《Die Spaltung des R-Problems 2》（直译为“问题R的拆解2”）标志着他创作生涯中的超凡拓展期。他经典的棍状人物与符号语汇通过一系列重要的考察展（survey exhibition）包括“绘画新精神”（A New Spirit in Painting，伦敦皇家艺术学院，1981年）、“时代意志”（Zeitgest，柏林马丁—格罗皮乌斯博物馆，1982年）、“新艺术”（New Art，英国泰特美术馆，1983年）而获得了国际认可，并另其成为1984年威尼斯双年展德国馆代表艺术家。与此同时，他的作品充满了引人入胜的复杂情节与厚重感，并进入了全新的维度，正如他游走于东德的文化“沙漠”与过于茂密的越界“丛林”之间。

人的形态被简化为赤裸的骨骼，继而占据了布局稠密的构图，一个具有普遍识别度的图形符号（pictogram）处于周遭的大量信息之中。两个棍状人物面朝观者，他们的双臂纷纷举起呈W型，这被广泛理解为一种自卫、反抗、勉励、认可或狂喜的姿势。他们的四肢伸向画面的边缘，在圆点、虚线、圈环以及三角形中索取空间，致使观者的眼睛开始漫游，捕捉元素之间的无尽律动与关联。这些符号的组合——既易于识别又难以捉摸——让人联想到史前洞穴绘画、象形文字和控制论，就像在柏林墙西侧由油漆堆积出的混乱信息一样，分裂（split）被具体化了。

彭克对编码的迷恋传递出一种可以跨越国界的美学概念，他将其命名为“Standart”（被译为“标准化”理论）——来源于“Standard”（如同系统标准）以及德语单词“Standarte”（军用旗帜）与“art”（艺术）的混成词。“标准化”体系中的作品反映了彭克处于“混合”（hybrid）状态中的有利位置。自1968年以来，他一直在西方参与地下展览，包括赫拉德·史泽曼（Harald Szeemann）指导的第五届卡塞尔文献展（1972年）。他在两个世界之间平稳地移动，直到他的声名鹊起触及了东德当局所能忍受的极限。他对待语言的态度莫测高深，这种态度后来适用于他最终采用的名字——研究冰河时代的地质学家阿尔布雷希特·彭克（Albrecht Penck）叠加自己名字“Ralf”的首字母“R”——作为对冷战的一种暗示。通过层层代码，他筛选出其他文化与此的联系，筛选出政治、文化以及技术变迁的痕迹。

作为一个精神病学术语，“分裂”（splitting）指的是一种黑白分明的世界观——无法持有相互冲突的思想——而红、蓝、黑三种核心颜色在此共振于白色的基底之上，破坏了二元对立的概念。像是在东德的时候一样，彭克使用了有限的色彩组合进行创作，但在这里，他的感情获得了极致的展现并占据了主导地位。他对颜料的自由应用，以及他的图形词汇所拥有的原始能量，使他在当时与“新野兽主义”（Neue Wilde/New Fauves）同属一类，包括乔治·巴塞利兹（Georg Baselitz）以及安塞尔姆·基弗（Anselm Kiefer）在内的一代极具开拓性的德国艺术家，他们充满激情的笔触和强烈的色彩被视为对欧洲绘画的重塑。

A.R. Penck, Detail of Die Spaltung des R-Problems 2, 1983

A.R. Penck, Detail of Die Spaltung des R-Problems 2, 1983

作品标题强调了贯穿于彭克创作之中的主题——“分裂”。“R问题”（也许是有关艺术家名字的另一种暗示）被分为两个人物，体现了个人在意识形态中的分派（schism）：东方与西方、社会主义与资本主义、国家与市场。彭克曾被拒绝进入东德正式的艺术家协会，这使他能够避开社会现实主义（social realism）的官方束缚，而在德累斯顿（东德城市）和尔后的柏林地下圈子里创造了自己的图像世界。

他回忆道：“疏离感变得更加强烈。”他自发地探索了立体主义、表现主义和自由爵士乐，这些都成为了他释放的渠道。因此，1983年前后是彭克最受鼓舞的时期之一：他搬到了伦敦，并不断地旅行——纽约、以色列、科隆、都柏林——大量工作、作诗、创办自己的杂志，同时打鼓。 在《Die Spaltung des R-Problems》中，强弱倒置的节奏、重复的图案以及无政府状态的间隙与彭克在自由爵士乐队“Triple Trip Touch”（TTT）中狂野的即兴音乐创作有关，该乐队是他在东伦敦Fawe Street上的一个工作室里成立的。所以，这幅画作的方形版式也与他为每张唱片设计的专辑封面相呼应。

扫描上图二维码，或复制链接

https://whitecube.viewingrooms.com/viewing-room/salon-ar-penck/

至浏览器，或点击“阅读原文”直接跳转页面

即可进行访问

白立方的展览计划覆盖三个画廊空间——位于伦敦南部的柏孟塞（Bermondsey）与圣詹姆斯的梅森苑（Mason’s Yard）以及香港的中环区，亦包括线上展厅项目。自1993年成立以来，白立方持续呈现来自世界上最受赞誉的当代艺术家作品。

官网：whitecube.com

微博：白立方WhiteCube

微信：白立方