开幕时间调整通知｜第七届经典与传承——中国青年新写实绘画静物作品展

文艺复兴、宗教改革解放了人的思想，推动了生产力发展。由于当时的荷兰商业和手工业比较发达，形成了有钱阶层，生活的富足使得人们的审美观念与趣味发生了改变，富有阶层对装饰家庭的需求大大促进了静物画的发展。16世纪末，不仅在荷兰，欧洲各地的画家也开始创作纯粹的静物画。从此，静物画成为了一门独立的门类，开始了自身的传承和演化。扬·勃鲁盖尔、黑达、克拉斯、卡尔夫、梅伦德斯、科坦、苏巴朗、夏尔丹、马奈、毕莎罗、莫奈、梵高、塞尚、莫兰迪等等，每当提起这些画家的名字，他们的作品立刻就会浮现在眼前。

塞尚以静物作为母体来阐释绘画的本质，过滤掉一切非艺术因素而创造出艺术的独特性。他告诉人们艺术的真实并不是真实本身，而是人们感受到的真实，或是对真实的看法。绘画不只是纯粹客观的描绘对象，而是有意识地组织画面的秩序，形成有意味的形式，把客观的物象赋予精神。塞尚所建立的空间观念和结构观念把艺术带到现代之路。塞尚给我们的启示是：重视物象的内在关系，注重个人体验，从实践中形成审美见解，才能具备发现的眼光，创作出有独立价值的作品。

历经了百年，油画被我们的前辈带到了中国这块土地上，像一粒种子一样，逐渐适应环境，结出果实。当今中国油画已有了自己的发展轨迹，从单纯的纯技术方面学习研究，逐渐注重艺术家个人的体验和感受，更加看重对形式语言方面的探索，这是个进步过程。能够熟练地运用各自的方式方法来表达出自己的情感以及审美趣味，并形成各自的风格和面貌，是一个艺术家追求的目标。油画静物作为一个门类，受到众多人的喜爱，从事静物画创作的画家也越来越多。

这次展览汇集了我国当代中青年画家的优秀静物作品，许多作品能够展现出艺术家个人的审美追求，并在绘画语言方面的探索和创新。

现在的中国，多元的观念己深入人心，人们更加尊重画家个人的感受和审美情趣。一切手法和技能的创造都来自于人的心灵，注重自身的感受，发自内心的尝试并勇于表达自己观点的创作，新的技法、新的语言自然才会不断被创造出来。

经典与传承系列展今年推出中国青年新写实绘画静物作品展，为中国新具象写实绘画发展起到了推波助澜的作用。我们期待更多的优秀青年艺术家集结在经典与传承系列展，成为中国当代美术史的一个艺术现象。

李士进

2021年3月14日