春天呐喊艺术节 | 行为艺术表演ING！

肢体表演：舞蹈的脉搏

时间：5月1日13:00-13:30

地点：1F大厅舞台

“舞蹈是脉搏，心跳和呼吸。那些听不到跳舞的人认为跳舞很疯狂。” 我们将通过外放舞者在肢体接触时的心音，来共同用听觉体验心跳强力和柔美动作的冲突。听到舞蹈的声音，感受高强度、高速度下动作的延伸和心跳的呼吸。

高嘉颖 

伦敦艺术大学策展与收藏毕业，现就读于伦敦金史密斯大学，研究兴趣是表演艺术，在研究科技，参与度，身体知觉和沉浸式体验.通过和周围实体的互动，表演艺术可能会重定义艺术的经验。

表演艺术家

Xinyi

Creative Shelter 正念空间创始⼈

独⽴策展⼈，实验艺术家（铜锣师）

Alexander Hodges

⽔晶颂钵

Christopher Hodges

⼿碟

David wilson 

全球职业芳疗师协会前主席

Creative Shelter

19声音lab通过装置艺术、交互式电子音乐、声音景观（soundscape)、声音雕塑、影像装置索探声音对空间、心理、身体、社会的干预的可能性。本次体验强调声音参与的当下体验和对每个当下灵感和创造的瞬间的亲密体验，而非传统观众与表演、展览之间的模式。

在COVID-19大流行期间由于物理上的亲密性的疏离，使智识、精神、虚拟的亲密性更为重要。实践这种亲密性，身体通过与空间、对象、感官的协商可以进一步意识到自己发声的权利。

“相”既是观察也是体验、既是过程也是判断。通过装置、空间、声音、身体参与、虚拟现实交互，本次交互式体验意图编织某种实验性的网（network），旨在探索个体在更多、更丰富层面的网（network）中协商能见度。

作品1：练习曲第七号 Etude No.7

时间：5月1日18:15-18:35

地点：1F大阶梯

2020年12月《练习曲第七号》为19声音艺术组织现场多人装置与现场表演结合作品。 作为19声音lab创作的第七号声音作品，以被拆解的长号的“器官”与表演者发生关系振动发声，以及摄影机穿过长号而拍摄的表演者的面部“器官”以视频回授的形式实时呈现，“器官”在视觉上的巨大投影和声音的关系，是一种视听多重感官联觉的一种探索。表演展示之后，可以video installation为说明，允许所有观展者交互体验现场装置。

此作品用到的所有对象（objects）如拆解长号，视觉feedback，都可作为装置艺术陈列在空间与观众交互。 

《练习曲第七号》受泰国新音乐与艺术研讨会委托而做，入选泰国新音乐艺术研讨会(Thailand New Music and Arts Symposium)并在曼谷文化艺术中心(Bankok Art and Culture centre)演出。 

作品2：盲戏 Blind Opera

时间：5月1日18:50-19:15

地点：1F中厅快闪区

声音装置艺术《盲戏》，创作于2020年12月，由弯曲面具（bending　instrument）和身体与身份的练习者们practitioners组成。一张没有器官的脸（面具），和令人焦虑的buzz嗡嗡声。噪声既是对交流强烈反应，也是对交流的强烈焦虑。

作品《盲戏》由弯曲面具（bending instrument）和身体与身份的练习者（practitioners）组成。

当练习者佩戴面具时，弯曲的无眼面具会开始检测空间中的物体，并同时生成预设噪音以提示练习者与物体之间的距离。由此佩戴弯曲面具的练习者在世界里被提供了一种触感（练习），可以触及身份、身体、声音和空间之间的体验。

在《盲戏》中，观众和面具下的演员都是观看者和被看者，这个面具用噪声与虚无感，消解了凝视（gaze）的权力，同时面具和练习者制造的噪音对身体和空间的双重覆盖，掩盖了某种第一次体验、身份虚无的羞耻感。后人类———我们的不断被重新定义身份和交流模式令人兴奋且不安。作品入选泰国新音乐艺术研讨会(Thailand New Music and Arts Symposium)并在曼谷文化艺术中心(Bankok Art and Culture centre)展出。 

作品3：练习曲第五号 Cyber Buddha

（未来佛）

时间：5月1日19:10-20:00

地点：1F大厅舞台

模块式编程交互式电子音乐 《未来佛（Cyber Buddha）》，为声音艺术组织多人现场交互式声音视觉表演。

八声道环境现场声音与视觉的可视化编程、控制实时交互即兴表演，现场的表演通过程序生成声音，声音实时改变现场视觉体验。相非相，声非声。

通过有序与无序的结合，让每个参与者即时体验其当下的灵感和创造的瞬间，以参与悟。　

《练习曲第五号》2020年五月受星云大师创办的国际佛光协会纽约佛光山与康奈尔大学电子音乐中心委托创作模块式编程交互式电子音乐 《未来佛（Cyber Buddha）》为电子音乐和梵呗而作，在中国、美国、英国互联网线上同步首演。并被康奈尔大学编年史记载。

19声音Lab，自我定义为探索声音艺术化表达（sound art）的团队。强调个体以声音为媒介展开与外部世界、精神世界的对话。Lab成员热衷于发现声音和制造声音并思考声音的多重可能性。其作品强调对空间、心理、社会、行为、精神以及多元关系的探索。其作品形式包括装置艺术、交互式电子音乐、声音景观（soundscape)、声音雕塑(sound sculpture)、影像装置、行为艺术。

许瀚

作曲家、声音艺术家，本科就读于中国传媒大学，英国北方皇家音乐学院作曲与演奏硕士 ，康奈尔大学文理学院全额奖学金博士成员，伦敦交响乐团作曲家计划入选作曲家，擅长Arduino，Max/MSP以及vvvv。

何凝

音乐制作人、导演，本科就读于中国传媒大学， 2012年起曾于北京市芭乐香蕉文化传媒有限责任公司、北京小狸奴文化传媒公司任技术总监，持续进行短片及MV创作拍摄、影视配乐制作及独立音乐创作与乐队活动。

许文江

软件工程师 ，早期从事于手机安全软件开发，2010 年赴英曼彻斯特大学留学深造，后长期在英国从事网站开发，为诸如 Harvey Nichols，Poundland，Bensons for Beds 等知名英国客户打造电商平台，擅长Arduino，Max/MSP，Leap motion 以及 vvvv。

孙宇轩

策划人、音乐人 ，于中国传媒⼤学攻读本科学位 ，2015年起从事当代艺术与文娱市场的策划工作，2017年就职于豆瓣视频策划 ，持续独立音乐创作与乐队活动。

张舸

配音演员、演员，毕业于中国传媒大学，2011年起至今参与百余部影视剧、游戏、动漫的配音工作，暴雪游戏公司国语配音团队成员，代表角色：萨尔、卡雷苟斯、玛尔加尼斯等。主演多部影视作品、话剧。

郭芳菲

青年作曲家、钢琴家，追随英国世界钢琴大师ColinStone教授(英国皇家音乐学院）、Graham Scott教授（英国皇家北方音乐学院），美国钢琴家AntoinettePerry教授。演出遍及欧洲、亚洲及美国。中国第一位赴维也纳金色大厅表演的青年女钢琴家。美国Lansum国际钢琴比赛冠军得主。自2012年起，先后发行《芳菲》《旅行》《和平家园》《梦中的钢琴曲》等多张原创钢琴音乐专辑。

时间：5月2日11:00-11:30

          5月3日14:00-14:30

地点：1F大厅舞台

奇偶Evenly Odd是由一些20~20000赫兹的音乐组合的灵感实验。它包含了随机的音乐想法，不完全自由的探索，以及一点流行音乐的影子。在现场演唱以及launchpad和keyboard的弹奏中，带领听众探索摇摆的边界。

节目单

Starburn

Complication (feat. 尹子)

Don’t Have to be Alone

Escape from New York (feat. YZ.)

水果罐头 (feat. 初音未来)

Patient

江奇翰

00后音乐制作人。从不同风格的电子音乐中摄取营养，尝试着让自己的歌拥有电影一样的色彩。由其编曲的Vocaloid歌曲《水果罐头》在Bilibili获得两万播放量。

时间：5月2日15:30-16:30

地点：1F大厅舞台

在大众传统的视野中，手风琴是一种怀旧的存在，而实际上，手风琴从不到两百年的历史来看，它是乐器界不折不扣的“新秀”。 

手风琴有着丰富的表现力，可以演奏各种悦耳动听却风格迥异的作品。本次公益演出，来自江苏师范大学的仲凯老师、上海青田溪文化传播工作室的蕾妮(Renée)老师，还有德闳中学天才儿童Max将通过三种不同类型的手风琴——键盘手风琴，巴扬，班多钮——共同为大家带来一场手风琴音乐之旅。

曲目

《太阳照常升起》《第二圆舞曲》《蒙托班人的激情》《上海滩》《 怀旧歌曲联奏》《Lemon Pumpa》《卷珠帘》《一步之遥》

仲凯

江苏师范大学手风琴专业教师，美国WMU大学访问学者，个人出版：《酷炫手风琴》（上海音乐出版社），《流行手风琴曲集》《好听好玩好上手的儿童手风琴曲集》，《手风琴考级教程（武汉音乐学院）》副主编。出版CD专辑《冰与火之琴韵》，原创手风琴重奏《堆谐印象》在国家大剧院“春华秋实”艺术精品活动展演。2020年意大利卡斯特费达多第45届手风琴国际大赛爵士乐组第二名，自2012年起，历任全国各大手风琴主要赛事评委及表演嘉宾。

蕾妮（Renée）

上海青田溪文化传播工作室主理人，幼小阶段学习手风琴十年，后毕业于上海交通大学船舶及海洋工程系。现跟随王丹老师学习班多钮。

创办上海青田溪文化传播工作室，致力于手风琴及音乐普及教育。希望通过手风琴音乐的分享和氛围营造让更多的人喜欢手风琴，学习手风琴，最终能通过自己演奏和表演手风琴去抒发情感，调节情绪，获得更美好的生活体验！

2019年4月，获“上海之春“第二届国际手风琴艺术节优秀指导教师奖，指导的手风琴乐团获优秀奖

2019年7月，获第三届“金杯之声”敦煌手风琴艺术节成人组第二名

陈利德（Max）

上海闵行区民办德闳国际学校初三学生，现跟随王丹老师学习班多钮，NOIP2018普及组上海赛区二等奖，2018李斯特国际青少年钢琴大赛 — 中国区选拔赛青年组铜奖，2019高斯数学计算机竞赛 优秀2020年12月，受邀参加阿根廷驻上海总领事馆主办的“国际阿根廷探戈日”活动。

MR Band 班多钮重奏

组员：Max 和 Renée

乐团名称："MR Band" 新成立于2021年4月

新媒体舞蹈：然后我们爱

时间：5月2日17:00-17:30

地点：6号厅

生活中有太多事会让我们心烦意乱，仅仅是活着本身，就意味着不可避免地不断被误解，被不公正地批评、忽视、拒绝，在生活中的某个霎那间会滋生出许多阴暗面。但在这种时刻，我们需要记住，这不只是“她”的亲身经历，也是许多人都经历过的成长困扰。这不仅是讨论一个孤傲灵魂的孓行，更讨论多数人的精神困境。这里的角色是你，是我，是每一个人，演绎的是你的故事，是我的故事，是每一个人的故事。

舞蹈融合新媒体技术的多感官体验，通过投影搭建空间，寻找到艺术与技术的结合点，滋养出其独特的审美范式，在保表演本体性的同时，恰当、适合地融入新兴科技、融入新手段，玩出新形式，舞出新概念。 

表演艺术家

胡媛媛

现就读于上海戏剧学院数字媒体艺术专业。热爱一切奇诡浪漫的视觉表达，关注人的自我探索与认知，并利用数字媒介去重新定义传统事物存在的形式，在进行创作的同时去自我疗愈，作品多涉及影像、新媒体装置、行为、戏剧等。

Mily 陈烁亦

牛佳

时间：5月3日14:30-15:00

地点：1F大厅舞台

芭蕾舞者的肢体延展具有非凡美感，一静一动之间，尽显优雅态度。2021优雅不NG！！！DANCEPLUS将于5月3日在宝龙美术馆上演经典芭蕾舞剧，传播纯粹芭蕾之美，重塑优雅本色。

芭蕾舞剧节目单 ：

《夜曲》《行进圆舞曲》》《葛蓓莉亚》《睡美人银仙子变奏》《关不住的女儿》《白天鹅》《艾斯米拉达变奏》

舞者：

《夜曲》徐开笑、沈敏、栾健春、陆茵茵、赵璟

《行进圆舞曲》陈亭谚、李艺、杨沫逸

《葛蓓莉亚》马嘉昀、季璟妍、陈晨曦、段妍希、崔乐焱、陈玟汐、赵诗茗、马靖闵

《睡美人银仙子变奏》季璟妍

《关不住的女儿》乌霈彤、张奕萱

《白天鹅》张枫崟

《艾斯米拉达变奏》王梓萱

DANCEPLUS上海黄浦区婷婷芭蕾舞蹈专修学校

2012年的夏天，DANCE PLUS芭蕾舞蹈学校在上海诞生，以一颗纯粹的心打造芭蕾教育事业的发展。采用“英国皇家舞蹈学院体系（RAD）” ，中国大陆地区较早采用英国皇家舞蹈学院教学体系的学校之一，也是由英国皇家舞蹈学院认证之教师执教的舞蹈教育机构。学校秉持纯正、系统、专业、规范的办学理念，以系统的教学体系以及资深的教师团队为不同能力、不同学习目的的舞蹈学习者，提供全面性的舞蹈教育。

校长刘世宁（ShiNing Liu）

英国皇家芭蕾舞团首位华人舞者，现任同济大学教授、上海黄浦区婷婷芭蕾舞蹈专修学校校长。曾获1990年瑞士洛桑国际芭蕾舞比赛评委会特别奖；1991年第三届全国“桃李杯”舞蹈比赛一等奖；文化部“优秀园丁奖” ；2000年英国南岸演艺提名奖；2006年舞剧“红河谷”获国家精品工程。1998年，英国权威专业刊物《舞蹈时代》杂志4月刊将刘世宁评选为当月最优秀的舞者，被泰晤士报报道为“冉冉升起的明星·英国的希望”。回国后，刘世宁教授希望能在中国普及芭蕾教育，开展优雅艺术领域风潮，于2012 年作为创始人之一开办了上海黄浦区婷婷芭蕾舞蹈专修学校。

Performing Arts: In America,

You are asked why leaves are green?

时间：5月3日16:30-17:00

地点：1F大阶梯

艺术家们借助结合多媒体视频的现场表演，探讨他们身为海外华人的身份认同问题。全世界处于一种不确定的时刻，国际关系分裂的当下，怎样才能真正表达自己，而什么又算是真相？我们是如何被误解的? 我们怎样才能把自己的故事真实地讲给一个生来就是外国人的听众听？

作品

现场表演

“In America, You Are Asked Why Leaves Are Green?”  is a multi-media work comprised of a split-screen video and a live performance, embodying the paradoxical tensions central to our work as immigrant artists: What can we say in America? What are we expected to say? How are we listened to yet misheard? How can we authentically tell our stories to an inherently foreign audience, and must we be consumed by the American gaze?

徐今今

90后诗人，实验性电影制作人。本科毕业于美国Amherst College文学专业；研究生获NYU年度唯一的全额奖金进修诗歌MFA学位，现留校任教于Ballet & Poetry Workshop并获得未来创想教育奖。2020年美国诗歌学会George Bogin Memorial Award得主；2017年Thomas J. Watson全美本科生“暴走”计划获得者；2017年五校电影节特邀评委。创立公众号今时Withness。

JinJin Xu is a poet and filmmaker from Shanghai. Her work has been recognized by Poetry Society of America’s George Bogin Memorial Award and a Thomas J. Watson Fellowship. She is currently an MFA candidate at NYU, where she received the Lillian Vernon Fellow, teaches hybrid workshops, and serves as reviews editor of Washington Square Review. Her debut, There Is Still Singing in the Afterlife, won the inaugural Own Voices Chapbook Prize.

时间：5月1日

地点：1F快闪区

交响乐团往往为全场人演奏，艺术市集上的音乐独奏，拉近你我的距离，只为点播者一人。李雨谦将带来古典乐《小步舞曲》、《C大调奏鸣曲》《玛祖卡》与流行乐《天空之城》、《季节的回转》、等等，等待你我的点播。

李雨谦

“我想用大提琴醇厚动人的声音为你的心灵深处送去一份温暖！今天，琴声只为你响起！“

小然然

展览界的手风琴家，“艺起看展”发起人，哈尔滨工业大学城市规划硕士，注册城乡规划师。

时间：5月1-3日

地点：艺术造物市集

金也给大家带来了公共艺术项目 ：小熊，这是春天写给你的信。

欢迎大家摘取花箱中的任意鲜花，作为交换，邀请大家给自己心爱的小熊写一封信，只需要留下给小熊的祝福和一片花叶，带走春天和玫瑰。

你的祝福与春天将被一同打包，寄给世界上最可爱的那只小熊。

金也

Siva/Technoetic Arts Studio

时间：5月1日

地点：艺术造物市集

想免费来碗面吗？

孙湖涛的行为艺术“长寿”用可食用碳素，在面饼上写满传统的或红极一时的养生秘诀。现场制成面条，烹饪好分发给大家，送出满载长寿秘诀的祝福。参与者们也将接受采访，馈赠给我们一些私家养生方法。

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特写图

借助面条——对于长寿健康的一种祝福或者说是隐喻，加上不靠谱的网络养生秘诀，来对我们矛盾的生活状态和矛盾的心理产生探讨。

孙湖涛

游走在艺术边缘地带的爱好者

现场创作：无用之物

时间：5月1-3日

地点：艺术造物市集

 MjMj带来她的理念：随时随地艺术；所有事物皆重要；所有人都是创作者

“野餐狂想”：请把春天的呐喊装进野餐篮里！现场基于她在地面作画的习惯，布置成家庭野餐的氛围，桌布、软垫、竹篮、鲜花，水果和茶，从零开始画，观者无论大人小孩都邀请参与，利用任何道具绘画、尽情玩耍 ！

“无用之物”：创造属于自己的环保方式，使用生活中搜集的各种“被丢弃之物”趣味拼贴，感受物品本有的色彩、形状、材质，与它们组合而成的节奏，虽无用却有情。

MjMj

“2017年我偶然拿起画笔，于是跌跌撞撞一直画到现在。艺术对我来说，是家一样的存在，所有人都能在这里找到慰藉与庇护。怀着传递喜悦的初心，我不求取任何意义上的结果，只盼望大家都能看得开心，玩得开心~”

白色的纸花开在用白色泡沫塑料覆盖的山丘上，虽然山脊早已光秃只剩下鱼骨般的山脉，但山脉之下好像还是顽强地生出了一些小白花，属于大自然自己的小白花。

冯云川

花艺装置艺术设计师

春日森境

仿佛一道美术馆通往春日森林的任意门，引领观众进入一个美妙奇幻的森林之境。

《小意达的花儿》系列，陶瓷雕塑装置，香薰花器等

取自安徒生童话，如同故事中描述的，美好的花朵就像有生命的陪伴，白天黑夜，花谢再开。作品的意义是陪伴，不管作为花器还是香薰，自然而然的出现在日常生活中。

《骑士军团》系列，陶瓷手工作品，线香香插

小小的宠物坐骑，手执线香宝剑，勾起每个人心中少年时仗剑天涯的梦。不同种类的小狗，每个主人现在或曾经的伙伴，即使不拥有宠物的人也可以有个满足的愿望。

《森林中的面具怪兽》系列，陶瓷手工作品 雕塑、香炉

这些好心性的怪兽们都很善良，想和人们友好地相处，害怕自己有些可怖或凶猛的样子会让人恐惧，所以带着心形的面具，把自己的真心示人。

「   左D.K 右Amy Cao」

《爱丽丝》陶瓷花器作品

爱丽丝是《花与爱丽丝》中的爱丽丝。不打开时是一只坐在窗边或桌上可爱的大鸟雕塑，打开可作为一个花器。希望我们的器物能够更有意思，作为一件花器不插花时也是一个美观的摆件，不需要束之高阁。

两个生活在上海的繁忙都市人，D.K是广告创意公司合伙人，Amy上海“喫茶去”茶空间主理人。热爱艺术，热爱传统手工艺、旅游、宠物，把所有的热爱竭尽所能转化成一件件作品。

UFOT工作室，是[UFO T]也是「Union For Original creaTe」， 一个在现代都市萌生的工作室，用对生活、自然的热爱和天马行空的艺术创作，与生活中的枯燥无聊做对抗。想通过始终赤诚童心的想象力、创意和手工的温度对观赏者或使用者产生温暖共鸣的连接。

流水声一直以来就像是一种冥想工具存在着。而大自然赋予瀑布的美更是不容忽视。所有的瀑布都独一无二，就像人，他们有着各自的形状，高低不一，有大有小，时快时慢，各有各的美。多少个世纪以来瀑布以他独特的姿态吸引着诗人们，艺术家们。飞速的流水就好比飞速的光阴，而我们也能从中看到人生的样子。

The sound of falling water has been a meditation device for a very, very long time. The natural beauty of waterfalls cannot be overstated.  All waterfalls are unique. Like people, they come in a variety of shapes, heights, sizes, speeds and proportions yet all beautiful and amazing in their individuality. Waterfalls have inspired poets and artist for many millennia with their simple grace. Rushing water is a classic metaphor for the passage of time, and therefore an analogy for life itself.