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5.18国际博物馆日展览推荐丨2020年度“罗中立奖学金”获奖作品展

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2021年3月13日下午4:00，2020年度“罗中立奖学金”获奖作品颁奖暨展览开幕仪式于四川美术学院美术馆举行。

自2020年以来，“罗中立奖学金”由四川美院美术馆承办，在“中华艺文基金会”的资助下，立足于关注和扶持当代青年艺术家的艺术实践，坚持以学术为主导，深度发掘和推广由青年艺术家创作所形成的新趋势、新方向。

本届奖学金从前期宣传、征集作品到初评结束，历时半年。经过来自全国9所艺术院校的9名初评评委筛选，来自中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院，广州美术学院、鲁迅美术学院、天津美术学院、河北传媒学院、山东艺术学院、渤海大学、西安美术学院、美国马里兰艺术学院等11所艺术院校的24名申报者成功入围。展览从一定程度上代表和显示了本年度高等艺术学院毕业创作的多样化与鲜活性。

经过终评评委的最后投票，刘毓灵、苏永健、王鑫焱、吴雨航、赵宇五位艺术家获奖。

5.18国际博物馆日展览推荐丨2020年度“罗中立奖学金”获奖作品展罗中立奖学金国际博物馆日作品展作品仪式四川美术学院美术馆四川美院美术馆中华艺文基金会青年艺术家崇真艺客

获奖艺术家

刘毓灵

2020年毕业于天津美术学院雕塑系

2020年至今就读于四川美术学院雕塑系，硕士研究生

评委寄语：

由多个造型各异的“卡漫式”人物通过一种向上延伸的方式，在整体氛围中表现出持续的生命力。在单个表现中，带有差异性的使用赋色、雕琢、平刻以及保留材料“物性”、直角边的形式，将细腻、敏感的情感加以表现。

《易碎、向上——Ⅱ》，2020~2021，木雕，350x500x350cm

艺术家自述：

雕塑是时间的、空间的；色彩是吸人眼球的、是有人情味的；雕刻的过程是劳动的、充实的；木材是沉重的、轻盈的、温柔的、尖锐的、锋利的、贴近生活的……和它们相处是满足的、有成就感的、能宣泄的、新奇的、成长的、宽慰的、天真的、诚挚的……

苏永健

1994年生于广西南宁

2020年毕业于中央美术学院艺术与科技方向，硕士研究生

评委寄语：

艺术与科技结合的比较充分和完整，并且相互激发出的创意，构成了一种平衡的关联。尤其是整个编程都是由艺术家独立完成，形成了艺术与科技互补的结合。

《进化机》，2020，机械外骨骼、蛋形充气球、遗传算法程序，200x200x250cm

艺术家自述：

基于自然选择学说并经由人为技术逻辑包装的遗传算法作为一种机器学习策略，在作品中用以演化模拟物理环境中的人类身体运动，并将动作数据同步至可穿戴机械外骨骼，以机器之脑替代肉身之脑对真人进行如蹒跚学步般缓缓操控。人类为了理想的进化状态对机器的演变进行无止境地催化，与此同时，对技术的过度依赖使我们也反身倒置为被机器支配与改造的角色。作品试图对技术机器侵占身体的话题展开思辨：当人类信任机器教条至连自我都需要借助机器的辅助来认知之时，这究竟是一种进化还是退化？

王鑫焱

2013-2017年中央美术学院油画系第四工作室，学士学位

2016-2017年瑞士苏黎世艺术大学，纯艺术专业

2017-2020年中央美术学院油画系第四工作室，硕士学位

评委寄语：

用绘画和装置营造出一个很完整的视觉空间，巧妙的将不同尺幅的作品穿插其中，在保持关联性的同时又各有凸显。以一种平面、色域、平涂、硬边的绘画方式对日常、周遭、经验做出真实的反应。

《奇妙的不确定性》，2020，布面油画，200x300cm

艺术家自述：

从2020年年初开始，中国乃至世界都在发生巨变,当世界格局、我们的日常生活都受到极大影响的情况下，我也在不停的用画笔记录我的感想。这次的展览方案主题是关于’记忆’与‘生活’的，就像今年大热的电影《心灵奇旅》里面所说的——“把寻常的人生过好，才是最不寻常的事。” 人生不一定必须有所大成，非富即贵，反而懂得珍惜每一次“奇妙的不确定性”，才能细细品味生活的酸甜苦辣。生活就像是一杯热可可，入口微苦，但回味醇香，在回忆中是暖暖的、热热的。在今年疫情肆虐，全球人⺠陷入恐慌的365天里，我更想用力的、炽热的’好好生活’——这简单的四个字包含了对生活点点滴滴、时时刻刻的珍视，人生苦短在当下的语境里更使得发人深思。

吴雨航

2017年毕业于重庆师范大学美术教育专业，学士学位

2020年毕业于四川美术学院实验艺术学院新媒体艺术方向，硕士学位

评委寄语：

通过智能手机在我们日常生活中的重要作用，利用数字化生存的“垃圾”，质疑、批判了程序对人的控制及依赖的现象。

《漩涡·微芒#LQ》，2020，光栅立体打印，尺寸可变

艺术家自述：

围绕“手机摄影”携带的诸多问题展开，试图通过作品反思：程序控制之下，进行终日无效生产的刷屏队列如何日渐扩充？新时代之下的手机摄影生产机制、大众传播和视觉消费之间的关系如何存在？图像交际如何在传媒平台之中泛滥漫溢？图像作为身份的表征，如何在网络世态中混淆个人身份和网络形象？网络空间中的公共性与私密性又如何被轻易击溃？那些被挑选“淘汰”所删除的图像是否比存储中的更值得被“看”？

项目的第一部分指涉手机摄影的发端，主要关注手机厂商对摄影“技术”和“艺术”两个层面的叫卖；第二部分探讨手机传媒平台及社交层面上的摄影；第三部分直面视觉消费的“剩余物”，通过网络征集图像，对大众手机相册中那些未被选择所删除的照片（数据垃圾）进行恢复观看和转译再生。