{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

齐雯&石英 | 用动态雕塑说话

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

6月3日，齐雯&石英的三件动态雕塑作品参展“2021设计上海”，于”Hi艺术hiart space“展位L201展出。齐雯和石英相识在校园，他们在本科学习阶段，对中国传统木机械以及它与雕塑的关系产生了浓厚的兴趣，于是开始着手研究，同时尝试将古代木机械制作技术应用在当代动态雕塑中，创作了一系列交互动态雕塑作品。

齐雯&石英的创作大部分是关于当代社会生活和文化中的现实问题的思考，以机械装置，编程等作为创作媒介，试图通过这种艺术语言来建构传统与当代的转换与融合。创作者将提出的问题和矛盾藏进雕塑里，但又不想让作品晦涩难懂，于是留下线索，待观者揭晓谜底。作品在与观众互动的同时，也以一种荒诞、幽默的方式戏谑着作品背后的深思。

齐雯&石英

齐雯

1986 生于河北

2018 研究生毕业于清华大学美术学院雕塑系

现居北京

石英

1985 生于山东

2010 本科毕业于清华大学美术学院雕塑系

现居北京

齐雯&石英作品在“2021设计上海“现场

齐雯&石英 | 用动态雕塑说话齐雯石英动态雕塑作品上海艺术展位校园本科崇真艺客

艺术家采访

：还记得自己第一次创作的时间和内容吗？

：大三的一个创作课，我做了两个人体，其面部和心脏利用不同人的嘴部说话的视频来表现，当时我到不同的地方采访了许多人，记录了他们说的话。

：我理解创作是指把自己独特的观念转化为艺术作品的活动，它一定具有创造性。大学毕业创作应该是吧，是一件动态雕塑，内容是一艘大船上坐了一圈人，但这些人只是聊天没人划船，这艘船却正常运转。

齐雯大三的某次创作课作业《变态》

石英的毕业创作《游山玩水》

：当时的创作理念是什么？

：当时没有什么清晰的概念，只是想在雕塑中加入一个时间性，过程性的东西进去，让雕塑表达的更丰富。

：我努力想找到独特性，大学生活都趋同，我很难做出不同，我只能往前去寻找，我喜欢听别人聊天，特别羡慕大人不用写作业，每天吃吃喝喝聊聊天这个世界还正常运转。

：谈谈你们的艺术启蒙？

：我觉得是小时候看的连环画和动画片吧，我特别喜欢里边的人物，我觉得画的都特别有意思，以至于后来没有人要求自己就去临摹画里边的内容。

：这很难说，很难说是具体什么启蒙了我，姥姥的刺绣，剪纸、小草人，爸爸的一笔画，妈妈的手工，市场里画碳像的，装裱国画的，再加上小时候运动方面的不协调和自卑，选择了画画而已。

工作中的齐雯

作品的每一个线路、零件都是艺术家亲手连接、打造。

正在工作室创作《塘里游》的石英

：你们创作时的工作状态是怎样的？有什么个人习惯吗？

：因为个人作品制作周期会比较长，所以一旦脑子里有一个最初的想法或感觉，就努力去想，去思考，努力帮助自己不会半途而废，拖的时间会比较久，有的想法甚至会想好几年，这过程中一直会追问自己几个问题：观点哪来的，这种想法合理吗，依据是什么，结论是否客观，推理过程是否合理，是不是需要多元化的视角…当然有时候会越想越无解，这时候我觉得就应该做了，有的是一想就明白了，就不会再做了。这样在做的过程中我和作品共同探讨，一起研究，起初一个想法引发了我做这样一件作品，但在制作过程中这件作品也不断引导我去深入的思考，思考又会再影响这件作品的结构和造型，这个过程很痛苦也很享受。

齐雯&石英《不小不大》

这个作品是一个形态可变的鞋子，形式是一只中国古代女人穿的小鞋和高跟鞋互变。小脚是中国古代对女人美的评判标准之一,高跟鞋是西方对女人美的追求。在现代人看来缠足是残忍的，穿高跟鞋又何尝不会痛苦的呢？

关于一个古老国家的传统和文化，我们需要对这个文化做换位思考，作为传统和文化需要被尊重。所以以前脚不小现在脚不大。

：创作与自己的生活有怎样的联系？

：我们希望艺术能和生活互相融合，基本都是对生活中一些事情的思考，从中抽离概括，用雕塑的语言来承载。创作和生活很难完全分开，我们喜欢做创作，是我们工作的一部分，也是生活的一部分，创作是一个复杂的过程。

齐雯&石英《梳解》

：一件好的作品应该具备哪些“品质”？

：首先是看到你的作品不能想到别人，有艺术家自己很独特的风格，而不仅仅是简单的复制粘贴或者模仿别人的东西。好作品应该有作者自己的角度或是出发点，有引起人共鸣，触动人心的那个点，同时让人感觉到出乎意料，不可思议。使观者能够产生足够的联想。

齐雯&石英《好姑娘》

：平时研究的方向是什么？对哪些领域感兴趣？

：动态雕塑。喜欢探索未知，对未知领域充满好奇，对文化充满兴趣，希望自己有广博的经历，对人生有深刻的感悟。

：可以介绍一下你们创作过程中的技法或工作程序吗？

：有想法了先勾草稿，再电脑做图，把想法先呈现出来，然后再研究用什么结构来实现，先制作模型，确定好后进行制作。在我的创作中绘制草图是特别重要的一件事情，一是可以帮我理解自己的想法，二是让我知道自己想要做什么，客观的看待创作，三是可以帮助整理思路、落到实处。

齐雯&石英的部分创作手稿

作品《穷》的创作过程图

《穷》装有感应器、收声装置，在艺术家设定的感应范围内喊出齐雯&石英早已设定好的“qiong”，作品便开始运动。《穷》的后台程序可以根据不同需求重新设置：感应的距离为10cm-5m，感应的声音可以把“qiong”替换成其他文字，骷髅头开合的速度及频率也可以重新设定。

齐雯&石英《穷》

：如何寻得每一次作品创作背后的灵感？

：没有办法让灵感突然迸发，我们很难去进行一个即兴创作。而是通过在生活中认真观察，体验身边的人或事，随时随地、有意无意地把生活中的这些想法收集起来，积极思考从中得到启示和灵感。

齐雯&石英《不可说》

《不可说》是以官帽椅和螃蟹为原形，用动物运动的原理来解构静物，并通过对椅子的解构来阐释作品内涵。从而通过作品来探讨到底是权利选择了人还是人选择了权利。

齐雯&石英的作品《塘里游》被成都“蕉塘项目”收藏

：希望观众在看到作品时会有什么样的感受？

：不做过多的期望吧。因为每个人的感受不一样，我们所希望观众接收到的东西，他们不一定会获取到，他们有自己的角度。

：现阶段的创作计划是什么？

：有很多计划，希望脚踏实地的一个个实现。

齐雯&石英的工作室一角

齐雯&石英 | 用动态雕塑说话齐雯石英动态雕塑作品上海艺术展位校园本科崇真艺客

作品解析

《梳解》：一心想把泡面梳直，泡面梳不直，硬要梳直是要碎掉的，但是有些“既得利益者”硬要梳直这个脆弱的泡面，那就要有牺牲有流血，在那些既得利益者眼里这是好事，大众拿起这个杯子接的就是甜美的谎言，既得利益者又以你对这甜美的谎言的需求为理由，一次次的拿起了梳子，梳理着这低端的泡面。也象征我们可能在生活的或者说活着的过程中有很多次是“被梳理”的感觉，这种“被梳理”也许是有形的，也许是无形的。

泡面经常不吃会想它，但一吃起来又会觉得乏味，也许这样把它梳直了味道会更好吧。

齐雯&石英梳解 2018 木，电机，传感器，单片机等 40×30×140cm

《好姑娘》：这是一件肖像作品，创作者想用一种与传统肖像不同的方式来做一件动态肖像，尝试一下肖像的更多可能性。在这里把普通的人物形象利用中国传统木机械结构的方式，以中立的立场来进行创作的作品，表达在这个经济、文化大发展的时代里，普通人物的社会形象。在这个时代各种讯息大爆炸似的层出不穷，无孔不入的塞给大众，同时接受的讯息又是破碎的片段，内容庞杂。作为普通的接受者受这些毫无关系的讯息影响，思路没有完整的体系，因此有一个大爆炸似的形象。