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毕业季丨2021广州美术学院跨媒体艺术学院毕业作品展

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本文转自：新媒体艺术站

广州美术学院跨媒体艺术学院

10位年轻创作者通过交互装置、影像、计算机动画、皮影&剪纸艺术等多种媒介或艺术形式，大胆探讨：机器人与后人类时代、未来时代新纪元与“新人类”、社交恐惧、留守儿童、自我疗愈、新媒介技术与物质崇拜、“生育”与“生命”、时尚与男权审美、网路时代与秘密传播、新旧社区与归属感等各种现实与前瞻话题。

以下视频来源于

广美跨媒体艺术学院

01 四十九

创作者：肖晓芸

指导教师：裴丽

毕业季丨2021广州美术学院跨媒体艺术学院毕业作品展广州美术学院跨媒体艺术学院毕业季作品展上方中国舞台美术学会右上星标本文新媒体艺术崇真艺客

作者自述：掌握一个自我疗愈的方式，用积极的叙事方式去表达消极情绪。用作品来坦然面对很多人都在烦恼的掉发问题，把头发置入一个“美轮美奂”的情景中，这样看来问题似乎也没那么糟糕了。众所周知，世上的事情几乎不可能做到绝对的完美，对于我来说达到满分100的一半就够了，就算连一半还差一点也没关系。

02 幻境

创作者：吴荣富万光阳

指导教师：冯丹蕾

作者自述：随着人工智能时代的到来，新媒体技术日益发展，我们充分享受着新媒体时代所包围的产物，视频等媒介传播也影响了我们对知识获取和阅读方式，使我们享受着时代的便利条件。但同时在这样的氛围中，我们不得用新的角度去思考科学发展中媒介技术带来的社会现象，即我们人在消费主义盛行下新媒体时代的产物中是否有着盲目崇拜的态度？因此我们通过本次艺术视觉装置创作，尝试消费社会盛行下国内人们对物质的盲目崇拜的一种艺术探讨，尝试改变人与传播媒介中所形成的保守观念，消除和混淆人与媒介技术的特定概念和界限，关注除自身所关注的外界产物，展现艺术观念下人们自身与新媒体时代中媒介技术的语言解读。

03 FLOWERY ERA

创作者：何梓豪

指导教师：黄琳

作者自述：“FLOWERY ERA”的中文意思为华丽时代，它是一个幻想中的未来时代新纪元。一切的元素在未来这个新纪元范围内都变得可以被想象和设计，在其中性别身份拥有创造性和选择性，人类、自然以及科技彼此共生相互促进发展。

Roussel Flore的设定为自然生长于FLOWERY ERA的“新人类”个体，新纪元中“Ta”无法被规限于任何性别、身份、国籍、文化等环境因素范围内，在模糊掉一系列的大环境因素之后，“Ta”也不具备任何一种所知性别生理特征以及年龄特征，“Ta”像是一张“白纸”，但又似乎书写满了无数隐形的、令人产生无限遐想的答案。这些被隐形起来的答案也许类似于Roussel Flore，虽然不具备已知的性别生理特征，但却可以自然受孕并进行生育，而这些新的机制系统都在FLOWERY ERA里面被一步步构建起来。

作品视频截图

在毕业设计中我运用自己的想象去规划在FLOWERY ERA中的不同场景，由Roussel Flore作为主角进行表达，每个场景都具有各自的主题故事去讲述，而这些主题或是社会现象或是与性别、身份议题相关。

概念设计图

04 逃离封闭世界——社交障碍者自救

创作者：黄镇岭

指导教师：杨义飞

作者自述：社交恐惧症是当下年轻人最常见的精神疾病，在日常社交行为中多表现为不安、焦虑、紧张、封闭、排斥人群等。独处在自我封闭世界里是社交障碍者的一种本能，严重者甚至会影响了正常的工作和日常生活。作品通过实验动画的风格形式去还原一个社交障碍者在面对日常生活中的社交困境时的焦虑状态，试图控制焦虑并结合自身性格特点摆脱逃避的内心状态，进而逐步走出封闭世界与外界沟通、融入群体。

作品手稿

05 那时的我

创作者：吴富卫

指导教师：裴丽

作者自述：孩子在童年里，依赖父母似乎是一种本能反应，我们渴望能在自己父母的怀抱中茁壮成长。我出生在江西中部的一个小村庄，10岁前的生活因为家里贫困父母不得不外出务工，我被迫成了一位留守儿童。那时的日子，是在这个亲人这里照顾一些天，那个亲人家再带几年，享受父母疼爱家庭团聚的日子总是少的。记忆中总共有3次重要的分别瞬间，每一次的分别都有重大心灵的创伤，思念妈妈是常有的，在小孩子的世界大多表现是肆无忌惮的嚎哭。这段刻骨铭心的记忆留在我脑海，它激起我要把它创作出来的欲望。那段留守时光已成为过去，留下的是生活里琐碎的剪影。剪影动画中利用光影的皮影艺术与剪纸艺术是实验动画艺术家喜欢的创作手法之一，我借助对剪影动画的作品分析，从中探索其趣味性。我采用皮影与剪纸形式制作剪影，我的创作希望把一份珍贵的记忆定格在那时。剪影动画将把这份记忆演绎在屏幕中，伴随屏幕镶嵌在制作的木质“小舞台”互动装置内，结合机械互动尽情舞动表演。

06 衍

创作者：陈缘

指导教师：刘丽华

作者自述：作品由三个屏幕组成，分别呈现我在过去、现在、未来的三个不同年龄阶段对于“生育”与“生命”的思考和感受。

第一幕，展现的是我的成长轨迹。伴随温暖的亲子时光，我一步步朝着“花样年华”迈进。

第二幕，聚焦处于迷茫人生阶段的当下。我常常会对看不见的未来感到畏惧，“生育”这个从天而降的话题，带给我更多的是慌张与恐惧。孝通先生的《生育制度》里的一句话给了我一定的启发：“生殖细胞的成熟、性爱的冲动、雌雄交配、新个体的产生——这一串是在较高级生物中共有的现象，既属生物就无法逃于这一连串注定的连环”。在这一阶段的我，停下脚步去怀疑一些认为是理所当然的事情，使之不再是无意识的选择。

第三幕，关于未来。在生命殆尽之时，生育这一问题将变为虚无。我认同向死而生这一观点鲜花、苹果都在这一章节里经历了不失美感的衰败、腐烂。

“生命繁衍的意义是什么？”这也许是个永远无法解开的迷题，但通过这次深入的思考与影像创作，我对生命有了更深的感悟，也逐渐找到自己对“生育”问题的理解与判断。

07 曙光城

创作者：柯尧

指导教师：刘丽华

作者自述：作品用虚构的方式构建了一个未来世界——曙光城。当人类灭绝之后，机器人却仍然存在于地球，并不断完成人类所赋予的维护地球运转的使命。一个所谓全是机器人的乌托邦世界，让这个世界只遵循于秩序与规律，他们有所谓的目标，也不断地付出行动。机器人虽能完美地继续执行自己的使命，但却无法掌控自己生命内核的更新。当CPU老化，衰竭，逐渐无法运转，停止了工作，曙光城也终将消亡。

08 夏娃型录

创作者：徐美琪

指导教师：李文华

作者自述：在男性凝视之下女性，受到多方面的约束和规训，尤其体现在女性的外在方面。《夏娃型录》是关于对当下社会的男权审美与刻板印象给女性带来不良影响的思考，也是关于时尚与女权这两者之间的探讨。在当今时代，“You are what you wear”, 当穿着拥有了意义，它让我们的身体社会化的同时也赋予了我们身份。我在2020年12月拍摄了包括我自己在内的一共40位年轻女性的着装方式，我们通过时尚表达自由的态度，解放身体、主导自己的身体，打破男性凝视带来的约束和规训，希望展现女性群体的力量。虚拟人物是数字化时代下的新产物，它的存在构建了一个区别于现实但又仿佛与现实相通的平行世界。在虚拟世界中可以创造出各种角色，也不存在审美标准和规则，更没有约束和规训，是一个充满想象和自由的空间。我联系了另外20位年轻女性，根据自己理想中的女性形象创造出属于自己的第二人生角色，这个角色象征着平行时空的另一个她们，在那个时空她们可以自由的做自己。同时，我还运用了虚拟人物这个元素制作了部分图像，希望引发一些关于当下男权审美与刻板印象的思考。

09 秘密的传播

创作者：陈俊宇

指导教师：黄小捷

作者自述：在这个网络飞速发展的时代，各种言论比目皆是，自己以为能把秘密安全安放他处，却不曾想过秘密一直在不断流传。秘密会传播传出去是因为自己的倾述欲望、情绪，或者是出于对对方的信任等等，这些都是构成秘密传播的原因。可为何秘密会被自己所传播对象以外的人知晓？秘密的本质是信息，而信息内容是有价值的，而价值也会影响被传播者的思考、想法，通过主观意识的判断这个秘密后，造成了一些人能够保守秘密，有些人却不能这种行为差异。或许传播秘密这件事情有好有坏，但很少人会带着疑问去关注这些在传播秘密过程中产生问题，更多的是浮于表面，去主观判断被传播者的行为作风问题，却忽略了这个现象出现的原因是什么。

10 白泥村生活日记

创作者：吕宝莹

指导教师：杨义飞

作者自述：人们在替换新、旧社区的过程中，对新的环境感到陌生，而同时对旧的环境有所怀念，这两者之间形成的落差感，影响着人们对社区的认同感和归属感。在我收集与整理创作前期进行的线上调查中，调查的问题针对目前居住在白坭村的居民们，关于受访者对社区的归属感的回答总受结出，随着时间推移，人们之间的亲密度与时间成正比。所以想要通过作品向观者呈现白坭村生活的日常，为达到与来自白坭村村民的共鸣，以及分享。